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디트리히 북스테후데

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목차

1. 개요

디트리히 북스테후데는 17세기 북독일에서 활동한 덴마크 출신의 작곡가이자 오르가니스트이다. 헬싱보리에서 출생하여 뤼베크의 성 마리아 교회 오르가니스트로 40여 년간 봉직하며 명성을 얻었다. 그의 작품은 성악곡, 오르간곡, 쳄발로곡, 실내악곡 등 다양한 장르를 아우르며, 특히 오르간 프렐류드와 코랄 편곡은 북독일 오르간 악파의 중요한 유산으로 평가받는다. 북스테후데의 음악은 요한 제바스티안 바흐에게도 영향을 미쳤으며, 19세기 이후 재조명되어 오늘날 고음악 연주를 통해 널리 알려지고 있다.

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디트리히 북스테후데 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
요하네스 포르하우트의
요하네스 포르하우트의 "음악 회사" (1674)에 나오는 비올을 연주하는 북스테후데의 유일하게 남아있는 초상화
출생명디데리히 한센 북스테후데
출생지덴마크-노르웨이 스카니아 헬싱보리
세례일1637년
사망일1707년 5월 9일
사망지신성 로마 제국 자유 도시 뤼베크
직업작곡가
오르가니스트
주요 작품작품 목록
서명
음악 작품

2. 생애

북스테후데의 출생 기록은 거의 남아 있지 않다. 1707년 7월, 『발트해의 새로운 읽을거리(Nova literaria Maris Balthicila)』에 게재된 사망 기사에는 "그는 덴마크를 조국으로 삼고 그곳에서 이곳으로 와서 약 70년의 생애를 마쳤다"라고 적혀있다.[20] 따라서 북스테후데는 1637년경 아버지 요하네스가 활동했던 헬싱보리에서 태어난 것으로 추정된다.[21]

북스테후데가 유년기에 받은 교육에 대해서는 추측만이 가능하다. 아버지에게서 오르간 등의 음악을 배우고, 헬싱외르의 라틴어 학교에 다녔을 것으로 여겨진다.[22] 그가 독일어 외에 덴마크어도 사용했다는 증거로는 헬싱외르 시대의 날짜가 남아있는 3통의 편지가 있다.[23]

1658년, 북스테후데는 아버지의 뒤를 이어 헬싱보리의 성 마리아 교회 오르가니스트가 되었고, 1660년에는 헬싱외르의 성 마리아 교회 오르가니스트가 되었다.

1668년 프란츠 툰더의 뒤를 이어 마리엔키르헤의 오르가니스트가 되었다. 당시 관행에 따라 전임자의 딸 안나 마르가레테와 결혼했다.[2] 뤼베크는 자유 제국 도시로서 북스테후데에게 음악 경력에 상당한 자유를 부여했으며, 그의 자율성은 게오르크 프리드리히 헨델, 요한 마테존, 게오르크 필리프 텔레만 및 요한 제바스티안 바흐와 같은 후기 바로크 시대 거장들의 경력에 모델이 되었다.

1673년, 툰더가 시작한 저녁 음악 공연인 ''아벤트무지크''를 재편했다.[2] 북스테후데는 그의 전임자인 툰더처럼 교회 재무를 맡았다.[7]

2. 1. 가계

북스테후데 가문은 북독일 엘베 강변 도시 부크스테후데에서 유래하며, 13세기부터 14세기에는 함부르크, 뤼베크 등 발트해 연안의 여러 도시에 그 이름이 나타나기 시작했다. 당시 발트해 연안 지역은 한자 동맹에 의해 경제적으로 밀접한 관계를 맺고 동일한 문화권을 형성하고 있었다. 사람들의 이동도 활발하여 북스테후데의 조상은 16세기 초에 홀슈타인 공국의 올데슬로(현재 독일, Bad Oldesloe|바트올데슬로de)로 이주했다.[18]

조부 디트리히 북스테후데(생년 미상 - 1624년경)는 1565년부터 1590년까지 올데슬로의 시장을 역임했다. 아버지 요하네스 북스테후데(1602년 - 1674년)는 올데슬로에서 오르가니스트로 활동한 후 1632년부터 1633년경에 스코네 지방의 헬싱보리(당시는 덴마크령)로 가족과 함께 이주하여, 현지의 성 마리아 교회의 오르가니스트로 취임하였다. 1641년에는 외레순 해협을 넘어 덴마크 헬싱외르의 성 올라우스 교회의 오르가니스트가 되었다.[19]

2. 2. 덴마크 시대 (1637년경 - 1668년)

북스테후데의 출생 기록은 거의 남아 있지 않다. 1707년 7월, 『발트해의 새로운 읽을거리(Nova literaria Maris Balthicila)』에 게재된 사망 기사에는 "그는 덴마크를 조국으로 삼고 그곳에서 이곳으로 와서 약 70년의 생애를 마쳤다"라고 적혀있다.[20] 따라서 북스테후데는 1637년경 아버지 요하네스가 활동했던 헬싱보리에서 태어난 것으로 추정된다.[21]

북스테후데가 유년기에 받은 교육에 대해서는 추측만이 가능하다. 아버지에게서 오르간 등의 음악을 배우고, 헬싱외르의 라틴어 학교에 다녔을 것으로 여겨진다.[22] 그가 독일어 외에 덴마크어도 사용했다는 증거로는 헬싱외르 시대의 날짜가 남아있는 3통의 편지가 있다.[23]

1658년, 북스테후데는 아버지의 뒤를 이어 헬싱보리의 성 마리아 교회 오르가니스트가 되었다. 당시 덴마크와 스웨덴은 발트해 패권을 두고 다투었고, 1658년 2월 로스킬레 조약으로 덴마크는 헬싱보리를 포함한 스코네 지방을 스웨덴에 할양했다. 북스테후데의 성악 작품에는 30년 전쟁을 겪은 17세기 독일 민중 특유의 심정이 반영되어 있으며, 북스테후데 자신도 젊은 시절 전쟁 체험을 공유했다.[25][26]

1660년, 북스테후데는 클라우스 뎅겔의 후임으로 헬싱외르의 성 마리아 교회 오르가니스트가 되었다. 헬싱외르는 순 해협이라는 교통 요충지에 위치하여 경제적, 문화적으로 번영한 도시였다. 코펜하겐과 가까워 1666년 2월 12일에는 코펜하겐을 방문하기도 했다.[28] 덴마크 국왕 크리스티안 4세는 궁정 음악 발전에 힘썼고, 프레데리크 3세 시대에는 이탈리아와 프랑스 음악의 새로운 경향을 흡수하여 유럽에서도 손꼽히는 궁정 악단을 편성했다.[29]

당시 궁정 악장이었던 카스파르 푀르스터는 로마에서 자코모 카리시미에게 사사하여 이탈리아 음악 양식을 북방에 전한 중개자였으며, 북스테후데의 성악 작품에 나타나는 직접적인 감정 표현에는 푀르스터의 영향이 엿보인다. 또한, 스웨덴 궁정 음악가이자 북스테후데 작품 수집가였던 구스타프 뒤벤과의 관계도 이 시기에 시작되었다고 한다.[31]

2. 3. 뤼베크 시대 (1668년 - 1707년)

1668년 프란츠 툰더의 뒤를 이어 마리엔키르헤의 오르가니스트가 되었다. 전임자의 딸 안나 마르가레테와 결혼했는데, 이는 당시 흔한 관행이었다.[2] 뤼베크는 자유 제국 도시로서 북스테후데에게 음악 경력에 상당한 자유를 부여했으며, 그의 자율성은 게오르크 프리드리히 헨델, 요한 마테존, 게오르크 필리프 텔레만 및 요한 제바스티안 바흐와 같은 후기 바로크 시대 거장들의 경력에 모델이 되었다.

1673년, 툰더가 시작한 저녁 음악 공연인 ''아벤트무지크''를 재편했다.[2] 이는 다양한 장소에서 온 음악가들을 끌어모았고 1810년까지 교회의 특징으로 남았다. 1703년, 헨델과 마테존은 북스테후데를 만나기 위해 여행을 왔는데, 그는 당시 은퇴할 준비가 되어 있었다. 그는 헨델과 마테존에게 뤼베크에서의 그의 직책을 제안했지만, 그의 맏딸 안나 마르가레타와 결혼해야 한다는 조건을 걸었다. 헨델과 마테존은 모두 제안을 거절하고 다음 날 떠났다.[2] 1705년, 당시 20세였던 바흐는 아른슈타트에서 뤼베크까지 400km가 넘는 거리를 걸어서 ''아벤트무지크''를 듣고, 북스테후데를 만나 그의 연주를 듣고, "그의 예술에 대해 이것저것 이해하기 위해" 거의 세 달을 머물렀다.[7]

북스테후데는 그의 전임자인 툰더처럼 교회 재무를 맡았다.[7]

3. 작품 경향

북스테후데의 작품은 크게 성악곡, 오르간곡, 쳄발로곡, 실내악곡으로 나눌 수 있다.

북스테후데의 19개 오르간 ''프렐루디아''(또는 ''전주곡'')는 그의 작품의 핵심을 이루며, 17세기 음악 문헌에 대한 그의 가장 중요한 공헌으로 여겨진다.[10] 이 곡들은 자유로운 즉흥 연주와 엄격한 대위법을 교대로 사용하는 섹션 구성 작품으로, 푸가이거나 푸가 형식으로 쓰였으며, 모두 페달을 많이 사용하고 오르간에 특유하다. 이 전주곡들은 니콜라우스 브룬스의 작품들과 함께 북독일 오르간 전주곡의 진화와 소위 ''환상 양식''의 정점을 나타낸다.[10]

전주곡들은 스타일과 구조가 매우 다양하여 분류하기 어렵다.[2] 북스테후데 프렐루디아의 질감은 자유롭거나 푸가적이며,[11] 구조적으로는 도입부, 푸가, 후주부로 구성되지만, 이 기본적인 구성은 자주 확장된다. 도입부는 항상 즉흥적이며, 전주곡은 거의 예외 없이 한 성부의 단일 모티프로 시작하여 한두 마디 동안 모방적으로 처리된다. 그 후 도입부는 이 모티프 또는 그 일부를 전개하거나, 3성부 또는 4성부 다성 음악에서 성부에서 성부로 전달되는 짧은 선율적 시원을 전개한다.

전주곡의 푸가는 자유로운 섹션을 제외하고 하나에서 셋까지 다양하며, 일반적으로 페달을 광범위하게 사용하여 4성부를 사용한다. 대부분의 주제는 중간 길이이며, 종종 어느 정도의 반향을 가지고 있다. 북스테후데의 자유 작법이나 섹션 구조를 사용하는 다른 작품에는 ''토카타'', ''프라이엠블룸'' 등이 있다.[11] 이들은 구성과 사용된 기술 측면에서 ''프렐루디아''와 유사하지만, 일부는 페달 패시지를 사용하지 않거나 매우 기본적인 방식으로 사용한다.

40개가 넘는 코랄 설정은 17세기에 이 장르에 대한 가장 중요한 공헌을 구성한다.[2] 여기에는 코랄 변주곡, 코랄 리체르카레, 코랄 환상곡, 코랄 전주곡이 포함된다. 북스테후데 오르간 코랄의 주요 공헌은 30개의 짧은 코랄 전주곡이다. 코랄 전주곡은 일반적으로 코랄의 한 연을 4성부 카운터푸스로 설정한 것으로, 멜로디는 상성부에서 정교하게 장식된 형태로 제시되며, 세 개의 낮은 성부는 대위법(반드시 모방적일 필요는 없음)에 참여한다.[8] 코랄 환상곡(현대 용어)은 텍스트의 전체 연을 다루는 대규모의 기교적인 섹션 작곡으로, 텍스트 처리 방식에서 코랄 협주곡과 유사하며, 각 절은 별도로 전개되어 기술적, 감정적으로 대비되는 섹션을 허용한다.[2]

코랄 변주곡은 2성부 또는 3성부로, 약 3~4개의 변주로 구성되며, 그 중 하나만 페달을 사용할 수 있다. 이 곡들은 형식의 발전에 중요하지 않으며 파헬벨이나 게오르크 뵘의 공헌만큼 발전되지 않았다.[2] 세 가지 유형에 속하지 않는 곡으로는 세속적인 춤 모음곡이자 장례 테마를 가진 종교적인 변주곡 세트인 건반 코랄 파르티타 ''Auf meinen lieben Gott'' BuxWV 179,[13] Magnificat BuxWV 203–5 및 ''Te Deum laudamus'', BuxWV 218이 있는데, 구조적으로 코랄 환상곡과 유사하다.

세 개의 오스티나토 베이스 작품(두 개의 샤콘(BuxWV 159–160)과 하나의 파사칼리아(BuxWV 161))은 파헬벨의 여섯 개의 오르간 샤콘과 함께 전통적인 샤콘 스타일에서 벗어났을 뿐 아니라 장르 발전에 대한 최초의 진정한 북독일 기여를 나타낸다.[2]

나머지 건반 음악은 페달을 사용하지 않는다. 오르간 작품 중 몇몇 건반 카존은 유일하게 엄격한 대위법 작품이며, 교육적인 목적으로 작곡되었을 것이다.[2] "푸가"라는 제목의 세 곡 중 BuxWV 174만이 진정한 푸가이다. 19개의 쳄발로 모음곡과 여러 개의 변주곡 세트도 있다.

3. 1. 성악곡

북스테후데의 현존하는 약 120곡의 성악곡은 결혼 축가를 제외하고 모두 프로테스탄트 교회를 위한 종교곡이다. 이 작품들은 오늘날 칸타타라고 불리는 경우가 많지만, 당시 종교곡에 대해 칸타타라는 호칭이 사용되는 일은 없었고, 독립된 여러 악장으로 구성되는 성악곡이라는 현대의 정의에 부합하는 작품도 적다. 북스테후데의 성악곡에서 채택된 가사의 형식은 성경 등의 산문시, 독일어 코랄, 기타 유절시로 분류할 수 있으며, 그에 따라 기본적인 악곡 구성을 성악 콘체르토, 코랄 악곡, 아리아로 나누어 생각하는 것이 일반적이다.[51]

성악 콘체르토는 이탈리아의 콘체르타토 양식에서 유래했으며, 가사의 구절에 맞춰 분할된 모티프를 단성 또는 다성 성악 성부와 기악 성부가 협주한다.[52] 아리아의 대부분은 리토르넬로, 성악 리프레인을 동반한 유절 변주 형식이며, BuxWV57, 62, 70과 같이 오스티나토 베이스에 의한 것도 존재한다.[53] 한편, 당시 이탈리아에서 확립되었던 다 카포 아리아는 전혀 찾아볼 수 없으며, 가사의 데클라메이션에 맞춘 단순한 선율은 오히려 초기 바로크 이탈리아의 클라우디오 몬테베르디나 자코모 카리시미에 가깝다.[54]

단일 가사에 의한 악곡에서도 분절화되어 칸타타로 향하는 경향이 인정되지만, 복수의 가사를 조합한 악곡에서는 명확한 칸타타 형식에 의한 것이 약 30곡 존재한다.[55] 그 대부분은 성악 콘체르토와 아리아를 조합한 작품이며, 성경의 말씀이 그 주관적이고 시적인 성찰과 결합되어 깊은 공감을 담아 그려져 있다.

북스테후데의 아리아에는 BuxWV59, 74, 80, 90과 같이 요한 셰플러(안젤루스 실레시우스), 요한 빌헬름 페테르센 등의 신비주의자, 경건주의자 및 그 영향을 받은 시인의 가사가 적지 않게 존재한다.[57] 클레르보의 베르나르두스 등의 중세 신비주의의 흐름을 잇는 명상적인 가사도 BuxWV56, 57, 75 등의 작품에서 채택되었다.[58] 직접적인 체험을 통해 신과의 합일을 추구하는 중세 신비주의는 바로크 시대 사상의 저류로서 살아남아, 일상생활에서의 영적 체험을 중시하는 루터파 경건주의의 성립에도 큰 영향을 미쳤다.

30년 전쟁의 비참한 경험을 통해 이 세상을 눈물의 계곡으로 파악하고 내세에 동경을 품었던 17세기 독일 민중 사이에서는 이러한 신비주의적 사조가 널리 퍼져 있었다. 십자가상의 예수의 고통을 자신의 것으로 받아들이고, 신랑에 비유된 예수와의 결혼을 통해 영혼의 구원을 갈망하는 이 작품들은 북스테후데의 단순한 선율법과 더불어 북스테후데의 성악곡 중에서 특히 강한 인상을 남긴다.

북스테후데의 관현악 서법은 17세기 독일의 전통에 기반하며, 18세기의 표준적인 오케스트라 편성과는 크게 다르다. 성악곡에서의 특징은 중성부의 충실함과 다양성에 있으며, 북스테후데는 악곡마다 비올라, 비올라 다 브라치오, 비올레타, 비올라 다 감바 등 다양한 악기를 조합했다.[61] 특히 비올라 다 감바는 BuxWV32, 64와 같이 고도의 기교를 동반한 독주 악기로도 사용했으며, 비올라 다 감바에 대한 애호와 당시 연주 수준의 높이를 엿볼 수 있다. 관악기에 대해서도 저음 리드 악기로 파곳이 아닌, 시대에 뒤떨어진 악기가 되어 있던 봄바르드(바스 쇼옴)를 사용하는 등 고풍스러운 악기 편성을 채택한 경우가 있다.

결혼 축가용 세속 가곡은 대부분 뤼베크시의 유력자로부터 작곡을 의뢰받은 것이지만, 1680년 스웨덴 국왕 칼 11세와 덴마크 공주 울리카 엘레오노라의 결혼식을 위한 작품(BuxWV119)도 포함된다. BuxWV121의 인쇄본은 1942년 영국군의 뤼베크 공습 시에 소실되었으며, 현재는 1913년에 앙드레 피로가 출판한 저서에 수록된 도입부(incipit)만 남아 있다.[63]

기타 성악곡으로는 고양식에 의한 미사 브레비스(BuxWV114)나 엄격한 대위법에 기초한 카논 등이 있다.[64] 대위법 기교를 응용한 이 작품들은 1670년대에 집중적으로 작곡되었으며, "대위법의 아버지"라고 칭해진 요한 타이레 등과의 교류를 반영하는 것으로 생각된다.[65]

북스테후데의 작품 중 아벤트무지크에서 연주되었다는 확증이 있는 악곡은 오늘날 전혀 현존하지 않는다. 1678년의 『어린 양의 결혼(Die Hochzeit des Lammesde)』(BuxWV128)과 1705년의 『슬픔의 요새(Castrum dolorisla)』(BuxWV134), 『영예의 신전(Templum honorisla)』(BuxWV135)의 3곡의 리브레토만이 남아있을 뿐이며,[66] 1732년에 구스타프 듀벤의 아들이 웁살라 대학교에 기증한 컬렉션 중에 작자 불명의 작품으로 전해진 『최후의 심판(Das jüngste Gerichtde)』(BuxWV Anh.3)이 1683년에 연주된 아벤트무지크였을 것으로 추측되고 있다.[67]

3. 2. 오르간곡

북스테후데의 오르간 작품은 크게 자유곡과 코랄 편곡으로 나뉘며, 각각 약 40곡 정도가 현존한다.

자유곡 대부분은 즉흥적인 전주곡과 대위법적인 푸가를 포함한다. 그러나 "전주곡과 푸가"라는 이름으로 묶인 한 쌍의 프렐류드와 푸가 형태는 드물다. 대신, 북독일 오르간 토카타라고 불리는 5부 형식(시작 부분-제1 푸가-간주부-제2 푸가-종결부)이 전형적이다. 때로는 후속 푸가 대신 오스티나토 형식이 사용되기도 한다.

자유로운 부분은 즉흥적인 성격이 강하며, 특히 시작 부분은 기교적인 패시지나 대담한 화성 진행을 포함하여 리듬, 템포, 박자의 다양한 대비를 통해 신중하게 전개된다. 뤼베크 성 마리아 교회 오르간의 페달 건반 스톱 수가 많았던 만큼, 북스테후데의 오르간 작품에서도 저성부는 중요한 역할을 담당한다. 페달 건반의 기교적인 솔로로 시작하는 곡도 있다. 푸가에서는 이중 대위법과 스트레타가 자주 사용되며, 페달 건반이 독립된 성부를 담당하여 텍스처에 깊이를 더한다.

그 외의 자유곡으로는 3곡의 오스티나토 악곡과 페달 건반이 없는 칸초나 등이 있다. 라단조의 파사칼리아는 요하네스 브람스가 관심을 보인 것으로도 알려져 있다.[2] 페달 건반이 없는 자유곡은 쳄발로로도 연주 가능하다.

오르간을 위한 코랄 편곡은 코랄 전주곡, 코랄 변주곡, 코랄 환상곡으로 분류된다. 코랄 편곡의 대부분을 차지하는 코랄 전주곡은 회중 코랄의 전주로 사용되었으며, 코랄 선율이 풍부하게 장식되어 상성부에 놓이고, 다른 3성부가 손 건반과 페달 건반으로 나뉘어 반주한다. 코랄 환상곡에서는 성악 협주곡 작곡 기법이 응용되어 코랄의 각 프레이즈가 즉흥적으로 크게 전개되며, 유려하게 흐르는 판타지 속에서 북스테후데의 경건한 신앙심을 느낄 수 있다.

이러한 즉흥성은 17세기 북독일에서 나타난 스타일루스 판타스티쿠스(환상 양식)의 전형으로 여겨진다. 요한 제바스티안 바흐는 뤼베크에서 북스테후데의 연주를 직접 보고 중부 독일 아른슈타트에서 그 성과를 시험했지만, 예배 시 오르간 연주에 기묘한 변주와 낯선 음을 혼입시켰다고 교회 당국으로부터 강하게 질책받았다. 이는 북독일 음악 풍토의 특이성과 함께 북스테후데 음악의 자유로운 성격을 잘 보여주는 사례이다.

3. 3. 쳄발로곡

북스테후데는 19개의 쳄발로 모음곡과 여러 개의 변주곡 세트를 작곡했다. 모음곡은 알르망드, 사라방드, 쿠랑트, 지그로 구성된 표준 모델을 따르지만, 때로는 악장을 생략하거나 두 번째 사라방드 또는 몇 개의 더블(doubles)을 추가하기도 한다.[2] 프로베르거처럼 지그를 제외한 모든 춤곡은 프랑스 류트의 스타일 브리제를 사용하며, 사라방드와 쿠랑트는 종종 알르망드의 변주곡으로 나타난다.[2] 지그는 기본적인 모방 대위법을 사용하지만, 코랄 판타지아의 지그 푸가나 오르간 전주곡에서 볼 수 있는 푸가 기법만큼 발전된 형태는 아니다. 요한 마테존은 그의 저서에서 행성의 특성을 묘사한 북스테후데의 7개 모음곡 주기를 언급했지만, 이 작품들은 현재 유실된 상태이다.[2]

북스테후데의 아리아 변주곡 세트는 오르간 코랄 변주곡보다 훨씬 발전된 형태를 보인다. 특히 BuxWV 250 "La Capricciosa"는 바흐의 골드베르크 변주곡 BWV 988에 영감을 주었을 가능성이 있다. 두 작품은 모두 32개의 변주곡(골드베르크 변주곡은 두 개의 아리아 포함)을 가지고 있으며, 개별 악장 구조에 많은 유사점이 있고, 다양한 춤 형식의 변주곡을 포함하며, 모두 G장조라는 공통점을 가진다. 바흐는 북스테후데의 작품을 잘 알고 있었고 그를 존경했다는 점도 이를 뒷받침한다.[2]

3. 4. 실내악곡

북스테후데는 생전에 14개의 실내 소나타를 출판했다.[2] 7곡으로 구성된 바이올린, 비올라 다 감바와 통주 저음을 위한 소나타집 작품 1(1694)과 작품 2(1696) 외에도 필사본으로 남아있는 6곡의 소나타가 현존한다. 1684년에 출판되었다고 여겨지는 바이올린, 비올라 다 감바, 통주 저음을 위한 소나타집(BuxWV 274)은 현재 소실되었다. 출판된 두 작품집은 체계적인 조성 계획에 따라 한 세트로 편집된 것으로 생각되지만, 악장 편성은 악곡마다 다르며 매우 다양하다. 모든 곡에서 비올라 다 감바는 중요한 역할을 맡으며, 통주 저음 멜로디를 분할하는 것 외에도 대위법적인 악장에서는 독립된 성부를 연주하여 바이올린과 대등하게 주고받는다. 필사본으로 남아있는 작품 중에는 비올라 다 감바, 비올로네와 통주 저음과 같은 특수한 편성의 소나타(BuxWV 267)도 존재한다. 북스테후데의 실내악 작품은 영국과 독일에서 발전한 즉흥적인 비올라 다 감바 연주 전통을 따르고 있다. 마테존은 『등용문으로의 기초』(1740)에서 1666년 크리스토프 베른하르트 자택에서 개최된 연주회를 언급하며, 바이올린과 비올라 다 감바 명연주자들이 카스파르 푈스터의 4성부 소나타를 스틸루스 판타스티쿠스 기법에 따라 즉흥 연주하는 모습을 묘사하고 있다. 북스테후데의 실내악 작품 중 느린 악장에서 즉흥적인 솔로 에피소드가 성부별로 주고받는 부분은 이러한 정경을 연상시킨다.

4. 작품 목록

북스테후데의 작품 번호(BuxWV)는 게오르크 칼슈테트(Georg Karstädt)의 『디트리히 북스테후데의 음악 작품 주제별 목록』(1974)에 따른 것이다.[91] 곡 종류별로 BuxWV 번호가 부여되어 있으며, 같은 종류 안에서는 성악곡 및 오르간 코랄은 제목의 알파벳순, 오르간 자유곡, 건반 모음곡 등은 조성 순으로 배열되어 있다.

북스테후데의 작품은 대부분 성악곡[2]과 오르간 작품으로 구성되어 있으며, 실내악은 적은 부분을 차지한다. 그의 작품 중 상당수는 유실되었는데,[2] 예를 들어 오라토리오의 대본은 남아있지만 악보는 전해지지 않는다.[2] 이는 요한 제바스티안 바흐와 게오르크 필리프 텔레만의 후기 작품에 모델이 되었을 것으로 추정되는 독일어 오라토리오도 포함된다.[9] 1695년 뤼베크의 음악 경매 목록에서 북스테후데와 동시대 작곡가들의 유실된 작품에 대한 추가적인 증거를 찾을 수 있다.[9]

구스타프 뒤벤의 컬렉션과 뤼베크 타블라투어 A373은 북스테후데의 성악곡에 대한 가장 중요한 두 가지 자료이다. 요한 고트프리트 발터의 필사본은 코랄 설정을, 고트프리트 린데만과 다른 사람들의 필사본은 자유로운 작품을 주로 담고 있다. 요한 크리스토프 바흐의 필사본은 세 개의 오스티나토 작품과 프렐류드와 샤콘 C장조, BuxWV 137을 포함하고 있어 특히 중요하다. 북스테후데는 아마도 오르간 타블라투어로 작곡했을 것이지만, 필사본의 대다수는 표준 오선보 표기법으로 되어 있다.

4. 1. 종교 성악곡 목록 (BuxWV 1-114)

Accedite gentes, accurite populilawidth="15%" |SSATB, 2vn, bc의문작(Clemens Thieme 작곡?)2영광과 존귀를 주님께 돌리라
Afferte Domino gloriam honoremla협주곡SSB, bc3당신의 지극히 선하심을 찬양하나이다
All solch dein Güt' wir preisende코랄 곡SSATB, 2vn, 2va, violone, bc4너희가 말과 행위로 행하는 모든 것을
Alles was ihr tutde칸타타
(혼합)SATB, 2vn, 2va, violone, bc5진실로 하나님은 세상을 이처럼 사랑하사
Also hat Gott die Welt geliebtde협주곡S, 2vn, vdg, bc6하나님의 아들이 아니겠는가
An filius non est Deila아리아ATB, 2vn, vdg, bc7나를 위하여 의의 문을 열어주소서
Aperite mihi portas justitiaela협주곡ATB, 2vn, bc8예수님, 저를 들어주소서
Att du, Jesu, will mig hörada아리아S, 2vn, bc9사람이여, 종말을 생각하라
Bedenke, Mensch, das Endede아리아SSB, 3vn, violone, bc10천사에게 명령하여 오라고 전하라
Befiel dem Engel, daß er kommde코랄 곡SATB, 2vn, violone, bc11우리 예수님께 노래하라
Canite Jesu nostrola협주곡SSB, 2vn, violone, bc12주님께 새로운 노래를 불러라
Cantate Dominola협주곡SSB, bc13새로 태어난 아기
Das neugeborne Kindeleinde아리아SATB, 3vn, violone/fg, bc14당신의 고귀한 심장, 사랑의 옥좌
Dein edles Herzde아리아SATB, 2vn, 2va, violone, bc15주님은 나와 함께 계시네
Der Herr ist mit mirde협주곡SATB, 2vn, violone, bc16오늘이 바로 그 날이네
Dies ist der TagdeS, 2vn, violone, bc단편17딕시트 도미누스[주께서 말씀하셨다]
Dixit Dominus Domino meola협주곡S, 2vn, 2va, violone/스피넷, bc18신뢰하는 주님, 통치하소서
Domine, salvum fac regemla협주곡SSATB, 2vn, 2va, violone, bc19세 가지 아름다운 일이 있네
Drei schöne Dinge sindde칸타타
(협주곡-아리아)SB, 2vn, violone/fg, bc1685년, Johann Adam Reinken과 Anna Wagnar의 혼례용20평화의 왕이신 주 예수 그리스도
Du Friedefürst, Herr Jesu Christde코랄 곡SSATB, 2vn, violone, bc21평화의 왕이신 주 예수 그리스도
Du Friedefürst, Herr Jesu Christde코랄 곡SSB, 2vn, 3va/fg, bc22생명의 왕이신 주 예수 그리스도
Du Lebensfürst, Herr Jesu Christde아리아SATB, 2vn, 2violetta, violone, bc23보라, 이제 복을 받은 하나님을
Ecce nunc benedicitela협주곡ATTB, 2vn, bc24한 가지를 주님께 구하네
Eins bitte ich vom Herrnde칸타타
(협주곡-아리아)SSATB, 2vn, 2va, fg, bc25나의 의식아, 속박에서 벗어나라
Entreißt euch, meine Sinnende아리아S, 2vn, bc26기뻐하라, 땅이여!
Erfeue dich, Erde!de칸타타
(협주곡-아리아)SSAB, 2tr, tm, 2vn, 2va, violone, bcBuxWV122의 개작27주님, 당신의 말씀 아래 우리를 지켜주소서
Erhalt uns, Herr, bei deinem Wortde코랄 곡SATB, 2vn, violone/bombarde, bc28거짓된 세상은 겉모습을 꾸미네
Fallax mundus ornat vultusla아리아S, 2vn, bc29손뼉을 치며 기뻐하라
Frohlocket mit Händende칸타타
(코랄-아리아)SSATB, 2tr, 4vn, violone, bc30두려워 말라
Fürchtet euch nichtde칸타타
(협주곡-아리아)SB, 2vn, bc31진실로 그는 우리의 질병을 짊어졌네
Fürwahr, er trug unsere Krankheitde협주곡SSATB, 2vn, 2vdg, violone/fg, bc32아버지의 품으로
Gen Himmel zu dem Vater meinde코랄 곡S, vn, vdg, bc33하나님은 기쁨의 소리와 함께 올라가시네
Gott fähret auf mit Jauchzende칸타타
(협주곡-아리아)SSB, 2cornetto, 2tr, 2vn, 2va/2tbn, fg, bc34하나님, 저를 구원하소서
Gott hilf mirde칸타타
(혼합)SSATBB, 2vn, 2va, violone, bc35주님, 당신을 신뢰합니다
Herr, auf dich traue ichde칸타타
(협주곡-아리아)S, 2vn, bc36주님, 당신을 떠나지 않으리
Herr, ich lasse dich nichtde이중창TB, 2vn, 2vdg/2 viola da braccio, vdg/violone, bc37주님, 당신이 지금 제 종을 버리셨습니다
Herr, nun läßt du deinem Dienerde협주곡T, 2vn, bc38주님, 당신만 저에게 계시면
Herr, wenn ich nur dich hab'de샤콘느S, 2vn, bc39주님, 당신만 저에게 있다면
Herr, wenn ich nur dich habede칸타타
(협주곡-아리아)S, 2vn, vdg/violone, bc40우리 주 하나님
Herren vår Gudda코랄 곡SATB, 2vn, violone, bc41마음에서 우러나와 당신을 사랑합니다, 오 주님
Herzlich lieb hab ich dich, o Herrde코랄 곡SSATB, 2tr, 2vn, 2va, violone/fg, bc42마음에서 간절히 원합니다
Herzlich tut mich verlangende코랄 곡S, 2vn, bc43오늘, 하나님의 아들이 승리하셨네
Heut triumphieret Gottes SohndeSSATB, 2tr, 2vn, 2va, violone, bc의문작44나는 부활이요
Ich bin die Auferstehungde협주곡B, 2cornetto, 2tr, 2vn, 2va, fg, bc45나는 샤론의 꽃
Ich bin eine Blume zu Saronde협주곡B, 2vn, violone, bc46나는 이 세상을 떠나고 싶네
Ich habe Lust abzuscheidende칸타타
(협주곡-아리아)SSB, 2vn, violone/fg, bc47나는 이 세상을 떠나고 싶네
Ich habe Lust abzuscheidende칸타타
(협주곡-아리아)SSB, 2vn, violone, bc48나는 그렇게 생각하네
Ich halte es dafürde칸타타
(협주곡-아리아)SB, vn, violetta, violone, bc49나는 마음속으로 말했네
Ich sprach in meinem Herzende협주곡S, 3vn, fg, bc50밤에, 나는 잠자리에 누워 찾았네
Ich suchte des Nachtsde칸타타
(협주곡-아리아)TB, 2ob, 2vn, violone, bc51사랑하는 그리스도인 여러분, 지금 기뻐하십시오
Ihr lieben Christen, freut euch nunde칸타타
(혼합)SSATB, 3cornetto, 2tr, 3tbn, 3vn, 2va, violone, bc52달콤한 기쁨 속에서
In dulci jubilode코랄 곡SSB, 2vn, bc53주님, 저는 당신을 믿습니다
In te, Domine, speravila협주곡SAB, bc54그것이 옳은가
Ist es rechtde칸타타
(협주곡-아리아)SSATB, 2vn, 2va, violone, bc55더 높이 있을수록
Je höher du bistde칸타타
(협주곡-아리아)SSB, 2va, violone, bc56예수님의 달콤한 기억
Jesu dulcis memoriala아리아SS, 2vn, fg, bc57예수님의 달콤한 기억
Jesu dulcis memoriala샤콘느ATB, 2vn, bc58예수님, 오셔서 나의 위로와 웃음이 되소서
Jesu, komm, mein Trost und Lachende아리아ATB, 2vn, viola da braccio, violone, bc59예수는 나의 기쁨
Jesu, meine Freud und Lustde아리아A, 2vn, violetta, violone, bc60예수는 나의 기쁨
Jesu, meine Freudede코랄 곡SSB, 2vn, fg, bc61예수님, 나의 기쁨의 주님
Jesu, meiner Freuden Meisterde이중창SATB, 3va, violone, bc1677년, 추도용 (Margarita Rachelia를 위해)62예수는 나의 삶의 생명
Jesu, meines Lebens Lebende샤콘느SATB, 2vn, 2va, violone, bc63사랑하는 예수님, 당신은 참으로 아름다운 분
Jesulein, du Tausendschönde아리아ATB, 2vn, violone/fg, bc64온 세상아, 주님께 기쁨의 소리를 외쳐라
Jubilate Dominola협주곡A, vdg, bc65기쁨이 울려 퍼지네
Klinget mit Freudende아리아SSB, 2tr, 2vn, bcBuxWV119의 개작66이방인의 빛이여, 당신은 오셨네
Kommst du, Licht der Heidende아리아SSB, 2vn, 2viola da braccio, bc67내 영혼아, 주님을 찬양하라
Lauda anima meala협주곡S, 2vn, violone, bc68시온아, 구세주를 찬양하라
Lauda Sion Salvatoremla아리아SSB, 2vn, bc69주님을 찬양하라
Laudate puerila샤콘느SS, 5vdg, violone, bc70사랑하는 이여, 내 영혼이 말하네
Liebster, meine Seele sagetde샤콘느SS, 2vn, bc71내 영혼아, 주님을 찬양하라
Lobe den Herren, meine Seelede협주곡T, 3vn, 2va, violone, bc72내 마음은 기쁨으로 가득하네
Mein Gemüt erfreuet sichde아리아SAB, 4cornetto, 2tr, 3tbn, 2fl, 4vn, 4fg, bc73내 마음이 준비되었네
Mein Herz ist bereitde협주곡B, 3vn, violone, bc74내 영혼아, 쉬어라
Meine Seele, willtu ruhnde아리아SSB, 2vn, violone, bc75우리 예수님의 지체
Membra Jesu nostrila칸타타
(협주곡-아리아)1680년, 구스타프 듀벤(Gustav Düben)에게 헌정1. 발에 대하여: 산 위에 있네
Ad pedes : Ecce super montesla칸타타
(협주곡-아리아)SSATB, [2vn, violone,] bc1680년, 구스타프 듀벤에게 헌정2. 무릎에 대하여: 너희는 그 팔에 안기리라
Ad genua : Ad uberala칸타타
(협주곡-아리아)SSATB, [2vn, violone,] bc1680년, 구스타프 듀벤에게 헌정3. 손에 대하여: 이 상처는 무엇인가?
Ad manus : Quid sunt plagae istaela칸타타
(협주곡-아리아)SSATB, [2vn, violone,] bc1680년, 구스타프 듀벤에게 헌정4. 옆구리에 대하여: 나의 친구여, 일어나라
Ad latus : Surge amica meala칸타타
(협주곡-아리아)SSATB, [2vn, violone,] bc1680년, 구스타프 듀벤에게 헌정5. 가슴에 대하여: 이제 태어난 어린 아이처럼
Ad pectus : Sicut modo geniti infantesla칸타타
(협주곡-아리아)ATB, [2vn, violone,] bc1680년, 구스타프 듀벤에게 헌정6. 마음에 대하여: 너는 내 마음을 상하게 했네
Ad cor : Vulnerasti cor meumla칸타타
(협주곡-아리아)SSB, 5vdg, bc1680년, 구스타프 듀벤에게 헌정7. 얼굴에 대하여: 당신의 얼굴을 빛나게 하소서
Ad faciem : Illustra faciem tuamla칸타타
(협주곡-아리아)SSATB, 2vn, violone, bc1680년, 구스타프 듀벤에게 헌정76평화와 기쁨으로 떠나가리
Fried- und Freudenreiche Hinfahrtde1. 평화와 기쁨으로 나는 가네
Mit Fried und FreuddeSB, 3insts 또는 org1671년, 추도용 (Meno Hanneken, Sr.을 위해)2. 비가: 그래도 죽음은 벗어날 수 없는가
Klag-Lied : Muß der Tod denn auch entbindende아리아S, [2va,] bc1674년, 추도용 (Johannes Buxtehude를 위해)77어떤 것도 우리를 하나님의 사랑에서 떼어놓을 수 없네
Nichts soll uns scheidende칸타타
(협주곡-아리아)SAB, 2vn, violone, bc78참된 하나님, 우리에게서 그것을 가져가소서
Nimm von uns, Herr, du treuer Gottde코랄 곡SATB, 2vn, 2violetta, fg, bc79자, 모든 사람이여, 하나님께 감사하라
Nun danket alle Gottde협주곡SSATB, 2cornetto, 2tr, 2vn, violone, fg, bc80이제 기뻐하라, 너희 경건한 자들이여, 나와 함께
Nun freut euch, ihr Frommen, mit mirde아리아SS, 2vn, bc81우리를 주님께로 인도하소서
Nun laßt uns Gott dem Herrende코랄 곡SATB, 2vn, bc82오, 인자하시고, 부드러우시며, 신성하신 아버지
O clemens, o mitisla협주곡S, vn, 2violetta, violone, bc83오, 달콤한 예수님
O dulcis Jesula협주곡S, 2vn, bc84오, 즐거운 시간, 오, 영광스러운 때
O fröhliche Stunden, o herrliche Zeitde아리아S, 2vn, va, bc85오, 즐거운 시간, 오, 영광스러운 때
O fröhliche Stunden, o herrliche Zeitde아리아SSAB, 2vn, 2viola da braccio, violone, bc86오 하나님, 우리는 당신의 은혜에 감사합니다
O Gott, wir danken deiner Güt'de칸타타
(협주곡-코랄)SSATB, 2vn, violone, bc87오 하나님의 도시
O Gottes Stadtde아리아S, 2vn, va, violone, bc88오, 가장 달콤한 나의 예수님
O Jesu mi dulcissimede아리아SSB, 2vn, violone, bc89오, 빛이여, 복되신 삼위일체
O lux beata Trinitasla아리아SS, 3vn, violone/fg, bc90오, 얼마나 복된가
O wie selig sindde아리아TB, 2vn, violone, bc91팡게 링구아[혀여, 노래하라]
Pange linguala아리아SSAB, 2vn, 2violetta, violone, bc92사슴이 시냇물을 갈망하듯이
Quemadmodum desiderat cervusla샤콘느T, 2vn, bc93기뻐하라, 간청
Salve, desideriumla아리아SSB, 2vn, violone/fg, bc94예수님, 하나님의 외아들이여, 기뻐하라
Salve Jesula협주곡SS, 2vn, bc95하나님, 내 안에 깨끗한 마음을 창조하소서
Schaffe in mir, Gottde협주곡S, 2vn, violone, bc96하늘로 날아오르라, 마음이여
Schwinget euch himmelande아리아SSATB, 3vn, violone, bc97모세가 광야에서 뱀을 높이 든 것처럼
Sicut Moses exaltavit serpentemla협주곡S, 2vn, vdg, bc98주님께 새로운 노래를 불러라
Singt dem Herrnde협주곡S, vn, bc99오늘 그리스도께서 부활하셨네
Surrexit Christus hodiede아리아SSB, 3vn, fg, bc100깨어나라, 우리에게 외치는 파수꾼의 소리
Wachet auf, ruft uns die Stimmede코랄 곡SSB, 3vn, vn/va, fg, bc101깨어나라, 우리에게 외치는 파수꾼의 소리
Wachet auf, ruft uns die StimmedeATB, 2vn, bc의문작102하나님이 지금 우리와 함께 계시지 않으시다면
Wär Gott nicht mit uns diese Zeitde코랄 곡SATB, 2vn, bc103나는 하나님의 뜻대로 하리라
Walts Gott, mein Werk ich lassede코랄 곡SATB, 2vn, va, bc104내가 세상에 대해 무엇을 물어야 하리
Was frag' ich nach der Weltde아리아SAB, 2vn, violone, bc105이 세상에서 나를 슬프게 하는 것
Was mich auf dieser Welt betrübtde아리아S, 2vn, bc106세상아, 사라져라
Welt, packe dichde아리아SSB, 2vn, violone, bc107주 예수님, 만약 내가 당신을
Wenn ich, Herr Jesu, habe dichde아리아A, 2vn, bc108얼마나 달콤하고 좋은가
Wie schmeckt es so lieblich und wohlde아리아SAB, 2vn, violone, bc109어떻게 당신을 맞이해야 할까요
Wie soll ich dich empfangende아리아SSB, 2vn, fg, bc110내 마음이 얼마나 맑아지고 기뻐하리요
Wie wird erneuet, wie wird erfreuetde아리아SSATTB, 3cornetto, 3tr, 3tbn, 3vn, 2va, cymbalo, bc111내 친구는 어디에 있나
Wo ist doch mein Freund geblieben?de이중창SB, 2vn, fg, bc112내가 어디로 도망가야 할까
Wo soll ich fliehen hin?de이중창SATB, 2vn, 2va, violone, bc113내가 모든 때에 주님을 찬양하리라
Benedicam Dominumla협주곡SSATB, SATB, 4tr, tbn, bombarde, 2cornetto, 3tbn, fg, 2vn, violone, bc114미사 브레비스
Missa alla brevislaSSATB, bc옛 양식에 따른


4. 2. 세속 성악곡 목록 (BuxWV 115-124)

Pallidi salvetela4성부, 6개 악기소실, 안스바흐 장서 목록 기재128어린 양의 혼례
Die Hochzeit des LammesdeSSAATB, 2 트럼펫, 트롬본, 바이올린, 비올라, 비올라 다 감바, 통주 저음1678년 아벤트무지크, 리브레토만 현존131탕자
Der verlorene Sohnde1688년 아벤트무지크, 소실, 북스테후데 편지 언급132백 년의 시
Hundertjähriges Gedichtede1700년 아벤트무지크, 소실, "Nova literaria" 언급134슬픔의 요새
Castrum dolorisla1705년 아벤트무지크, 레오폴트 1세 죽음 애도, 리브레토만 현존135영예의 신전
Templum honorisla1705년 아벤트무지크, 요제프 1세 즉위 축하, 리브레토만 현존


4. 3. 소실된 성악곡 (아벤트무지크 포함) (BuxWV 125-135)

북스테후데의 작품 중 상당수는 유실되었다.[2] 그의 오라토리오 대본은 남아있지만 악보는 전해지지 않는다.[2] 이는 요한 제바스티안 바흐와 게오르크 필리프 텔레만의 후기 작품에 모델이 되었을 것으로 추정되는 독일어 오라토리오도 포함된다.[9] 1695년 뤼베크의 음악 경매 목록에서 북스테후데와 동시대 작곡가들의 유실된 작품에 대한 추가적인 증거를 찾을 수 있다.[9]

4. 4. 오르간 자유곡 목록 (BuxWV 136-176, 225)

북스테후데의 오르간 자유곡은 그의 작품의 핵심을 이루며, 17세기 음악에 대한 중요한 공헌으로 평가받는다. 이 곡들은 자유로운 즉흥 연주와 엄격한 대위법을 교대로 사용하는 섹션 구성 작품으로, 북독일 오르간 전주곡의 정점을 보여준다.[10] 니콜라우스 브룬스의 작품들과 함께, 이 전주곡들은 환상 양식의 정점을 나타내며, 요한 제바스티안 바흐의 오르간 전주곡, 토카타, 푸가에 큰 영향을 주었다.[10]

북스테후데의 오르간 자유곡은 전주곡, 토카타, 칸초나, 푸가, 샤콘, 파사칼리아 등 다양한 형식을 포함한다. 이들은 스타일과 구조가 매우 다양하여, 두 개의 프렐루디아가 서로 같지 않을 정도로 분류하기 어렵다.[2]

'''예시 1''': F 장조 전주곡, BuxWV 145의 도입부. 짧은 모티프가 한 성부에서 다른 성부로 전달되며, 페달을 많이 사용하여 종종 4성부로 확장된다.


'''예시 2''': BuxWV 137, BuxWV 140, BuxWV 142 (2개) 및 BuxWV 153의 푸가 주제


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'''예시 4''': 자유 섹션 전에 푸가가 해소되는 모습. 페달에서 주제의 마지막 진입에 스케일 런을 수행하는 가장 높은 성부가 합류한다.


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다음은 BuxWV 136-176, 225 오르간 자유곡 목록이다.

BuxWV곡명조바꿈곡 종류편성비고
136전주곡다장조전주곡오르간
137전주곡다장조전주곡오르간
138전주곡다장조전주곡오르간
139전주곡라장조전주곡오르간
140전주곡마장조전주곡오르간
141전주곡마단조전주곡오르간
142전주곡마단조전주곡오르간
143전주곡마단조전주곡오르간
144전주곡바장조전주곡오르간
145전주곡바장조전주곡오르간
146전주곡올림F#단조전주곡오르간
147전주곡사장조전주곡오르간
148전주곡사단조전주곡오르간
149전주곡사단조전주곡오르간
150전주곡사단조전주곡오르간[http://hdl.handle.net/1802/4572 시블리 음악 도서관 디지털 악보 컬렉션의 악보]
151전주곡가장조전주곡오르간
152전주곡가장조전주곡오르간
153전주곡가장조전주곡오르간
154전주곡내림나장조전주곡오르간
155토카타라단조토카타오르간
156토카타바장조토카타오르간
157토카타바장조토카타오르간
158프렐류디움사단조프렐류디움오르간
159샤콘다단조샤콘오르간
160샤콘마단조샤콘오르간
161파사칼리아라단조파사칼리아오르간
162프렐류디움사장조프렐류디움오르간
163프렐류디움사단조프렐류디움오르간
164토카타사장조토카타오르간
165토카타사장조토카타오르간
166칸초네타다장조칸초네타오르간
167칸초네타라단조칸초네타오르간
168칸초네타마단조칸초네타오르간
169칸초네타사장조칸초네타오르간
170칸초나사장조칸초나오르간
171칸초네타사장조칸초네타오르간
172칸초네타사단조칸초네타오르간
173칸초네타가장조칸초네타오르간
174푸가다장조푸가오르간[http://hdl.handle.net/1802/4588 시블리 음악 도서관 디지털 악보 컬렉션의 악보]
175칸초나다장조칸초나오르간
176칸초네타사단조칸초네타오르간
225프렐류디움가장조전주곡오르간


4. 5. 오르간 코랄 목록 (BuxWV 177-224)

디트리히 북스테후데의 오르간 코랄(BuxWV 177-224)은 코랄 전주곡, 코랄 변주곡, 코랄 환상곡 등 다양한 형식을 포함한다. 북스테후데는 40개가 넘는 코랄 설정을 남겼는데, 이는 17세기 이 장르에 대한 가장 중요한 공헌으로 평가받는다.[2]

북스테후데 오르간 코랄의 주요 공헌은 30개의 짧은 코랄 전주곡이다. 코랄 전주곡은 일반적으로 코랄의 한 연을 4성부 대위법으로 설정한 것으로, 멜로디는 상성부에서 정교하게 장식된 형태로 제시되며, 세 개의 낮은 성부는 대위법(반드시 모방적일 필요는 없음)에 참여한다. 북스테후데의 코랄 설정은 대부분 이 형식을 따른다.[8]

''Ein feste Burg ist unser Gott'' BuxWV 184의 시작 부분. 상성부의 장식된 코랄이 강조되어 있으며, 제시된 두 줄의 원 멜로디는 별도의 오선보에 표시되어 있다. 6–8마디와 13–15마디의 기본적인 모방 선율에 주목하라.


이러한 곡에서 장식된 카운터푸스는 북독일 악파와 남독일 악파 사이의 중요한 차이점을 나타낸다. 요한 파헬벨과 그의 제자들은 거의 항상 코랄 멜로디를 장식하지 않았다.

코랄 환상곡(현대 용어)은 텍스트의 전체 연을 다루는 대규모의 기교적인 섹션 작곡으로, 텍스트 처리 방식에서 코랄 협주곡과 다소 유사하다. 각 절은 별도로 전개되어 하나의 작품 내에서 기술적으로나 감정적으로 대비되는 섹션을 허용한다.[2] 대비되는 질감이 존재하기 때문에 이 작품은 북스테후데의 ''프렐루디아''를 연상시킨다. 북스테후데는 올바른 텍스트 설정을 주의 깊게 사용하여 강조와 해석에 특히 주의를 기울였다.[8] 각 섹션은 또한 해당 줄의 텍스트와 밀접하게 관련되어 있다(슬픔을 표현하기 위한 반음계 섹션, 기쁨을 표현하기 위한 지그 푸가 등). 예로는 찬송가 ''Gelobet seist du, Jesu Christ'' BuxWV 188, ''Nun freut euch, lieben Christen g'meinde'' BuxWV 210, ''Nun lob, mein Seel, den Herren'' BuxWV 213 및 ''Wie schön leuchtet der Morgenstern'' BuxWV 223에 대한 환상곡이 있다.

북스테후데의 코랄 변주곡은 일반적으로 2성부 또는 3성부로 이루어져 있으며, 약 3~4개의 변주로 구성된다. 그 중 하나만 페달을 사용할 수 있다. 이 곡들은 형식의 발전에 그다지 중요하지 않으며 요한 파헬벨이나 게오르크 뵘의 이 장르에 대한 공헌만큼 발전되지 않았다. 코랄 변주곡은 몇 개 없으며, 이를 특징짓는 뚜렷한 특징도 없다.[2]

세 가지 유형에 속하지 않는 곡으로는, 당시에는 매우 이례적으로 세속적인 춤 모음곡이자 장례 테마를 가진 종교적인 변주곡 세트인 건반 코랄 파르티타 ''Auf meinen lieben Gott'' BuxWV 179,[13] 그리고 창가에 기초한 곡들(Magnificat BuxWV 203–5 및 ''Te Deum laudamus'', BuxWV 218)이 있는데, 이는 구조적으로 코랄 환상곡과 유사하다.

4. 6. 클라비어곡 목록 (BuxWV 226-251, deest)

북스테후데의 건반 음악 중 페달을 사용하지 않는 곡으로는 19개의 쳄발로 모음곡과 여러 개의 변주곡 세트가 있다.[2] 모음곡은 알르망드 – 사라방드 – 쿠랑트 – 지그 순서의 표준 모델을 따르지만, 때로는 악장을 생략하거나 두 번째 사라방드 또는 몇 개의 더블(doubles)을 추가하기도 한다.[2] 프로베르거와 마찬가지로, 지그를 제외한 모든 춤곡은 프랑스 류트의 스타일 브리제를 사용하며, 사라방드와 쿠랑트는 종종 알르망드의 변주곡이다.[2] 지그는 기본적인 모방 대위법을 사용하지만, 코랄 판타지아의 지그 푸가나 오르간 전주곡에서 볼 수 있는 푸가 기법만큼 발전된 형태는 아니다.[2] 요한 마테존은 그의 글에서 행성의 특성을 묘사한 북스테후데의 7개 모음곡 주기에 대해 언급했지만, 이 작품들은 현재 유실되었다.[2]

여러 개의 아리아 변주곡 세트는 오르간 코랄 변주곡보다 훨씬 더 발전된 형태를 보인다. BuxWV 250 "La Capricciosa"는 바흐의 골드베르크 변주곡 BWV 988에 영감을 주었을 가능성이 있다.[2] 두 작품은 모두 32개의 변주곡을 가지고 있고(골드베르크 변주곡의 두 아리아 포함), 개별 악장의 구조에 많은 유사점이 있으며, 다양한 춤 형식의 변주곡을 포함하고, 모두 G장조라는 공통점을 갖는다. 바흐는 북스테후데의 작품에 익숙했고 그를 존경했던 것으로 알려져 있다.[2]

4. 7. 실내악곡 목록 (BuxWV 252-274)

북스테후데의 현존하는 작품 가운데 실내악곡은 적은 부분을 차지한다. 그가 생전에 출판한 유일한 실내악 작품은 14개의 실내 소나타였다.[2]

4. 8. 보 유(의작・위작) 목록 (BuxWV Anh. 1-13, deest)

Magnificat anima mea, Dominewidth="15%" |SSATB, 2vn, 2va, violone, bc의작(疑作)Anh.2기쁨과 승리의 노래
Man singet Freuden vom SiegSSATB, 2tr, 2vn, 2va/2tbn, fg, bc위작(僞作) (Johann Schelle 작곡 추정)Anh.3최후의 심판
Wacht! Euch zum StreitSSATB, 2vn, 2va, bc1683년, 오라토리오, 의작(疑作)Anh.4나탈리치아 사크라
Natalitia sacra1682년, 의작(疑作)Anh.5소나타라단조org의작(疑作)Anh.6쿠랑트라단조klavier의작(疑作)Anh.7쿠랑트사장조klavier의작(疑作)Anh.8신포니아사장조klavier의작(疑作)Anh.9주 하나님, 나를 불쌍히 여기소서
Erbarm dich mein, o Herre GottSATB, 2vn, 2violetta, violone/fg, bc위작(僞作) (Lovies Busbetzky 작곡)Anh.10주를 찬양하라, 모든 민족들아
Laudate Dominum omnes gentesS, 2vn, violone/fg, bc위작(僞作) (Lovies Busbetzky 작곡)Anh.11주님, 당신의 말씀 안에 우리를 지켜주소서
Erhalt uns, Herr, bei deinem Wortklavier위작(僞作) (Johann Pachelbel 또는 Georg Böhm 작곡)Anh.12모음곡라단조klavier위작(僞作) (Nicolas-Antoine Lebègue 작곡)Anh.13모음곡사단조klavier위작(僞作) (Nicolas-Antoine Lebègue 작곡)deest그리스도는 죽음의 밧줄에 묶이셨네
Christ lag in Todesbandenorg위작(僞作) (Nicolaus Vetter 작곡)deest미사[키리에]
Missa [Kyrie]SSATB, 2vn, bc위작(僞作) (Johann Heinrich Buttstett 작곡)deest이제 기뻐하라, 사랑하는 그리스도인이여
Nun freut euch, lieben Christen g'mein가장조org의작(疑作)


5. 영향 및 평가

17세기 전통에 뿌리를 둔 북스테후데의 음악은 사회 구조가 크게 변혁된 18세기가 되면서 급속히 잊혀졌다. 북스테후데가 다시 주목받게 된 것은 19세기 바흐 연구가 진전되면서부터이다. 1873년 바흐의 평전을 처음 저술한 필리프 슈피타는 바흐의 선구자로 북스테후데의 오르간 작품에 대해 자세히 논했다.[87] 1889년에는 카를 슈틸이 스웨덴 웁살라 대학교 고문서에서 구스타프 듀벤이 수집한 북스테후데의 성악곡을 대량으로 발견하면서 성악곡에 대한 관심이 높아졌다.[88]

1960년대와 1970년대 고음악 연주가 부활하면서 북스테후데의 작품도 널리 연주되게 되었다. 오늘날 북스테후데의 대표작인 『예수의 지체(Membra Jesu nostrila)』(BuxWV75)는 10종류 이상의 음반이 제작되었으며,[89] 실내악 분야에서도 무지카 안티콰 쾰른의 선구적인 연주 등을 통해 주목받았다.[90] 2014년 10월에는 톤 코프만과 암스테르담 바로크 관현악단&합창단에 의한 북스테후데 전 작품 음반이 발매되었다.

2007년은 북스테후데 탄생 370주년이자 서거 300주년을 기념하는 해였으며, 뤼베크에서는 북스테후데를 기념하는 콘서트와 심포지엄 등이 연중 개최되어 도시 전체가 기념년을 축하했다.

참조

[1] 간행물 Buxtehude og Danmark https://slaegtsbibli[...] 1957-05-07
[2] 서적 Dieterich Buxtehude: Organist in Lübeck Schirmer Books 1987
[3] Google Books Dieterich Buxtehude: Organist in Lübeck Boydell & Brewer
[4] 문서 Nova literaria Maris Balthici 1707
[5] 서적 Dieterich Buxtehude: Organist in Lübeck https://books.google[...] University Rochester Press 1987-02-01
[6] 웹사이트 Dieterich Buxtehude: Organist in Lübeck http://www.ohscatalo[...] University of Rochester Press 2007
[7] 서적 Johann Sebastian Bach: The Learned Musician W.W. Norton and Company, Inc. 2000
[8] 서적 North German Church Music in the Age of Buxtehude Oxford University Press 1996
[9] 간행물 A Lübeck music auction, 1695 2008
[10] 서적 Cambridge Companion to Bach Cambridge UP 1997
[11] 서적 Style and Structure in the Praeludia of Dietrich Buxtehude UMI Research Press 1985
[12] 간행물 Dietrich Buxtehude's Organworks: A Practical Help https://www.jstor.or[...] 1991
[13] 간행물 Buxtehude and the Dance of Death: The Chorale Partita ''Auf meinem lieben Gott'' (BuxWV 179) and the ''Ars Moriendi'' in the Seventeenth Century Cambridge University Press
[14] 웹사이트 Dieterich Buxtehude and the Mean-Tone Organ http://www.gothic-ca[...] Loft Recordings
[15] 웹사이트 Dieterich Buxtehude: the Bach perspective http://www.gothic-ca[...] Loft Recordings
[16] 웹사이트 Buxtehude and the Schnitger Organ http://www.gothic-ca[...] Loft Recordings
[17] 문서 Snyder 2021: p. xvによれば、ブクステフーデは自分の名前を「Dieterich」と綴っており、「Dietrich」という綴りは９世紀以降の慣習に過ぎないと書かれており、20世紀初では「Dieterich Buxtehude」という表記が認容されつつある。一方、「Dieterich Buxtehude」を日本語表記すると「ディーテリヒ・ブクステフーデ」となるが、日本ではこの表記はほとんど浸透していないため、本項の記事名としては「ディーテリヒ・ブクステフーデ」を採用した。
[18] 문서 Snyder 2007: pp. 7-8.
[19] 문서 Snyder 2007: pp. 4-7.
[20] 문서 山下道子、4頁。
[21] 문서 ブクステフーデの出生地は、以前はオルデスロー説が有力であった（Wilhelm Stahl, "Dietrich Buxtehudes Geburtsort", ''Die Musikforschung'', 1951）。これは、ヨハネスという名のドイツ人教師が1638年にオルデスローにいたという記録にもとづく。しかしながら、このヨハネスという人物はオルガニストとして活躍した形跡がないことから、ブクステフーデの父と同一人物であることに疑問が生じている。一方、父ヨハネスのヘルシンボリにおける活動を示す史料は1641年のものであるが、当地のオルガニスト職は1633年に空席になっていることから、この頃当地に移った可能性が高い（Niels Friis, ''Diderik Buxtehude'', Copenhagen: Dan Fog-Olsen, 1960)。このため、今日ではヘルシンボリ説が有力になっている（Snyder 2007: pp. 5-7）。
[22] 문서 山下道子、5頁。
[23] 문서 Snyder 2007: p. 11.
[24] 서적 北欧史 山川出版社 1998-08
[25] 문서 三十年戦争等のプロテスタント[[教会音楽]]への全般的な影響については、バロック音楽研究会、71-72頁。
[26] 문서 ブクステフーデの声楽曲におけるその反映については、本項の[[#声楽曲|2.特徴 1.声楽曲]]を参照。
[27] 문서 Snyder 2007: p. 30.
[28] 문서 Snyder 2007: p. xxiii.
[29] 문서 山下道子、6頁。
[30] 문서 ただし、Kerala Johnson Snyderは、フェルスターからの影響についてその可能性が高いことを認めつつも、当時ドイツでは膨大な量のイタリア音楽が入手できたことから断定はできないとしている。
[31] 문서 バロック音楽研究会、128頁。
[32] 문서 山下道子、7頁。聖母マリア教会の大オルガンのディスポジション（仕様）については、Snyder 2007: pp. 79-80。
[33] 문서 山下道子、7頁。
[34] 서적 ハンザ同盟 教育社歴史新書 西洋史A13 1980-09
[35] 서적 Franz Tunder und Dietrich Buxtehude: Ein biographischer Versuch Kinstner & Siegel 1926
[36] 서적 ブクステフーデは、ペーター・ハインリヒ・テスドルプフ、ハインリヒ・キルヒルング、ヨハン・リッター等、歴代の市長と親交を結び、その家族の婚礼を祝う作品を作曲している（BuxWV116, 118）。
[37] 서적 高橋理、279頁。
[38] 서적 山下道子、9、11-12頁。
[39] 서적 Erder, p. 62.
[40] 서적 Snyder 2007: pp. 54-66.
[41] 서적 なお、当時リューベック市当局がアーベントムジークをいかに誇りにしていたかを示すものとして、1697年の市案内書（''Die beglückte und geschmückte Stadt Lübeck'', Lübeck, 1697）が残されている。
[42] 서적 山下道子、11頁。
[43] 서적 Snyder 2007: pp. 107-120, 218-223.
[44] 서적 フォールハウトの画中に描かれた楽譜には、「兄弟D. ブクステフーデとJ. A. ラインケンを讃えて」との添え書きがなされている。
[45] 서적 なお、Johann Mattheson, ''Criticae musicae tomus secundus'', Hamburg, 1725, p. 57によれば、ブクステフーデがタイレに師事したことになっているが、Snyder 2007: p. 113は、ブクステフーデが当時すでに優れた対位法技法を習得していたことから、2人は互いに同輩と考えていた可能性が高いとしている。
[46] 서적 Georg Karstädt, ''Die Extraordinairen Abendmusiken Dietrich Buxtehudes: Untersuchungen zur Aufführungspraxis in der Marienkirche zu Lübeck'', Lübeck: Max Schmidt-Römhild, 1962.
[47] 서적 Johann Mattheson, ''Grundlage einer Ehrenpforte'', Hamburg, 1740 (reprint, Max Schneider ed., Berlin: Kommissionsverlag von Leo Liepmannssohn, 1910), p. 94.
[48] 서적 Werner Neumann, Hans-Joachim Schulze ed., ''Dokumente zum Nachwirken Johann Sebastian Bachs 1750-1800 (Bach Dokumente III)'', Kassel: Bärenreiter, 1972, p. 82.
[49] 서적 山下道子、14頁。
[50] 서적 ウーリヒの追悼詩については、Dieter Kricheberg, "Das protestantische Kantorat im 17. Jahrhundert: Studien zum Amt des deutschen Kantors", ''Berliner Studien zur Musikwissenschaft'', Berlin: Merseburger, 1965, p. 149.
[51] 서적 Friedrich Blume, "Das Kantatenwerk Dietrich Buxtehudes", ''Jahrbuch der Musikbibliothek Peters'', 1940, Martin Geck, "Die Vokalmusik Dietrich Buxtehudes und der frühe Pietismus", ''Kieler Schriften zur Musikwissenschaft'', Kassel: Bärenreiter, 1965, pp. 77-151, Snyder 2007: pp. 149-156.
[52] 서적 プロテスタント教会音楽へのコンチェルタート様式の導入およびカンタータの形成については、バロック音楽研究会、78-83頁。
[53] 서적 オスティナート・バスによる声楽曲の事例として、『主よ、汝さえこの世にあれば（{{lang|de|Herr, wenn ich nur dich hab'}}）』（BuxWV38）譜例1参照。
[54] 서적 Søren Sørensen, "Monteverdi - Förster – Buxtehude: Entwurf zu einer entwicklungsgeschichtlichen Untersuchung", ''Dansk Aarbog for Musikforskning'', 1963, pp. 87-100は、小さなモティーフの積み重ね、簡潔な和声進行といった点にカリッシミ等との類似性を認めている。
[55] 서적 単一の歌詞による楽曲における分節化の事例として、Snyder 2007は、[[レチタティーヴォ]]部分や純音楽的な構造を優先させたアリアに近い部分を含む声楽コンチェルト（BuxWV98）、コラールの各節を楽器編成や定旋律の扱い方によって区別するBuxWV21, 41, 78, 100、最初の節が全歌唱声部によって歌われた後、いくつかの節が独唱アリアとして続き、付加された「[[アーメン]]」、「[[ハレルヤ|アレルヤ]]」等で締めくくられるアリア（BuxWV6, 63, 93, 108）を挙げている。
[56] 서적 この作品は、[[フィリピの信徒への手紙|ピリピ人への手紙]]第1章第23節とミヒャエル・ヴァルターの有節詩『解き放ち給え（{{lang|de|Spann aus, spann aus, ach frommer Gott}}）』（1670年）より3節を組み合わせたものであるが、燃え立つような上行音型による憧れ（譜例2）、イエスを寄り慕うかのごとき親密な模倣（譜例3）、消え入るような終止形による死の表現（譜例4）等、簡潔な音表象を通して歌詞の内容が余すことなく表現されている。
[57] 서적 ヨハン・シェフラー（アンゲルス・ジレージウス）によるBuxWV59, 74, 80、ヨハン・ヴィルヘルム・ペーターゼンによるBuxWV90の他に、ヨハン・リストによるBuxWV14, 22, 23, 84, 85, 87、エルンスト・クリストフ・ホンブルクによるBuxWV58, 62, 66, 70、ハインリヒ・ミュラーによるBuxWV108、アハスヴェルス・フリツシュによるBuxWV25, 105、作者不詳によるBuxWV63, 112等が挙げられる。
[58] 서적 『我らがイエスの四肢（{{lang|la|Membra Jesu nostri}}）』（BuxWV75）は、[[雅歌|ソロモンの雅歌]]等から引用された聖句とアルヌルフ・デ・ルーヴァンの『リトミカ・オラツィオ（{{lang|la|Rythmica oratio}}）』の一節からなるが、後者は17世紀においては、クレルヴォーのベルナルドゥスの作として広く伝承されていた。
[59] 서적 ソロモンの雅歌の神秘主義的解釈に代表される花嫁神秘主義（{{lang|de|Brautmystik}}）や、十字架上のイエスの傷の観想が信仰心を育むといった考え方は、クレルヴォーのベルナルドゥスに由来するとされる（クレルヴォーのベルナルドゥス、山下房三郎訳『雅歌について』1-4巻、あかし書房、1977-1996年）。
[60] 서적 ただし、ルター派敬虔主義は、[[改革長老教会|カルヴァン派]]と同様に教会の礼拝における音楽の使用に消極的であったことから、敬虔主義はブクステフーデの創作の源泉であったとしても、ブクステフーデが敬虔主義者であったとする説は否定されている（Snyder 2007: pp. 147-149）。
[61] 서적 Snyder 2007: pp. 371-374.
[62] 서적 当時ドイツの各都市は、さまざまな祝祭や行事で音楽を奏する職業音楽家（{{lang|de|Ratsmusikant}}）を雇っており、リューベックでも、ヴィオラ・ダ・ガンバ等の名手ペーター・グレッケが聖母マリア教会における音楽の演奏に参加していた。
[63] 서적 André Pirro, ''Dietrich Buxtehude'', Paris: Fischerbacher, 1913 (reprint, Geneva: Minkoff, 1966).
[64] 서적 古様式によるミサ・ブレヴィス（BuxWV114）のキリエの冒頭部について、譜例6参照。
[65] 서적 Snyder 2007: pp. 218-223.
[66] 서적 『子羊の婚礼（{{lang|de|Die Hochzeit des Lammes}}）』（BuxWV128）のテキストについては、Pirro, pp. 175-184。『悲しみの城砦（{{lang|la|Castrum doloris}}）』（BuxWV134）、『栄誉の神殿（{{lang|la|Templum honoris}}）』（BuxWV135）のファクシミリは、Karstädt 1962.
[67] 서적 『最後の審判（{{lang|de|Das jüngste Gericht}}）』（BuxWV Anh.3）は、1939年にWilly Maxtonがデューベン・コレクションに収録された作者不詳の作品を再構成し、ブクステフーデの作品として出版したものであるが、その真作性に対しては長い間疑義が投げかけられてきた（Martin Geck, "Nochmals: Die Authentizität des Vokalwerks Dietrich Buxtehudes in quellenkritischer Sicht", ''Die Musikforschung'', 1963, pp.175-181）。これに対して、Snyder 2007: pp. 208-211は、新たな様式研究にもとづいて同曲が真作であると主張し、2007年にはTon Koopmanによる復元にもとづく原典版が出版されたことから関心が高まっている。こうした状況について、Christoph Wolffは、作品の質が均一でないことから疑作として分類されることは妥当であるが、ブクステフーデの密接な関わりのなかで作曲されたことは確実であろうとしている。
[68] 서적 ブクステフーデの前奏曲は、即興的な部分と対位法的な部分が交互に繰り返されることを基本としつつ、フーガを1つしか持たないもの（BuxWV144, 147, 157）や、3つのフーガを含むもの（BuxWV136, 141, 142, 150）もあり、楽曲構成はさまざまである（Snyder 2007: pp. 241-242）。
[69] 서적 オスティナート形式を伴った楽曲の事例として、前奏曲ト短調（BuxWV148）譜例7参照。
[70] 서적 前奏曲ハ長調（BuxWV137）の冒頭部について、譜例8参照。
[71] 문서 Snyder 2007
[72] 서적 Briefwechsel mit Philipp Spitta Verlag der Deutschen Brahms-Gesellschaft 1920
[73] 문서 我らが神は堅き砦（Ein feste Burg ist unser Gott）
[74] 문서 Snyder 2007
[75] 서적 스ティルス・ファンタスティクスの実例として、BuxWV210の分析を含んでいる
[76] 서적 Musikalisches Lexicon oder musikalische Bibliothek Bärenreiter 1732
[77] 문서
[78] 서적 Fremdschriftliche und gedruckte Dokumente zur Lebensgeschichte Johann Sebastian Bachs 1685-1750（Bach Dokumente II） Bärenreiter 1969
[79] 문서 Mattheson 1739
[80] 서적 VI Suittes, divers airs avec leurs variations et fugues pour le clavessin (Amsterdam, 1710) http://www.pieterdir[...] Koninklijke Vereniging voor Nederlandse Muziekgeschiedenis 2004
[81] 문서 スティル・ブリゼの事例として、組曲ニ短調（BuxWV234）譜例10参照
[82] 문서 Snyder 2007
[83] 문서 Snyder 2007
[84] 문서 勇壮なヴィオローネのソロで開始するソナタニ長調（BuxWV267）の終曲フーガについて、譜例11参照
[85] 문서 Mattheson 1740
[86] 서적 Kammermusik und Stylus phantasticus: Studien zu Dietrich Buxtehudes Triosonaten Peter Lang 1985
[87] 서적 Johann Sebastian Bach Dover 1873
[88] 문서
[89] 문서 我らがイエスの四肢（Membra Jesu nostri）
[90] 레코드 Deutsche Kammermusik vor Bach
[91] 서적 Thematisch-systematisches Verzeichnis der musikalischen Werke von Dietrich Buxtehude Breitkopf & Härtel 1974
[92] 웹사이트 Dieterich Buxtehude: Organist in Lübeck, p.3 http://books.google.[...]
[93] 서적 에피소드로 엮은 클래식 100 반디출판사 2008
[94] 서적 음악가의 탄생 심산 2008


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