데즈카 오사무
1. 개요
데즈카 오사무는 1928년 오사카부에서 태어나 일본 만화와 애니메이션의 선구자로 활동했다. 1946년 만화가로 데뷔하여, 《마아짱의 일기장》, 《철완 아톰》, 《정글 대제》, 《블랙잭》 등 다양한 작품을 통해 일본 만화의 황금기를 이끌었다. 그는 디즈니 애니메이션, 영화, 다카라즈카 가극단 등 다양한 문화에서 영감을 받아 자신만의 독창적인 스타일을 구축했으며, 생명 존중, 반전, 인간의 이중성 등 깊이 있는 주제를 다루었다. 데즈카 오사무는 일본 애니메이션 특유의 큰 눈 스타일을 창시했으며, 수많은 제자를 양성하여 후대에 큰 영향을 미쳤다. 1989년 사망 후, 그의 업적을 기리는 다카라즈카 시립 데즈카 오사무 기념관이 건립되었으며, 아이즈너상 명예의 전당에 헌액되는 등 국제적으로도 높은 평가를 받았다.
| 본명 | 데즈카 오사무 |
|---|---|
| 출생일 | 1928년 11월 3일 |
| 출생지 | 일본 오사카부 도요나카시 |
| 사망일 | 1989년 2월 9일 |
| 사망지 | 일본 도쿄도 지요다구 |
| 국적 | 일본 |
| 직업 | 만화가 애니메이션 감독 의사 |
| 활동 기간 | 1946년 – 1989년 |
| 배우자 | 에츠코 오카다 (1959년–1989년) |
| 자녀 | 2명 (마코토 데즈카 포함) |
| 오사카 제국대학 나라현립 의과대학 (의학박사, 1961년) |
| 무시 프로덕션 데즈카 프로덕션 |
| 우주소년 아톰 밀림의 왕자 레오 리본의 기사 불새 도로로 아니메라마 붓다 블랙 잭 |
| 제3회 쇼가쿠칸 만화상 (만화생물학, 비이코짱) 제1회 고단샤 출판문화상 아동만화 부문 (불새) 제28회 베네치아 국제 영화제 산마르코 은사자상 (극장 애니메이션 밀림의 왕자 레오) 제4회 일본만화가협회상 특별우수상 (블랙 잭) 제1회 히로시마 국제 애니메이션 페스티벌 그랑프리 (낡은 필름) 제21회 문예춘추만화상 (붓다, 동물 심심한 풀) 제1회 고단샤 만화상 소년 부문 (블랙 잭, 세 눈이 간다) 제29회 쇼가쿠칸 만화상 (양지 바른 나무) 제10회 고단샤 만화상 일반 부문 (아돌프에게 고한다) 제10회 일본 SF 대상 특별상 제19회 일본만화가협회상 문부과학대신상 윈저 매케이상 아이즈너상 (사후 수상) 미국 하비상 명예의 전당 헌액 |
이미지 준비중입니다.
| 공식 웹사이트 | 데즈카 오사무 공식 웹사이트 데즈카 오사무 공식 페이스북 |
|---|
-
데즈카가 -
데즈카 마코토
데즈카 마코토는 일본의 영화, 애니메이션, 만화, 게임 감독으로, 만화가 데즈카 오사무의 아들이며, 다양한 분야에서 독창적인 작품 활동을 펼치고 있다. -
오사카부립 기타노 고등학교 동문 -
긴스이 사토시
긴스이 사토시는 역할어 연구를 통해 언어학에 기여한 일본의 언어학자로, 여러 대학의 교수와 학회 평의원 등을 역임하고 현재는 방송대학 오사카 학습센터 소장으로 활동하며 도요다 미노루상, 신무라 이즈루상, 문화공로자를 수상했다. -
일본의 불가지론자 -
쿠루마다 마사미
쿠루마다 마사미는 《링에 걸어라》와 《세인트 세이야》 등의 인기 만화를 통해 유명해진 일본 만화가로, 독특한 캐릭터 디자인, 역동적인 액션, 우정과 용기를 주제로 한 열혈 스토리텔링이 특징이며, 그의 작품들은 다양한 미디어 믹스로 제작되어 일본 만화계에 큰 영향을 주었다. -
일본의 불가지론자 -
안노 히데아키
안노 히데아키는 《신세기 에반게리온》으로 유명한 일본의 애니메이션/영화 감독, 연출가, 애니메이터, 각본가로, 가이낙스와 스튜디오 카라에서 다양한 작품을 감독 및 제작하며 인간 심리 묘사, 독특한 연출, 애니메이션과 특촬물에 대한 깊은 애정을 작품에 담아내는 것으로 평가받는다.
2. 생애
데즈카 오사무는 1928년 11월 3일 오사카부 도요노군(현 오사카부 도요나카시)에서 태어나, 1933년 5세 때 효고현 다카라즈카시로 이사했다. 어린 시절 핫토리 한조(服部半蔵)의 후손이라는 점과 "가샤가샤 아타마"(헝클어진 머리)라는 별명, 그리고 팔의 질병을 치료받은 경험은 훗날 그가 의학 만화 블랙잭을 창작하는 데 영향을 주었다. 오사카 대학(大阪大学)에서 의학 학위를 받았지만, 어머니의 조언에 따라 만화가의 길을 선택했다.
곤충 채집과 곤충학에 대한 열정은 그의 필명에 '벌레 충(虫)'자를 추가하게 했고, 디즈니와 야구에 대한 애정은 흰 사자 킴바 캐릭터를 세이부 라이온스(西武ライオンズ) 로고로 사용하게 하는 등 그의 작품 세계에 영향을 주었다. 슈퍼맨 팬클럽 명예 회장이기도 했던 그는 1959년 오카다 에츠코와 결혼했다.
1964년 뉴욕 세계 박람회에서 월트 디즈니를 만났고, 1965년에는 스탠리 큐브릭 감독으로부터 영화 2001년 스페이스 오디세이의 미술 감독 제의를 받았으나 거절했다. 그의 아들 데즈카 마코토(手塚眞)는 영화 및 애니메이션 감독이 되었다.
1946년 마아짱의 일기장으로 데뷔한 후, 1947년 신보물섬이 40만 부 이상 판매되며 큰 인기를 얻었다. 1950년대부터 정글 대제, 철완 아톰, 리본의 기사 등 여러 잡지에서 연재를 시작했다. 1961년 무시 프로덕션을 설립하여 애니메이션 제작을 시작했고, 1963년 일본 최초의 TV 애니메이션 시리즈 철완 아톰을 후지 테레비에서 방송하여 일본 애니메이션 역사에 큰 획을 그었다. 1973년 무시 프로덕션이 도산했지만, 블랙잭 연재를 시작하며 재기에 성공했다.
1988년 위암 판정을 받았으나 본인에게는 알리지 않았고, 1989년 2월 9일 위암으로 도쿄에서 60세의 나이로 사망했다. 사후 훈삼등 욱일장이 추서되었다. 1990년 일본 만화가 협회상 문부장관상을 수상했고, 1994년 효고현 다카라즈카시에 시립 데즈카 오사무 기념관이 개관되었다.
2.1. 어린 시절 (1928-1945)
데즈카 오사무(본명: 데즈카 오사무(手塚 治))는 1928년 11월 3일 일본 오사카부 도요노 군 도요나카 정 (지금의 도요나카시)에서 아버지 데즈카 유타카(手塚 粲)와 어머니 후미코(文子) 사이의 장남으로 태어났다. 태어난 날이 메이지 천황의 생일인 메이지세쓰(明治節)였기 때문에, 이름에 '메이지(明治)'에서 한 글자를 따 '오사무(治)'라는 글자가 들어갔다.
1933년 데즈카 오사무가 다섯 살 때, 그의 가족은 효고 현 가와베 군 오하마 촌 (지금의 다카라즈카시)으로 이사했다. 다카라즈카는 다카라즈카 가극단의 본거지인 다카라즈카 대극장을 비롯한 여러 행락 시설들이 있어, 데즈카 오사무의 작품 세계에 큰 영향을 주었다. 특히, 그의 어머니는 자주 다카라즈카 대극장에 데려갔는데, 다카라즈카 가극단의 낭만적인 뮤지컬은 데즈카 오사무의 작품에 큰 영향을 주었다. 배우들의 크고 반짝이는 눈은 데즈카의 그림(예술) 스타일에 영향을 주었다.
1935년 이케다사범부속소학교(지금의 오사카 교육대학 부속 이케다 소학교)에 입학하였다. 그는 긴키 지방의 사투리(방언)를 잘 쓰지 못해 학교에서 맴도는(주변과 어울리지 못하는) 존재였고, 2학년 때는 괴롭힘의 대상이었다. 그러나 어릴 적부터 그가 보았던 것을 그린 만화 그림이 그를 구원해주었다. 소학교 3학년 때 첫 만화인 "핑핑 세이쨩"을 완성하고, 5학년 때는 장편 만화 "지나의 밤"을 완성했다. 이 작품은 급우들뿐만 아니라 교사들 사이에서도 화제가 되었고, 이후 교사들도 만화를 그리는 것을 묵인했다. 만화를 통해 그는 학급에서 주목을 받았고, 괴롭힘에서도 벗어날 수 있었다.
이 시기, 데즈카 오사무는 동급생 이시하라 마코토의 영향으로 곤충, 과학, 천문학에 관심을 갖게 되었다. 그는 친구에게 빌린 히라야마 슈지로의 『원색천종곤충도보』(原色千種昆蟲図譜)를 읽고 딱정벌레목 딱정벌레류(오사무시)의 존재를 알게 되었고, 이때부터 '데즈카 오사무(手塚治虫)'라는 필명을 쓰기 시작했다. 1944년, 고등학생 시절 데즈카 오사무는 제2차 세계 대전 중 일본의 전쟁을 돕기 위해 공장에서 일하도록 징집되었지만, 만화를 계속 그렸다.
2.2. 청년기와 태평양 전쟁 (1941-1945)
1941년, 오사카부립 기타노 중학교(현 오사카부립 기타노 고등학교)에 입학했다. 당시 일본은 중일전쟁 중으로, 군국주의적 색채가 강했다. 초등학교 시절과는 달리, 만화를 그리다가 학교 훈련 교관에게 들켜 맞기도 했다. 이 시기에 친구들과 만든 동호회 회지 등에 만화를 연재하는 한편, 자신만의 ‘원색 곤충 도감’ 등 일러스트 도감을 제작하는 등 활발하게 활동했다.
제2차 세계 대전 말기인 1944년 여름에는 체격이 약한 사람들이 모이는 강제 수련소에 보내졌다. 9월부터는 학교에 가지 않고 군수 공장으로 끌려가 격납고 지붕을 잇는 슬레이트를 만들었다.
1945년 3월, 수업 연한 단축으로 기타노 중학교를 4년 만에 졸업했다. 구제 난바 고등학교(현 오사카 대학)에 응시했지만 불합격했다. 6월, 근로 봉사로 감시 초소 근무 중 오사카 대공습을 당했고, 머리 위로 소이탄이 떨어졌지만 가까스로 목숨을 건졌다. 이 공습은 훗날 데즈카의 자전적 작품인 『종이의 요새』(1974년)나 『도츠이타레』(1979년-1980년) 등에 묘사되었다. 이 경험 이후, 데즈카는 공장에 가지 않고 집에 틀어박혀 만화를 그리기 시작했다.
같은 해 7월, 데즈카는 오사카 제국대학 부속 의학 전문부 시험에 합격했다. 의학 전문부는 전쟁 장기화에 따라 군의를 속성으로 양성하기 위해 오사카 제국대학 내에 임시로 설치된 곳으로, 학제 상으로는 구제 의학 전문학교였다. 따라서 구제 중학교 졸업생도 입학이 가능했다. 오사카 대학(구 오사카 제국대학) 부속 의학 전문부는 1951년에 폐지되었다. 데즈카는 『정글 대제』나 『철완 아톰』 등을 연재하면서 의사 국가시험에 합격했다.
2.3. 데뷔와 작가 활동 (1946-1989)
데즈카 오사무는 오사카대학 부속 의학전문부에 재학 중이던 1946년 1월 1일, 4컷 만화 『마아짱의 일기장』(『소국민신문』 연재)으로 만화가로 데뷔했다. 1947년, 사카이 시치마 원안의 단행본 『신보물섬』이 베스트셀러가 되어 오사카에 아카혼 붐을 일으켰다. 1950년부터 만화 잡지에 등장하여 『철완 아톰』, 『정글 대제』, 『리본의 기사』 등의 히트작을 잇달아 발표했다.
1963년, 자신의 작품을 바탕으로 일본 최초의 30분 텔레비전 애니메이션 시리즈『철완 아톰』을 제작하여 현대 일본 텔레비전 애니메이션 제작에 큰 영향을 미쳤다. 1970년대에는 『블랙잭』, 『세 개의 눈이 뜨다』, 『붓다』 등의 히트작을 발표했다. 또한 말년에는 『불의 새』, 『햇살 나무』, 『아돌프에게 고한다』 등 청년 만화에서도 걸작을 남겼다. 데뷔부터 1989년에 사망할 때까지 작품을 발표하며, 생전부터 "만화의 신"으로 평가받았다.
후지코 후지오(후지코 F. 후지오, 후지코 후지오 A), 이시노모리 쇼타로, 아카츠카 후지오, 요코야마 미츠테루, 미즈노 에이코 등 많은 만화가들이 데즈카의 영향을 받았다.
2.3.1. 만화가 데뷔와 아카혼 시대 (1946-1950)
데즈카 오사무는 오사카에서 아카혼 만화를 그리면서 도쿄에도 작품을 보냈다. 처음에는 고단샤에서 거절당했지만, 신세이카쿠(新星社)라는 출판사에서 섭외가 성공하여 몇 작품을 낸 후, 새로 창간된 잡지 '소년 소녀 만화와 독서'에 1950년 4월부터 '타이거 박사의 진여행'을 연재하게 되었다. 이것이 데즈카의 첫 잡지 연재 작품이다. 같은 해 11월부터는 잡지 '만화 소년'(학동사)에서 정글 대제 연재를 시작했고, 1951년에는 철완 아톰(1952년-)의 전신이 되는 '아톰 대사'를 '소년'(코분샤)에 연재하는 등 여러 잡지에서 연재를 시작했다. 이 해에는 소년 만화 잡지 대부분에서 데즈카 만화 연재가 시작되었다.
2.3.2. 잡지 연재와 도쿄 진출 (1950-1960)
데즈카 오사무는 오사카에서 아카혼 만화를 그리면서, 도쿄에도 원고를 가져갔다. 처음에는 고단샤에서 거절당했지만, 신쇼가쿠라는 출판사에서 원고가 채택되어 몇 편의 단편을 그린 후, 새로 창간된 잡지 '소년소녀 만화와 읽을거리'에 1950년 4월부터 '타이거 박사의 진여행'을 연재하기 시작했고, 이것이 데즈카의 첫 잡지 연재 작품이 되었다. 같은 해 11월부터 잡지 '만화소년'(학도사)에서 '정글대제'의 연재를 시작했고, 1951년에는 '철완 아톰'(1952년~)의 전신이 되는 '아톰 대사'를 '소년'(광문사)에 연재하는 등 여러 잡지에서 연재를 시작하여, 이 해에는 거의 모든 소년 만화 잡지에서 데즈카의 만화 연재가 시작되었다. 1953년에는 '소녀 클럽'(고단샤)에서 '리본의 기사'의 연재를 시작했다. 다카라즈카 가극과 디즈니의 영향을 받은 이 작품은 이후 소녀 잡지에서의 이야기 만화의 선구자적인 작품이 되었다. 1954년에는 '정글 대제' 연재 완결 후 '만화 소년'에 '불새'의 연재를 시작했다. '불새' 시리즈는 그 후 휴간 등으로 COM, 만화 소년, 야성 시대와 게재지를 바꾸면서 오랜 세월로 그려져, 데즈카의 라이프 워크가 되었다.
--
월간 잡지 연재라는 형태는 데즈카가 그동안 직필 단행본으로 해왔던 복잡한 이야기 구성을 재검토하게 만들었고, 독자를 끌어들이기 위한 매력적인 캐릭터 만들기나 단순한 이야기 구성 등의 작법으로 데즈카를 이끌게 되었다. 한편, 직필 단행본은 1952년의 '밤비', '죄와 벌' 2권으로 끝을 맺었지만, 대신 우편법 개정으로 이 시기에 잡지 부록이 급격히 증가하여 데즈카는 연재 작품과 병행하여 부록 책자 형태로 여러 편의 직필 장편 작품을 제작했고, 이 형태로 단행본 시대의 작품들도 속속 리메이크되었다.
사생활 면에서는 1952년에 고베에서 도쿄로 이주했고, 그 다음 해인 1953년에 '만화 소년' 편집부의 소개로 도시마구의 도키와 장에 입주했다. 이후 도키와 장에는 데즈카에 이어 테라다 히로오, 후지코 후지오가 입주했다. 데즈카는 자신이 살던 14호실을 후지코 후지오에게 양보하고 도키와 장에서 이사했지만, 그 후에도 이시노모리 쇼타로, 아카츠카 후지오 등 후에 유명한 만화가가 된 사람들이 속속 입주하여 도키와 장은 만화가들의 양산장이 되었다. 이 시기, 데즈카는 도키와 장의 만화가들에게 영화를 많이 보라고 권했고, 데즈카 자신도 십수 년 동안 매년 365편을 꼭 보았다고 한다.
1953년에 데즈카는 간사이 지역의 장자번부 화가 부문에서 1위를 차지했지만, 작업실이 목조 2층 건물인 도키와 장이어서 취재 온 신문 기자에게 놀림을 받아 그 후로는 의식적으로 고급품을 사들이게 되었다고 한다.
'철완 아톰', '내 손오공' 등 아동 만화 인기 작품의 연재를 하는 한편, 데즈카는 1955년에 어른을 위한 만화 잡지 '만화독본'(문예춘추신사)에 '제3제국의 붕괴', '곤충소녀의 방랑기'를 발표했고, 여기서는 어린이를 위한 둥글둥글한 그림체와는 다른 어른을 위한 터치를 시도하고 있다. 1955년부터 1958년까지의 데즈카는 지적인 흥미를 전면에 내세운 작품을 많이 발표했고, 1956년에 SF 단편 시리즈 '라이온 북스'를 시작한 데다, 학습지에 '만화생물학', '만화 천문학' 등의 학습 만화를 발표했으며, 후자는 제3회 쇼가쿠칸 만화상(1957년) 수상작이 되었다. 이 외에도 유아를 위한 작품이나 그림 이야기, 소설이나 에세이 등 만화가의 틀을 넘어선 활동을 하게 되었고, 1958년에는 도에이 애니메이션의 연출가 시라카와 다이사쿠의 부탁으로 동사의 촉탁이 되어 극장용 장편 만화 영화 '서유기'('내 손오공'이 원작)의 원안 구성을 맡았다.
2.3.3. 애니메이션 제작과 무시 프로덕션 설립 (1961-1973)
데즈카 오사무는 1961년 자신의 프로덕션인 데즈카 프로덕션에 동화부를 설립하며 애니메이션 제작에 본격적으로 뛰어들었다. 처음에는 6명의 스태프로 시작하여 첫 작품으로 "어떤 거리의 이야기"를 제작했다. 이 작품은 스태프 급여부터 제작비까지 모두 데즈카의 만화 원고료로 충당했으며, 1년여에 걸쳐 완성된 40분짜리 컬러 장편 애니메이션으로, 블루리본상과 문부성 예술제 장려상 등 여러 상을 받았다. 1962년, 동화부는 무시 프로덕션으로 개명되었고, 전성기에는 400명이 넘는 정직원을 거느릴 정도로 성장했다.
무시 프로덕션은 1963년 일본 최초의 30분 TV 애니메이션 시리즈인 철완 아톰을 제작하여 큰 성공을 거두었다. 이 작품은 한정 애니메이션 기법을 적극 활용하여 제작비를 절감하고 주간 방송을 가능하게 했으며, 이는 이후 일본 애니메이션 제작 방식에 큰 영향을 미쳤다. 또한, 철완 아톰은 미국에도 수출되어 영어 더빙판으로 방영된 최초의 일본 애니메이션이 되었다.
1967년에는 데즈카의 만화를 원작으로 한 정글대제(한국명: 밀림의 왕자 레오)가 베네치아 국제 영화제에서 산마르코 은사자상을 수상했다. 1969년부터는 성인 대상의 극장용 애니메이션인 '아니메 라마 3부작' (천일야화, 클레오파트라, 슬픔의 벨라돈나)이 제작되었는데, 이 중 두 번째 작품인 클레오파트라는 데즈카가 직접 감독을 맡았다.
무시 프로덕션은 스기이 기사부로, 린 타로, 야마모토 에이이치, 데자키 오사무, 타카하시 료스케, 토미노 요시유키, 요시카와 소지 등 훗날 일본 애니메이션계를 대표하는 감독들과 나카무라 카즈코, 츠키오카 사다오, 카와지리 요시아키, 아시다 토요오, 야스히코 요시카즈, 스기노 아키오, 아라키 신고 등 뛰어난 애니메이터들을 배출했다. 또한, 마루야마 마사오, 스즈키 요시타케 등 유능한 제작자들도 이곳을 거쳐 갔다.
1960년대 후반부터 무시 프로덕션의 경영은 악화되었고, 데즈카의 재정 모델은 지속 가능하지 않아 회사는 심각한 부채에 시달리게 되었다. 결국 데즈카는 1968년 감독직에서 물러나 새로운 애니메이션 스튜디오인 데즈카 프로덕션을 설립했고, 1973년 무시 프로덕션은 파산했다.
2.3.4. 침체와 부활, 그리고 말년 (1973-1989)
1973년, 무시 프로덕션이 도산하면서 데즈카 오사무는 개인적으로 많은 빚을 져 채권자들에게 쫓기는 신세가 되었다. 하지만 지인인 가사이 겐조(현 아프리카 칠드런즈 프로덕츠 회장)가 후견인이 되어 저작권 유실은 면했다. 같은 해 11월 19일, 『주간 소년 챔피언』에서 『블랙잭』 연재를 시작했다.
1974년, 네리마구에서 스기나미구 시모이구사로 이사했다. 1975년에는 만화 작품 『붓다』와 『동물 쓸쓸이풀』로 제21회 문예춘추 만화상을 수상했고, 『블랙잭』으로 제4회 일본만화가협회상 특별 우수상을 받았다. 1977년에는 만화 작품 『세 번째 눈이 있는 아이』와 『블랙잭』으로 제1회 고단샤 만화상 소년 부문을 수상했다.
1980년대에는 자신의 뿌리를 따라간 『양지의 나무』(빅 코믹)와 아돌프 히틀러를 소재로 한 『아돌프에게 고한다』(주간문춘) 등 청년만화의 새로운 대표작을 다루었다. 『양지의 나무』는 제29회 쇼가쿠칸 만화상, 『아돌프에게 고한다』는 제10회 고단샤 만화상 일반 부문을 수상했다.
1985년, NHK로부터 취재를 받았을 당시에는 하루에 1~2시간만 자면서 만화 집필과 애니메이션 제작을 해내고 있었다. "동그라미를 잘 그릴 수 없다"라며 신체 능력의 쇠퇴를 인정하면서도, 앞으로 40년은 더 그릴 수 있다는 강한 창작 의욕을 보였다.
1988년, 건강 악화로 급히 입원했다. 위암으로 판명되었지만 본인에게는 알리지 않았다. 1989년 2월 9일, 위암으로 입원 중이던 한조몬 병원에서 60세의 나이로 사망했다. 사후 일본 정부로부터 훈삼등 욱일장이 추서되었다.
2.4. 사망 (1989)
1988년 3월 15일, 데즈카 오사무는 갑작스러운 복통으로 응급 후송되었고, 진행성 스킬스 위암 판정을 받아 반조몬 병원에 입원하여 위의 4분의 3을 절제하는 수술을 받았다. 5월에 퇴원하여 이전과 다름없이 왕성한 작품 활동을 이어갔지만, 점차 몸이 야위고 체력이 저하되었다. 같은 해 10월 재입원했고, 11월에는 중화인민공화국 상하이시에서 열린 애니메이션 페스티벌에 참석했으나 귀국 후 상태가 악화되어 12월에 재수술을 받았다. 이 시점에서 암은 이미 말기 상태였고 간까지 전이된 상태였다.
1989년 1월 21일, 데즈카 프로덕션 사장 마츠타니 타카유키가 병문안을 왔을 때 데즈카 오사무는 자신의 병명을 물어봐 달라고 부탁했다. 위암이라는 사실을 숨긴 채 의사의 말을 전하자 "그런가…"라고 짧게 답했다 . 병상에서도 의사와 아내의 만류에도 불구하고 만화 연재를 계속했던 그는 1월 25일 이후 혼수상태에 빠졌지만, 의식이 돌아올 때마다 '연필을 줘'라고 말하며 작업에 대한 강한 집착을 보였다. 아들 마코토는 당시 아버지가 혼수에서 깨어나면 연필을 쥐여주려 했지만 곧 의식을 잃는 일이 반복되었다고 회상한다.
1989년 2월 9일 오전 10시 50분, 데즈카 오사무는 일본 도쿄도의 병원에서 향년 60세로 사망했다. 그의 마지막 말은 "부탁이니까, 일을 하게 해줘"였다. 통야는 2월 11일 히가시쿠루메시 자택에서, 장례는 3월 2일 도쿄도 미나토구 아오야마 장례식장에서 데즈카 프로덕션 사장장으로 각각 거행되었다. 그의 죽음으로 그링고, 루드비히 B, 네오 파우스트 등의 작품은 미완으로 남게 되었다.
3. 작품 목록
데즈카 오사무는 생전에 700편이 넘는 만화와 15만 페이지가 넘는 원고를 남겼다. 그의 대표작으로는 철완 아톰, 블랙잭, 리본의 기사, 불새, 밀림의 왕자 레오, 유니코, 아돌프에게 고한다, 삼총사, 붓다, 도로로 등이 있다. 특히 1950년대부터 죽을 때까지 작업한 《불새》는 그의 일생의 역작으로 평가받는다.
데즈카는 만화뿐만 아니라 일본 TV 애니메이션을 개척한 무시 프로덕션을 설립하여 이끌었다. 그의 작품 목록은 데즈카 오사무 만화 박물관 웹사이트에서 확인할 수 있다.
다음은 데즈카 오사무의 주요 작품들이다.
* 철완 아톰 (1952~1968): 1951년 작품인 캡틴 아톰의 속편으로, 미국에서는 '아스트로 보이'로 알려졌다. 데즈카는 술에 취한 미군 병사에게 얼굴을 맞은 후 핵 에너지를 사용하지만 평화를 사랑하는 소년 로봇을 만들었다. 1963년 철완 아톰은 일본 최초의 국산 TV 애니메이션으로 방영되어 큰 인기를 얻었다. 미국에서도 방영되어 일본 애니메이션 최초로 미국 TV에 방영된 작품이 되었지만, 미국 제작사는 일본 작품이라는 것을 숨겼다. 이후 여러 철완 아톰 시리즈와 2009년에는 장편 애니메이션 영화 철완 아톰이 개봉 되었다.
* 밀림의 왕자 레오 (1950~1954): 만화 소년에 연재된 소년 만화로, 1965년 일본 최초의 컬러 TV 애니메이션으로 제작되었다. 디즈니의 라이온 킹이 이 작품에서 영감을 받았다는 논란이 있다.
* 리본의 기사 (1953~1968): 데즈카의 대표작 중 하나로, 소녀 만화와 애니메이션에 큰 영향을 미쳤다. 양성적인 여주인공을 통해 성 역할에 대한 다양한 해석을 낳았으며, 소녀 만화 장르의 여러 특징을 확립했다. 서사 중심적이며 여성 슈퍼히어로를 묘사하는 소녀 만화 장르의 최초의 작품중 하나이다.
* 불새 (1954~1988): 인간의 불멸에 대한 탐구를 다룬 작품으로, 먼 과거부터 먼 미래까지를 배경으로 한다. 불멸의 힘을 가진 불새와 여러 인물들의 이야기가 옴니버스 식으로 구성되어 있다. 1989년 데즈카의 사망으로 미완성으로 남았다. 야마쿠라 바쿠는 피닉스의 영향을 받아 내 손오공의 각본을 쓰게 된다.
* 도로로 (1967~1968): 48마리의 요괴에게 신체 48곳을 빼앗긴 소년 햐키마루가 몸을 되찾기 위해 요괴와 싸우는 이야기이다. 1969년과 2019년에 애니메이션으로 제작되었다.
* 붓다 (1972~1983): 석가모니의 생애를 데즈카만의 독특한 시각으로 해석한 작품이다. 2011년과 2014년에 애니메이션 영화로 제작되었다.
* 블랙잭 (1973~1983): 천재적인 외과의사 블랙잭이 희귀병과 싸우는 이야기이다. 1975년 일본 만화가 협회 특별상, 1977년 고단샤 만화상을 수상했다.
* 아돌프에게 고한다 (1983~1985): 막말부터 메이지 유신 시대에 자신의 뿌리를 찾은 『햇살의 나무』와 아돌프 히틀러와 조르게 사건 등을 소재로 하였다. 주간 분슌에서 연재되었으며, 제10회 고단샤 만화상 일반 부문을 수상했다.
3.1. 한국어판 발행 작품 목록
| 제목 | 출판사 | 권수 |
|---|---|---|
| 나의 손오공 | 솔출판사 | 8권 |
| 넘버 세븐 | 학산문화사 | 4권 |
| 넥스트 월드 | AK커뮤니케이션즈 | 1권 |
| 노만 | 학산문화사 | 3권 |
| 더 크레이터 | 학산문화사 | 3권 |
| 도로로 | 학산문화사 | 4권 |
| 돈 드라큐라 | 학산문화사 | 3권 |
| 리본의 기사 | 학산문화사 | 3권 |
| 리본의 기사 소녀편 | 학산문화사 | 2권 |
| 마그마 대사 | 학산문화사 | 3권 |
| 미크로이드S | 학산문화사 | 3권 |
| 밀림의 왕자 레오 | 학산문화사 | 3권 |
| 뱀파이어 | 학산문화사 | 4권 |
| 불새 | 학산문화사 | 16권 |
| 불새 소녀편 | 학산문화사 | 1권 |
| 붓다 | 고려원 | 8권 |
| 학산문화사 | 14권 | |
| 학산문화사 | 10권 | |
| 블랙잭 | 학산문화사 | 22권 |
| 신보물섬 | AK커뮤니케이션즈 | 2권 |
| 아돌프에게 고한다 | 세미콜론 | 5권 |
| 아야코 | 학산문화사 | 3권 |
| 아톰 현재와 과거 | 학산문화사 | 3권 |
| 아톰의 슬픔(유작 산문집) | 문학동네 | 1권 |
| 아폴로의 노래 | 학산문화사 | 3권 |
| 어머니는 나에게 하고싶은 일을 하라고 하셨다(산문집) | 누림BOOK | 1권 |
| 우주소년 아톰 | 학산문화사 | 18권 |
| 우주소년 아톰 외전 | 학산문화사 | 2권 |
| 키리히토 찬가 | 학산문화사 | 4권 |
| 로스트 월드 | AK커뮤니케이션즈 | 1권 |
| 메트로폴리스 | AK커뮤니케이션즈 | 1권 |
| 뮤 | AK커뮤니케이션즈 | 2권 |
| 칠색잉꼬 | 학산문화사 | 7권 |
| 루드비히 B. | AK커뮤니케이션즈 | 1권 |
4. 스타일
데즈카 오사무는 창의적인 스토리와 서양 문학을 일본식으로 각색한 스타일로 유명하다. 초기 작품은 《밤비》와 같은 디즈니 애니메이션의 스타일을 포함하고 있다. 그는 스타 시스템을 사용했는데, 이는 그의 만화 전반에 걸쳐 등장인물을 다른 역할에 배역하는 것을 말한다.
데즈카는 다카라즈카 가극단 캐릭터의 눈과 베티 붑, 미키 마우스, 밤비 등 서구 만화 캐릭터에서 영감을 얻어 애니메이션의 독특한 "큰 눈" 스타일을 고안했다.
데즈카는 할리우드 영화의 심도 초점(Deep focus) 촬영 기법을 반영하여 하나의 프레임에 여러 깊이를 통합했다. 『메트로폴리스』는 이 기법을 사용한 대표적인 예시이며, 영화적인 "파노라마, 클로즈업, 줌"도 사용하였다.
데즈카는 일본 영화에서 인기가 높아지고 있는 "키스신" 모티프를 도입하고, "자기희생의 찬양"과 같은 일본 전통적인 요소들과 병치했다.
데즈카의 스타일은 연재 잡지의 요구에 맞춰 아톰과 같이 "매력적인 단일 영웅"을 창조하여 에피소드식 이야기를 통해 독자의 관심을 사로잡고 유지하는 방향으로 재창조되었다.
베타칠을 편집자 등에게 맡겼던 것이 후에 어시스턴트 제도로 이어졌다. 이자와 마사시는 이를 「베타맨(ベタマン)」이라는 소설로 발표했지만, 데즈카에 비판적인 만화 평론가 등으로부터 「데즈카는 혼자서 그리지 않았다」는 비난을 받게 되었다.
데즈카의 어시스턴트였던 와타베 쥰은 데즈카가 연필로 스케치를 하지 않고 펜 넣기를 했다고 증언한다. 잉크는 개명 먹물을 애용했고, 『만화의 그리는 법』에서도 추천하고 있다.
만화 기법을 스스로 개척해 나가는 한편, 극화가 유행하면 자신의 그림에 극화 터치를 도입하고, 미즈키 시게루의 『게게게의 기타로』가 유행하면 『도로로』로 요괴 만화를 내놓는 등 대항하는 일도 많았다.
속독에도 능숙하여, 500페이지 정도의 책을 20분 전후로 읽었다고 한다.
5. 주제 의식
데즈카 오사무는 극도로 과로했던 것으로 알려져 있으며, 수면 시간은 하루 고작 4시간 정도로, 그 이상 자는 일은 거의 없었다고 한다. 전성기에는 한 달에 며칠 정도밖에 자지 않는 일도 자주 있었다. 데즈카 사후, 93세까지 건재했던 라이벌인 미즈키 시게루(水木しげる)는 에세이 만화 『수면의 힘(睡眠のチカラ)』에서, 자신은 하루 10시간의 수면을 실천함으로써 장수할 수 있었다고 이야기하고, 반대로 데즈카는 밤샘 작업만 계속했기 때문에 요절했다고 지적하고 있었다.
데즈카는 의사 면허를 가지고 있었지만, 오사카 제국대학 부속 의학전문부 시절부터 프로 만화가로 활동하고 있어, 인턴 시절 환자를 진료했던 것을 제외하고는 직업 의사로 활동한 적이 없었다. 편집자나 어시스턴트 등이 호기심으로 진찰을 받으러 왔지만 대부분 돌려보냈다. 오카베 후유히코가 데즈카와 해외에 가서 건강을 잃었을 때는 데즈카가 진찰했는데, 오카베는 데즈카의 말을 믿지 않고 일본으로 돌아와 병원에서 검사를 받았지만, 데즈카의 말대로 단순한 과음이었다.
데즈카가 의사를 그만두고 만화가의 길을 선택한 직접적인 이유는 데즈카의 어머니에게 있다고 한다. 데즈카는 「꼽추 망아지」라는 애니메이션 영화를 볼 구실로 어머니를 데리고 나가 상영 시작 전 영화관 로비에서 만화가가 될지 의사가 될지에 대해 상담했다. 어머니는 주저 없이 자신이 좋아하는 쪽을 하라고 대답했기 때문에 만화가의 길을 선택했다. 그때 영화 「꼽추 망아지」에는 불새가 등장하며, 이것이 데즈카의 「불새」의 발상의 하나가 되었다. 또 이것은 데즈카가 병실에서 콘티를 그리고 있던 유작 중 하나인 「푸른 섬광」의 원작이기도 하다.
데즈카는 의대 시절 수업 중에도 계속 만화를 그렸기 때문에 은사에게서 "테즈카 군, 당신은 이대로 의사를 계속해도 좋은 의사가 되지 못할 것이다. 반드시 환자를 5, 6명은 죽일 것이다. 세상에 도움이 되지 않으니 의사를 포기하고 만화가가 되도록 하라"는 충고를 받았다. 데즈카는 인턴 시절 환자의 얼굴을 보면 꼭 차트에 초상화를 그려 버린다고도 말하고 있다. 아들 신에 따르면, 데즈카는 피를 보는 것을 싫어해서 의사의 길을 포기했다고 한다. 의학전문부에서는 "절대로 의사로 일하지 않는다"는 조건으로 졸업을 허락받았다고 한다.
전문은 외과였다. 후에 담당 교수의 소개로 나라현립의과대학의 연구생이 되어, 논문 「이형 정자세포에 있어서 막 구조의 전자 현미경적 연구」(달팽이의 이형 정자 세포의 연구. 달팽이 정자 연구를 통해 인간 정자 발생 메커니즘을 생각하는 것)를 제출하여 1961년 의학박사 학위를 취득했다.
의사 면허는 종신 유효한 것이며, 데즈카는 프로 만화가가 된 후에도 의사 면허(쇼와 28년 9월 18일 의적 등록 제150476호)를 계속 소지하고 있었다. 사후에 다카라즈카시립 테즈카 오사무 기념관에서 2003년 11월 20일부터 개최된 기획전 「'블랙잭'의 DNA」에 의사 면허증 실물이 공개 전시되었을 때, 어떤 사람으로부터 면허증은 당사자 사망 후에는 정부에 반납해야 한다는 법령에 위반하고 있다는 지적이 있었다. 후생노동성과 협의한 결과, 일단 규정대로 반납 절차를 밟은 후 동성이 다시 유족에게 양도하는 특례 조치가 취해졌다. 후생노동성 의정국 의사과 시험면허실에서는 "이러한 예는 과거에 거의 없다"고 하고 있다. 그에 따라 기념관에 전시되어 있는 면허증에는 무효를 나타내는 "말소"의 빨간 도장이 찍혀 있다.
6. 평가 및 영향
데즈카 오사무는 일본 만화계에 큰 영향을 미쳤다. 1950년대부터 여러 잡지에 연재를 시작하여 '정글 대제', '철완 아톰', '리본의 기사', '불새' 등 다양한 장르의 작품을 발표했다. 특히 '리본의 기사'는 소녀 만화의 선구적인 작품으로 평가받고, '불새'는 데즈카 오사무의 평생의 역작이 되었다.
월간 잡지 연재는 데즈카 오사무에게 복잡한 이야기 구성을 재검토하고, 독자를 끌어들이는 매력적인 캐릭터와 단순한 이야기 구성을 만드는 작법을 익히게 했다. 잡지 부록이 증가하면서 부록 책자 형태로 신작 장편 작품을 다수 다루었고, 단행본 시대의 작품도 리메이크되었다.
1953년에는 도쿄도 도시마구의 도키와 장에 입주하여, 후지코 후지오 등 후배 만화가들을 양성했다. 데즈카 오사무는 영화광으로도 유명하여, 도키와 장의 만화가들에게 영화를 많이 보도록 추천했고, 자신도 1년에 365편의 영화를 보았다고 한다.
1955년부터는 성인 만화 잡지에 작품을 발표하며, 어린이용의 둥근 그림과 다른 성인향의 터치를 시도했다. 1956년에는 SF 단편 시리즈 '라이언 북스'를 시작했고, 학습 만화를 발표하여 쇼가쿠칸 만화상을 수상했다. 1958년에는 토에이 애니메이션의 극장용 장편 만화 영화 '서유기'의 원안 구성을 맡았다.
1980년대에는 에도 막부 말기부터 메이지 시대까지의 시대를 배경으로 한 '양지의 나무'와 아돌프 히틀러를 소재로 한 '아돌프에게 고한다' 등 청년 만화의 대표작을 발표했다. '양지의 나무'는 쇼가쿠칸 만화상을, '아돌프에게 고한다'는 코단샤 만화상 일반 부문을 수상했다.
데즈카 오사무는 1988년 위암으로 쓰러졌지만, 병상에서도 창작 활동을 계속했다. 1989년 2월 9일, 향년 60세로 사망할 때까지 "부탁이니까, 일을 하게 해줘"라는 말을 남길 정도로 작품에 대한 열정을 보였다.
데즈카 오사무의 작품은 미야자키 하야오를 비롯한 많은 일본 만화가와 애니메이션 제작자들에게 영향을 주었다. 특히 미야자키 하야오는 데즈카 오사무의 만화에 큰 영향을 받았다고 인정하면서도, 애니메이션 제작 방식에 대해서는 비판적인 입장을 보였다.
데즈카 오사무는 일본뿐만 아니라 해외 만화가들에게도 영향을 미쳤다. 윌 아이즈너는 자신을 데즈카 오사무 작품의 '열렬한 팬'이라고 불렀고, 장 지로는 그를 '위대한 예술가이자 매혹적인 인물'이라고 불렀다.
데즈카 오사무는 밀트 그로스의 그래픽 노블, 월트 디즈니와 찰리 채플린의 영화, 플라이셔 형제의 애니메이션 등 다양한 작품에서 영향을 받았다. 특히 디즈니의 영향은 초기 작품에서 두드러지게 나타난다.
데즈카 오사무에게 영향을 준 인물 및 작품
6.1. 한국과의 관계
데즈카 오사무는 일본 만화계뿐만 아니라 한국 만화계에도 큰 영향을 주었다. 1946년 사카이 시치마와 함께 만든 《신보물섬》은 전후 스토리 만화의 원점으로 평가받으며, 후지코 후지오, 이시노모리 쇼타로, 치바 데쓰야(ちばてつや), 모치즈키 미키야(望月三起也), 우메즈가즈오(楳図かずお), 나카자와 케이지(中沢啓治) 등 많은 한국 만화가들에게 영감을 주었다.
데즈카 오사무는 칸을 나누는 새로운 방식을 도입하고, 그림체를 기호화하여 만화 표현의 폭을 넓혔다. 이러한 혁신은 한국 만화에도 영향을 미쳐, 보다 다양한 이야기와 표현 방식을 가능하게 했다. 또한, 만화 제작에 어시스턴트 제도와 프로덕션 제도를 도입하여 효율성을 높였으며, 이는 한국 만화계에도 영향을 주었다.
7. 수상 경력
| 연도 | 수상 내역 | 작품 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1957년 | 쇼가쿠칸 만화상 | 만화 생물학 세미나, 비이코짱 | |
| 1975년 | 분게이슌주 만화상 | ||
| 1975년 | 일본 만화가 협회상 특별상 | ||
| 1977년 | 고단샤 만화상 | 블랙잭, 삼안의 소녀 | |
| 1980년 | 잉크팟 상 | 샌디에이고 코믹-콘 | |
| 1983년 | 쇼가쿠칸 만화상 | 히다마리노키 | |
| 1984년 | 자그레브 애니메이션 페스티벌 그랑프리 | 점핑 | |
| 1985년 | 히로시마 국제 애니메이션 페스티벌 | 온보로 필름 | |
| 1986년 | 고단샤 만화상 | 아돌프에게 보내는 편지 | |
| 1989년 | 일본 SF 대상 특별상 | ||
| 1989년-1990년 | 윈저 맥케이 상 | 애니메이션 평생 공로상 | |
| 1989년 | 욱일장 3등급 | 사후 수훈 | |
| 1990년 | 제19회 일본 만화가 협회상 문부장관상 | 일생의 업적 | |
| 2002년 | 아이즈너 명예의 전당 | ||
| 2004년 | 아이즈너상 | 붓다 1~2권 | |
| 2005년 | 아이즈너상 | 붓다 3~4권 | |
| 2009년 | 아이즈너상 | 도로로 | |
| 2014년 | 아이즈너상 | 수수께끼의 지하인간 | |
| 2020년 | 하비상 명예의 전당 |
8. 기념 시설
효고현 다카라즈카시에는 데즈카 오사무의 업적을 기리는 시립 데즈카 오사무 기념관이 있다. 정식 명칭은 宝塚市立手塚治虫記念館일본어이며, 1994년 4월 25일에 개관하였다.
기념관은 3층 건물(약 1400m2)로 구성되어 있다. 지하에는 관람객이 직접 애니메이션을 제작할 수 있는 "애니메이션 워크숍"이 있다. 또한 다카라즈카시의 모형과 데즈카 오사무가 작업했던 책상의 복제품도 전시되어 있다.
건물 입구 외부에는 데즈카 오사무의 여러 캐릭터의 손과 발 모형이 설치되어 있다. 내부 입구 홀에는 리본의 기사의 가구 복제품이 전시되어 있다. 같은 층에는 만화 상설 전시관과 애니메이션 전시실이 있다. 전시는 데즈카 오사무와 다카라즈카 시, 그리고 작가 데즈카 오사무라는 두 부분으로 구성되어 있다.
2층에는 500여 점의 데즈카 오사무 작품(일부 외국어판 포함)을 소장한 만화 도서관과 비디오 도서관이 있다. 또한 흰 사자 킴바에서 영감을 받은 장식으로 꾸며진 라운지도 있다.
이 외에도 데즈카 오사무가 어린 시절에 쓴 "유리로 된 우리의 지구"를 바탕으로 한 지구 모양의 유리 조각품도 전시되어 있다.