빌리 아일리시

3. 음악 경력

빌리 아일리시는 13세였던 2015년, 오빠 피니어스 오코넬과 함께 음악 작업을 시작했다.^[26][25][12] 같은 해 사운드클라우드에 올린 자작곡 ""가 입소문을 타면서 주목받기 시작했고,^{[12][24][25][26][27][28]} 이는 곧 A&R 회사 플라툰(Platoon) 및 인터스코프 레코드 산하의 다크룸(Darkroom)과의 계약으로 이어졌다.^{[87][11][29][36][37]}

2017년, 데뷔 EP 《Don't Smile at Me》를 발매하여 빌보드 200 차트 14위에 오르는 등 상업적 성공을 거두었다.^[54][55] 이후 2019년 발매한 첫 정규 앨범 《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》는 빌보드 200과 영국 음반 차트에서 1위를 차지하며 세계적인 스타덤에 올랐다.^[17][88] 이 앨범의 싱글 ""는 빌보드 핫 100 1위를 기록했고,^[93] 아일리시는 제62회 그래미상에서 최우수 신인상, 올해의 레코드, 올해의 노래, 올해의 앨범 등 주요 4개 부문을 모두 수상하는 기록을 세웠다.^[107][108]

2020년에는 영화 007 노 타임 투 다이의 주제가 ""를 발표하여 아카데미 작곡상과 그래미상을 수상했다.^[104][2] 2021년에는 두 번째 정규 앨범 《Happier Than Ever》를 발매했고,^[123][124] 2023년에는 영화 바비의 사운드트랙 "<왓 워즈 아이 메이드 포?(What Was I Made For?)>"로 다시 한번 아카데미 작곡상과 그래미상 올해의 노래상을 수상하며 최연소 아카데미상 2회 수상자가 되었다.^[158][231] 2024년에는 세 번째 정규 앨범 《Hit Me Hard and Soft》를 발매하며 음악 활동을 이어가고 있다.^{[159][160][161]}

3. 1. 2015-2017년: 《Don't Smile at Me》

과 아일리시가 쓴 였으며, 이 곡들을 재미삼아 사운드클라우드에 올렸다.^[23][472]

같은 해 10월 또는 11월,^[473][367] 아일리시는 를 녹음했다. 이 곡은 피니어스가 작곡, 믹싱, 프로듀싱했으며, 원래 자신의 밴드 슬라이틀리스(The Slightlys)를 위해 만들었으나 아일리시의 목소리에 더 잘 어울릴 것이라 판단하여 그녀에게 주었다.^{[12][24][25][26][474][475]} 아일리시의 댄스 강사였던 프레드 디아즈(Fred Diaz)가 안무를 위한 곡을 요청하자, 남매는 강사가 다운로드할 수 있도록 이 곡을 사운드클라우드에 업로드했다.^{[26][25][27][28][476][477]} 이 곡은 2주 만에 수십만 회의 조회수를 기록했고, 피니어스의 매니저 대니 루카신(Danny Rukasin)은 아일리시의 잠재력을 보고 연락해왔다.^{[36][11][29][87][30][478][479]}

2016년 1월, 피니어스와 매니저는 아일리시가 애플 뮤직을 통해 신인 아티스트를 발굴하여 메이저 레이블 계약을 돕는 A&R 회사 플라툰(Platoon)과 계약하도록 주선했다.^[87][11][29] 이후 아일리시는 홍보 담당자를 통해 명품 브랜드 샤넬과 연결되고 스타일리스트의 도움을 받아 이미지를 구축하기 시작했다.^[11] 2016년 3월 24일, 메건 톰슨(Megan Thompson)이 감독한 의 뮤직비디오가 아일리시의 공식 유튜브 채널에 공개되었다.^[31][480] 와 아일리시의 인기가 높아지면서 비츠 1, KCRW, BBC 라디오 1 등 라디오 방송국과 제인 로우, 제이슨 크레이머(Jason Kramer), 애니 맥(Annie Mac), 크리스 두리다스(Chris Douridas) 등 음악계 인사들의 찬사와 홍보가 이어졌다.^{[12][48][32][33][462][497][481][482]}

2016년 6월 23일, 아일리시와 피니어스는 두 번째 싱글 를 사운드클라우드에 발표했고,^[34][483] 6월 30일에는 아일리시가 직접 감독하고 어머니 매기 베어드(Maggie Baird)가 편집한 자체 제작 뮤직비디오를 공개했다.^[35][484]

2016년 8월, 를 듣고 아일리시의 재능을 알아본 저스틴 루블리너(Justin Lubliner)는 그녀를 다크룸(Darkroom) 및 인터스코프 레코드와 계약하도록 했다.^{[36][37][485][486]} 루블리너는 트래비스 스콧이나 챈스 더 래퍼처럼 단발성 히트에 의존하지 않고 "자신만의 페르소나와 독특한 예술성"을 지닌 아티스트로 성장시키고자 했다.^[38][487] 다크룸과 인터스코프는 2016년 11월 17일과 18일에 각각 와 를 디지털 다운로드 및 스트리밍용 싱글로 재발매했으며,^[39][40] 11월 22일에는 의 댄스 퍼포먼스 뮤직비디오가 아일리시의 유튜브 채널에 업로드되었다.^{[41][488][489]}

2017년 1월 14일, 아일리시는 아스트로노미(Astronomyy), 블랙베어, 골드하우스(GoldHouse), 코셔스 클레이(Cautious Clay)가 참여한 리믹스 EP와 블루 제이(Blu J), 가조, 제리 포크(Jerry Folk), 에어 아틀란티카(Aire Atlantica)가 참여한 리믹스 EP를 발매했다.^{[42][43][490][491]} 리믹스의 성공에 힘입어 2017년 2월 24일 싱글 를 발매했고,^[44][492] 마일스 앤드 AJ(Miles and AJ)가 감독한 뮤직비디오를 3월 22일에 공개했다.^[45][493] 3월 30일에는 넷플릭스 시리즈 《루머의 루머의 루머》의 사운드트랙으로 를 발표했으며,^[46][494] 뮤직비디오는 6월 26일에 공개되었다.^[47][495] 같은 해 3월, 애플 뮤직은 아일리시를 사우스 바이 사우스웨스트 뮤직 페스티벌 쇼케이스 무대에 세웠다.^{[87][48][496][497]}

2017년 6월 30일 싱글 를 발매했고,^[49][498] 7월 14일에는 싱글 을 발표하며 데뷔 EP 《Don't Smile at Me》 발매 계획을 알렸다.^{[50][51][499][500]} 이후 7월 매주 금요일마다 EP에 수록될 싱글을 추가로 발매했으며, 이를 통해 와 가 공개되었다.^{[52][53][501][502]} 2017년 8월 11일, 아일리시는 데뷔 EP 《Don't Smile at Me》를 발매했다.^[54] 이 EP는 예상외의 성공을 거두며 미국 빌보드 200 차트에서 14위를 기록했다.^[55][503] EP 홍보를 위해 2017년 10월에는 Don't Smile at Me 투어를 진행했다.^[56] 2017년 11월 10일에는 사운드클라우드를 통해 를 공개했다.^{[57][58][59][60][504][505][506][507]}

아일리시의 매니지먼트 팀은 스포티파이와 협력하여 그녀의 곡들을 인기 플레이리스트 "투데이스 톱 히트(Today's Top Hits)"에 포함시키는 등 홍보에 힘썼다.^[11] 《더 배플러》 매거진은 아일리시의 사운드를 라나 델 레이의 창법과 분위기, 힙합의 영향을 받은 프로덕션이 특징인 "미드 템포의 멜랑콜리 팝"으로 묘사했다.^{[61][11][508]} 2017년 9월, 애플 뮤직은 아일리시를 "업 넥스트(Up Next)" 아티스트로 선정하고 짧은 다큐멘터리, 라이브 세션 EP, 비츠 1에서의 제인 로우 인터뷰 등을 진행했다.^[62][509] 같은 달 라이브 EP 《업 넥스트 세션: 빌리 아일리시》가 발매되었다. 2017년 12월 15일에는 미국 래퍼 빈스 스테이플스와 협업하여 싱글 를 리믹스한 <&Burn>을 발표했으며, 이 곡은 나중에 《Don't Smile at Me》 EP의 확장판에 수록되었다.^{[63][64][65][66][510][511][512][513]}

3. 2. 2018-2020년: 《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》

2018년 2월, 아일리시는 두 번째 투어 '웨어스 마이 마인드(Where's My Mind)'를 시작하여 4월에 마쳤다.^[514] 3월 30일에는 싱글 가 전 세계적으로 재발매되었다.^[515] 같은 해 레코드 스토어 데이를 맞아 자신의 곡 의 어쿠스틱 버전과 드레이크의 곡 커버를 담은 7인치 핑크색 바이닐을 발매했다.^[516] 4월 19일에는 미국 가수 칼리드와 협업한 싱글 를 발매했으며, 이 곡은 넷플릭스 드라마 《루머의 루머의 루머》 시즌 2 사운드트랙에 수록되었다.^[517] 7월에는 싱글 을 발표했고,^[518] 같은 달 모 팝 페스티벌(Mo Pop Festival) 무대에 섰다.^[519] 8월에는 일본 서머소닉 페스티벌에 참여했다.^[370]

10월에는 싱글 를 발매했으며,^[520] 같은 시기 베니티 페어의 인터뷰 시리즈에 출연하여 1년 전 인터뷰와 비교하며 그 사이 높아진 인기를 보여주었다.^[521] 또한 패션 및 뷰티 분야 홍보대사 관리를 전문으로 하는 넥스트 매니지먼트(Next Management)와 모델 계약을 체결했다.^[522][523] 11월에는 포브스의 "30세 이하 30인(30 Under 30)" 목록에 선정되었고,^[524][525] 애플의 크리스마스 광고 음악으로 제작된 싱글 를 발매했다.^[526]

2019년 1월 초, EP 《Don't Smile at Me》가 스포티파이에서 10억 스트리밍을 돌파하며 아일리시는 10억 스트리밍을 달성한 최연소 아티스트가 되었다. 같은 달, 데뷔 정규 앨범 《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》의 세 번째 싱글 를 발매하여 빌보드 핫 100 차트 14위를 기록했다.^[527][528] 또한 2018년 영화 《로마》에서 영감을 받은 컴필레이션 앨범 《Music Inspired by the Film Roma》에 싱글 로 참여했다.^[529][530] 2월에는 유튜브와 협력하여 다큐멘터리 미니시리즈 를 제작했다.[531] 3월 4일에는 앨범의 네 번째 싱글 를 발매하여 미국 차트 31위에 올랐다.^[532] 같은 달, 일본 아티스트 무라카미 다카시와 협업하여 의 애니메이션 뮤직 비디오를 공개했다.^[371]

《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》는 2019년 3월 29일에 발매되었다.^[533] 스포티파이의 대대적인 홍보와 함께 앨범은 발매 즉시 빌보드 200과 영국 앨범 차트에서 1위로 데뷔했다.^[534] 이로써 아일리시는 미국에서 2000년대 출생자 최초로 앨범 차트 1위를 차지했으며, 영국에서는 앨범 차트 1위를 기록한 최연소 여성 아티스트가 되었다. 또한 를 제외한 앨범 수록곡 14곡을 동시에 빌보드 핫 100 차트에 진입시키며 최다 동시 진입 기록을 세웠다.^[535] 앨범 발매와 동시에 공개된 다섯 번째 싱글 는 2019년 7월 저스틴 비버가 참여한 리믹스 버전 발매 후,^[536][537] 19주 동안 1위를 지키던 릴 나즈 엑스의 를 제치고 미국 빌보드 핫 100 차트 1위에 올랐다.^[538] 이는 2000년대 출생 아티스트 최초의 1위 기록이자, 로드의 이후 최연소 아티스트의 1위 기록이었다.^[539][372]

아일리시는 2019년 4월 코첼라 페스티벌에서 "When We All Fall Asleep Tour"를 시작했으며,^[540][373] 북미, 유럽, 오세아니아를 순회하며 리딩 앤드 리즈 페스티벌 등 여러 페스티벌 무대에 섰다.^[374] 투어는 11월 17일 멕시코 시티 공연으로 마무리되었다.^[540] 11월에는 잭 화이트의 써드맨 레코드(Third Man Records)를 통해 어쿠스틱 라이브 앨범을 LP 한정판으로 발매했으며,^[542] 11월 13일에는 싱글 를 발표했다.^[543] 같은 해 그래미 어워드에서 올해의 레코드, 올해의 노래(), 올해의 앨범, 올해의 신인 등 주요 4개 부문을 포함하여 총 6개 부문 후보에 올랐다. 당시 17세였던 아일리시는 4개의 주요 부문 모두에 후보로 오른 최연소 아티스트가 되었다.^[544] 또한 빌보드의 '2019년 올해의 여성'으로 선정되었다.^[545]

2020년 1월 15일, 아일리시가 25번째 제임스 본드 시리즈 영화 《007 노 타임 투 다이》의 주제가를 부른다는 소식이 발표되었다. 오빠 피니어스와 공동으로 작곡 및 프로듀싱한 이 곡으로 아일리시는 제임스 본드 주제가를 작곡하고 부른 최연소 아티스트가 되었다.^[546][547] 주제가 는 2020년 2월 13일 싱글로 발매되어 영국 싱글 차트 1위를 차지했으며, 이는 아일리시의 영국 첫 1위 곡이자 여성 아티스트가 부른 본드 주제가 최초의 1위 기록이다.^[548][375]

제62회 그래미상 시상식에서 아일리시는 신인상, 올해의 레코드, 올해의 노래, 올해의 앨범 등 주요 4개 부문을 모두 수상하며, 이 4개 부문을 한 해에 모두 수상한 최연소 아티스트이자 최초의 여성 아티스트라는 기록을 세웠다.^[549][550] 제92회 아카데미상 시상식에서는 비틀즈의 <예스터데이>를 커버하는 특별 공연을 선보였다.^[376]

2020년 3월 9일 마이애미에서 'Where Do We Go? World Tour'를 시작했으나, 코로나19 팬데믹의 영향으로 여러 차례 공연이 연기되거나 취소되었다.^[541] 팬데믹 기간 동안 아일리시는 오빠 피니어스와 함께 아이하트미디어의 '리빙룸 콘서트 포 아메리카(Living Room Concert for America)'와 글로벌 시티즌의 '원 월드: 투게더 앳 홈(One World: Together at Home)' 등 온라인 콘서트에 참여하여 코로나19 극복을 위한 기금 모금 및 인식 개선 활동에 동참했다.^[551][552] 후자에서는 보비 헵(Bobby Hebb)의 를 커버했다.

2020년 한 해 동안 아일리시는 5300만달러의 수익을 기록하며 포브스의 '100대 셀러브리티(Celebrity 100)' 리스트에 최연소로 이름을 올렸다.^[553] 9월에는 기타 제조사 펜더와 협력하여 자신의 시그니처 우쿨렐레 모델을 출시했다.^[554] 10월 빌보드 뮤직 어워드에서는 최우수 여성 아티스트, 톱 빌보드 200 앨범(《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》), 최우수 신인상 등 3개 부문을 수상했다.^[555] 11월에는 싱글 과 함께 뮤직비디오를 공개했다.

3. 3. 2021-2023: 《Happier Than Ever》와 《Guitar Songs》

2020년 10월 배너티 페어와의 인터뷰에서 아일리시는 16개의 신곡 작업을 진행 중이며 2021년 새 앨범 발매 가능성을 언급했다.^[556]

2021년 1월, HBO 드라마 <유포리아>의 사운드트랙 를 발매했다.^[557] 또한 R. J. 커틀러 감독의 다큐멘터리 영화 <빌리 아일리시: 조금 흐릿한 세상>이 애플TV+와 일부 극장에서 개봉되어, 아일리시의 개인적인 삶과 성공 과정을 깊이 있게 다루며 평단과 팬들의 호평을 받았다.^[558] 제63회 그래미상에서는 제임스 본드 주제가 "No Time to Die"로 시각미디어 최우수 곡 상을, 2019년 싱글 ""로 올해의 레코드 상을 수상했다. 수상 소감에서 아일리시는 메건 더 스탤리언이 상을 받아야 했다고 생각한다면서도, 팬들과 오빠 피니어스 오코넬에게 감사를 표했다.^[559]

2021년 4월, 인스타그램을 통해 두 번째 정규 앨범 《Happier Than Ever》의 발매(7월 30일)를 알리고 앨범 커버와 16곡의 트랙리스트를 공개했다. 앨범은 다양한 색상의 LP와 카세트테이프 등 여러 형태로 출시되었다.^[560] 앨범 발매에 앞서 싱글 , , ,^[561] ,^[562] 가 공개되었다.^[563] 《Happier Than Ever》 앨범과 동명의 싱글 "Happier Than Ever"는 제64회 그래미상에서 올해의 레코드, 올해의 앨범, 올해의 노래 부문 후보에 올랐다. 2021년 12월에는 재활용 비닐을 사용한 친환경 LP 버전의 앨범을 출시하기도 했다.

한편, 2021년 6월 아일리시는 과거 영상에서 아시아인 비하 속어를 사용한 것에 대해 인스타그램을 통해 사과했다. 그는 당시 13-14세였고 해당 단어의 경멸적인 의미를 몰랐다며 "소름끼치고 부끄럽다"고 밝혔다.^[564] 아시아인의 영어 억양을 조롱하는 듯한 다른 영상에 대해서는 "그냥 무의미한 횡설수설이었다"고 해명했다. 7월 인터뷰에서는 "인터넷에 올라간 것들은 사라지지 않는다"며 "십대일 때는 자신의 정체성을 제대로 알지 못한다... 당시 했던 수많은 말들 중에 지금은 전혀 동의하지 않거나 오히려 반대로 생각하는 것들이 많다"고 성찰하는 모습을 보였다.^[565]

2022년 6월, 월드 투어 중 맨체스터 공연에서 당시 미발표곡이었던 발라드 "TV"를 처음 선보였다. 이 곡은 미국에서 여성의 낙태권을 보장한 로 대 웨이드 사건 판결이 연방대법원에서 번복된 것을 언급하는 가사를 담고 있다.^[566] 다음 달인 7월에는 "TV"와 "The 30th" 두 곡이 수록된 EP 《Guitar Songs》를 예고 없이 발매했다.^[567] 아일리시는 인터뷰를 통해 세 번째 정규 앨범을 준비 중이지만, 이 곡들의 메시지를 팬들에게 가능한 한 빨리 전하고 싶어 먼저 발매했다고 밝혔다. 또한 기존의 길고 복잡한 홍보 방식에서 벗어나 초기처럼 라이브 공연에서 곡을 먼저 선보이고 별다른 마케팅 없이 발매하고 싶었다고 덧붙였다.^{[568][569][570]}

아일리시는 애플 뮤직과 협력하여 Happier Than Ever 투어 중 런던 O2 아레나 공연을 촬영한 콘서트 필름을 공개했다. 이를 통해 티켓을 구하지 못한 팬들에게도 투어 경험을 제공하고 자신의 공연 실력을 더 널리 알리고자 했다.^{[571][572][573]}

또한 2022년 픽사 애니메이션 영화 <메이의 새빨간 비밀>을 위해 오빠 피니어스와 함께 삽입곡 "U Know What's Up"과 "1 True Love" 두 곡을 작곡했다. 영화 속에서는 가상의 보이 밴드 4*Town이 이 노래들을 부르는 것으로 나온다. 2022년 8월 13일부터는 필리핀, 대한민국, 말레이시아, 싱가포르, 태국, 일본 등 아시아 국가와 호주, 뉴질랜드를 포함하는 월드 투어를 시작했다.^[574]

2023년에는 영화 <바비>의 사운드트랙을 위해 "What Was I Made For?"를 작곡하고 불렀다. 아일리시는 소셜 미디어를 통해 영화 제작 중 미완성 장면을 보고 영감을 받아 곡을 썼다고 밝혔다.^[575] 이 곡은 2024년 아카데미상에서 최우수 오리지널곡상을, 그래미상에서 올해의 노래상과 비주얼 미디어 최우수곡상을 수상하며 큰 성공을 거두었다. 이로써 아일리시는 아카데미상을 두 번 수상한 최연소 인물이 되었다.

같은 해, 아일리시는 아마존 프라임 비디오의 스릴러 시리즈 <스웜>(Swarm)에 출연하며 연기자로 데뷔했다. 그는 NXIVM 사건에서 영감을 받은 사이비 종교 지도자 에바 역을 맡아 긍정적인 평가를 받았다.^[576]

3. 4. 2024년 - 현재: 《Hit Me Hard and Soft》

2024년 4월 8일, 빌리 아일리시는 세 번째 정규 앨범 ''Hit Me Hard and Soft'' 발매를 발표했고,^{[159][160][161]} 앨범은 2024년 5월 17일 인터스코프 레코드의 자회사인 다크룸을 통해 발매되었다.^{[577][578][579]} 이는 2021년 발매한 ''Happier Than Ever'' 이후 3년 만의 앨범이다. 앨범 발매와 동시에 수록곡 "Lunch"가 리드 싱글로 발매되었다.

이 앨범은 오스트레일리아, 캐나다, 독일, 아일랜드, 뉴질랜드, 영국을 포함한 20개국 이상에서 차트 1위를 기록했다. 미국에서는 빌보드 200에서 2위로 데뷔했고, 수록곡 10곡 모두 빌보드 핫 100 40위권에 진입했다.

앨범 홍보를 위한 월드 투어 Hit Me Hard and Soft: The Tour는 2024년 4월 29일에 발표되었으며,^[328] 2024년 9월부터 2025년 7월까지 북미, 오세아니아, 유럽에서 콘서트가 열릴 예정이다.

또한 2024년 4월, 아일리시는 ''포트나이트''의 스핀오프 게임 ''포트나이트 페스티벌''의 다음 "특집 아티스트"로 발표되었으며, 게임 내에서 잠금 해제 가능한 의상도 공개되었다.^[162] 앨범 발매 후 영국 런던을 방문했을 때,^[163] 런던 기반 콘텐츠 크리에이터 아멜리아 디몰덴버그와 함께 그녀의 웹 시리즈 ''치킨 숍 데이트''에 출연했는데, 이 에피소드는 "가장 유쾌한 에피소드"로 평가받았다.^[164] 그리고 아동 채널 CBeebies의 잠자리 전 이야기 시간에 게스트 호스트로 출연했다.^[342]

2024년 8월에는 찰리 XCX의 앨범 ''브랫'' 디럭스 버전에 수록된 곡 "게스" 리믹스에 참여했다. 아일리시가 불도저에 탄 장면과 두 사람이 여성 속옷 더미에 둘러싸인 장면이 포함된 뮤직비디오도 공개되었는데, 이 속옷들은 자선 단체 I Support the Girls에 기증되었다.^[165] 같은 해 8월 11일, 아일리시는 롱비치 벨몬트 쇼어에서 열린 2024 하계 올림픽 폐막식에서 공연했다. 이는 2028년 올림픽 개최지인 로스앤젤레스에 올림픽 개최권을 이양하는 행사의 일환으로, "Birds of a Feather"를 불렀다.^[166]

2024년 9월 17일, 아일리시는 자신의 X 계정을 통해 오빠인 피니어스 오코넬과 함께 2024년 미국 대통령 선거에서 민주당을 지지하며 대통령 후보 카멀라 해리스와 부통령 후보 팀 월즈에게 투표할 것이라고 밝혔다.^[385]

4. 예술성

4. 1. 음악 스타일, 작곡, 뮤직 비디오

5. 대중적 이미지 / 수상

5. 1. 패션 스타일

5. 2. 관련 상품

6. 사회 활동

7. 사생활

아일리시는 2019년까지 로스앤젤레스의 하이랜드 파크에서 부모님과 함께 살다가 이후 독립했다.^[700][304] 2021년에는 여전히 부모님과 가깝게 지내고 싶어 어릴 적 방에서 자곤 한다고 밝혔다.^[700]

그녀는 11살 때 투렛 증후군 진단을 받았다고 공개했으며,^{[701][305][386]} 공감각 증세가 있고^{[702][306][388]} 우울증을 경험했다고 밝혔다.^{[703][307][387]} 과거 자살을 계획하기도 했으나, 친구이자 래퍼였던 XXXTentacion의 만류로 실행하지 않았다고 한다.^[704] 또한 수면 중 공황, 청각 처리 장애 등 다양한 정신 질환을 앓고 있다고 밝혔으며,^{[386][387][389]} 어린 시절 성적 학대를 경험했다고 털어놓았다.^{[308][309][310][311]} 엘렌 드제너러스 쇼에 출연했을 때 투렛 증후군에 대해 "나를 정의할 때 연결시키고 싶지 않아 지금까지 아무 말도 하지 않았다"며, "팬들 중에도 그것을 겪고 있는 사람들이 많다는 것을 알게 되어 마음이 더 편해졌다"고 말했다.^[391]

아일리시는 퀴어이며,^[312][313] 남성과 여성 모두에게 끌린다고 말했다.^[709][710] 2018년부터 2019년까지는 7:AMP라는 예명으로 활동하는 래퍼 브랜든 아담스와 교제했다.^{[314][315][705][706]} 이후 2021년부터 2022년까지 배우 매슈 타일러 보스와,^[314] 2022년 10월부터 2023년 5월까지는 가수 제시 러더퍼드와 교제했다.^{[707][708][316][317]} 2024년에는 자신의 성 정체성이나 연애사에 대해 더 이상 공개적으로 이야기하지 않겠다고 밝혔다.^[318]

종교관에 대해서는 불가지론자라고 밝혔다.^[711] 2020년 팟캐스트 'me and dad radio'에서 어린 시절 특별한 이유 없이 매우 종교적이었으나 어느 순간 그 감정이 사라지고 반종교적인 시기를 거쳤다고 말했다. 이러한 경험을 통해 다른 종교에 대해 더 열린 마음을 갖게 되었다고 덧붙였다.^[319] 현재는 "믿지도 않고, 안 믿지도 않는다. 매우 중립적인 입장이며 거의 모든 신념에 열려 있다"고 자신의 입장을 설명했다.^[320]

2019년 가디언과의 인터뷰에서는 마약 사용에 대해 "마약을 한 번도 해본 적 없다. 인생에서 무언가를 흡입해 본 적도 없다. 나에게는 재미있지 않다"며 강한 무관심을 표현했다.^[390]

8. 음반 목록

자세한 내용은 빌리 아일리시 음반 목록 문서를 참고하십시오.

빌리 아일리시는 정규 앨범과 EP를 포함한 여러 음반을 발표했다. 주요 음반 목록과 상세 정보는 아래에서 확인할 수 있다.

8. 1. 정규 앨범

8. 2. EP