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상파울루 미술관

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목차

1. 개요

상파울루 미술관(MASP)은 1947년 개관한 브라질 상파울루의 미술관이다. 브라질의 산업화 시기에 아시스 샤투브리앙의 주도로 설립되었으며, 이탈리아 미술 비평가 피에트로 마리아 바르디의 도움을 받아 유럽 미술품을 중심으로 소장품을 구축했다. 리나 보 바르디가 설계한 독특한 건축물로 유명하며, 초기 근대 프랑스 및 이탈리아 회화를 비롯하여 다양한 시대와 지역의 미술 작품을 소장하고 있다.

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상파울루 미술관 - [지명]에 관한 문서
기본 정보
이름상파울루 미술관 아시스 샤토브리앙
원어 이름Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand (포르투갈어)
상파울루의 상파울루 미술관
상파울루에 있는 상파울루 미술관
위치아베니다 파울리스타 1578, 상파울루, 브라질
대중교통트리아농-마스프
웹사이트공식 웹사이트
설립 정보
개관1947년
운영 정보
관람객 수729,325명 (2019년)
관장에이토르 마르틴스
큐레이터아드리아노 페드로사
건축 정보
건축가 (수평 블록)리나 보 바르디
건축가 (수직 블록)마르틴 코룰론

2. 역사

1947년 10월 2일, 상파울루 미술관(MASP)이 개관하면서 피카소와 렘브란트의 회화를 포함한 초기 소장품을 대중에게 선보였다. 처음 몇 년 동안 미술관은 상파울루 센트로 지역에 위치한 디아리우스 아소시아두스 건물 상층부에 자리 잡았다. 리나 보 바르디는 건물 개조를 통해 미술관, 미술사 전시실, 기획 전시실, 강당 등 네 구역으로 나누었다.[11]

MASP는 근대 미술 작품 수집에 주력한 브라질 최초의 미술관이었다. 미술관은 소장품뿐만 아니라 워크숍과 미술 강좌를 통해 예술가, 학생, 지식인들이 교류하는 중심지로 빠르게 자리매김했다.

1950년대에는 현대미술 연구소(판화, 드로잉, 회화, 조각, 무용, 산업 디자인 워크숍 제공),[12] 광고 학교(현재 상파울루 광고 및 마케팅 고등 교육 기관), 영화 및 문학 토론회, 청소년 오케스트라 및 발레단을 설립하며 교육 프로그램을 확장했다. 라사르 세갈, 로베르토 삼보네트 등 브라질 예술계 주요 인사들이 강사로 참여했다.

미술관은 소장품을 확장하고 국제적인 인지도를 높여갔다. 1953년부터 1957년까지 파리 오랑주리 미술관, 런던 테이트 갤러리 등 유럽 미술관에서 걸작 100점을 순회 전시하며 소장품의 위상을 공고히 했다.[12] 1957년에는 뉴욕 메트로폴리탄 미술관과 톨레도 미술관, 이듬해에는 리우데자네이루 국립미술관 등에서도 전시를 이어갔다.

소장품 규모가 커지면서 1951년 상파울루 시청은 파울리스타가에 위치한 벨베데레 트리아농 부지를 미술관에 기증했다. 리나 보 바르디는 도시 전망을 위해 건물을 지상에 띄우고 콘크리트 기둥 4개로 지탱하는 독특한 디자인을 제안했다. 1968년 엘리자베스 2세 영국 여왕의 브라질 방문에 맞춰 새 건물이 개관했다.

그러나 아시스 샤토브리앙은 새 건물 개관을 보지 못하고 혈전증으로 사망했다. 그가 설립한 미디어 제국 디아리우스 아소시아두스는 1960년대 초부터 부채 증가와 로베르토 마리뉴와의 경쟁으로 어려움을 겪었다. 정부 개입으로 브라질 연방 저축은행(Caixa Econômica Federal)이 대출을 승인하고 미술품을 담보로 제공했으며, 1970년대에 부채가 상환되었다. 1969년 브라질 역사예술유산연구소(IPHAN)는 MASP 소장품을 국가 유산으로 등록했다.

1970년대 MASP는 일본에서 여러 전시회를 개최하며 동반구에서 명성을 얻었다. 1992년에는 칠레 산티아고 국립미술관과 보고타 루이스 안헬 아라곤 도서관에서 프랑스파 작품과 브라질 풍경화를 전시했다.

2. 1. 설립 배경 (1940년대)

1940년대 후반, 브라질 경제는 가속화되는 산업화의 결과로 큰 구조 변화를 겪고 있었다. 이후 상파울루는 브라질에서 가장 중요한 산업 중심지로 자리 잡았다. 그 이전에 상파울루의 현대 미술에서의 역할은 1922년 모더니즘 미술 주간으로 특징지어졌다. 1920년대에 이 사건이 가지고 있던 중요성에도 불구하고, 모더니즘은 그 후 수십 년 동안 도시 주민들과 기관들의 많은 관심을 끌지는 못했다. 상파울루에는 상파울루 주립 피나코테카라는, 오직 아카데믹 미술에만 전념하는 미술관 하나와 상업적인 화랑이 있었을 뿐이었다.

당시 브라질 최대의 미디어 및 언론 재벌인 ''디아리우스 아소시아두스''의 설립자이자 소유주였던 아시스 샤투브리앙은 이 시대 가장 영향력 있는 인물 중 한 명이었다. 1940년대 후반, 샤투브리앙은 브라질에 국제적인 명성을 가진 미술품 소장품을 형성하기 위해 걸작들을 수집하는 운동을 시작했다.[9] 그는 리우데자네이루에 미술관을 설립할 계획이었지만, 결국 상파울루를 선택했다. 이 도시가 매우 번영하고 있었기 때문에 필요한 자금을 모으기가 더 쉬울 것이라고 믿었기 때문이다.[10] 동시에 유럽 미술 시장은 제2차 세계 대전의 종식으로 큰 영향을 받아 합리적인 가격으로 훌륭한 미술품을 구입할 수 있었다.

밀라노와 로마에서 화랑을 소유했던 이탈리아 교수이자 미술 비평가, 화상인 피에트로 마리아 바르디의 도움으로 샤투브리앙은 "고전 및 현대 미술관"을 설립했다.[11] 그는 처음에는 1년 동안만 이 프로젝트를 이끌 계획이었지만, 바르디는 자신의 남은 생애를 이곳에 바쳤다. 그는 아내이자 건축가인 리나 보 바르디와 함께 브라질로 이주하여 자신의 도서관과 개인 미술품 소장품을 가져왔다.

2. 2. 초창기 (1947-1957)

상파울루 미술관(MASP)은 1947년 10월 2일 개관하여, 피카소와 렘브란트의 회화 작품 등 최초의 소장품들을 전시했다. 초기 몇 년 동안 미술관은 상파울루의 센트로(Centro) 지역에 있는 디아리우스 아소시아두스(Diários Associados) 본사의 상층부에 위치했다. 리나 보 바르디 건축가는 건물을 미술관의 요구에 맞게 개조하는 작업을 맡아, 미술관을 미술관, 미술사에 관한 전시실, 기획전시실, 그리고 강당의 네 구역으로 나누었다.

MASP는 근대미술 작품을 수집하는 데 관심을 가진 최초의 브라질 미술관이었다. 이 미술관은 소장품뿐만 아니라, 제공하는 워크숍과 미술 강좌로 인해 빠르게 예술가, 학생, 지식인들의 만남의 장소가 되었다.

1950년대에 미술관은 현대미술 연구소(판화, 드로잉, 회화, 조각, 무용, 산업 디자인 워크숍 제공)[12], 광고 학교(현재는 상파울루 광고 및 마케팅 고등 교육 기관), 영화 및 문학에 대한 토론 조직, 청소년 오케스트라 및 발레단을 설립했다. 강좌는 라사르 세갈, 로베르토 삼보네트 화가, 지안 카를로 팔란티, 리나 보 바르디 건축가, 아우구스토 자모이스키 조각가, 알베르토 카발칸티 영화 기술자 등 브라질 예술계의 중요 인물들이 자주 강의를 했다.

교육 프로그램 확대와 함께 미술관은 소장품을 확장했고 국제적으로 인정받기 시작했다. 1953년부터 1957년까지 미술관에 소장된 걸작 100점을 파리의 오랑주리 미술관(Musée de l'Orangerie)과 런던의 테이트 갤러리 등 유럽 미술관에서 순회 전시했다. 이는 소장품의 위상을 확고히 하기 위한 일련의 전시회였다. 1957년에는 뉴욕의 메트로폴리탄 미술관과 톨레도 미술관에서도 전시되었다. 이듬해에는 리우데자네이루의 국립미술관 등 다른 브라질 장소에서도 MASP 소장품을 전시했다. 이를 통해 미술관은 세계적인 수준의 기관으로 자리매김했다.

2. 3. 미술관 발전과 위기 (1958-1990년대)

소장품 규모와 중요성이 커지면서, 박물관 건물의 필요성이 대두되었다. 1951년 상파울루 시청은 상파울루 비엔날레 개최를 위해 벨베데레 트리아농 부지를 기증했다. 이 부지는 파울리스타가에 위치했으며, 시내와 노베드줄료가 계곡의 전망을 유지하는 조건으로 시청에 기증되었다.

새로운 마스프 건물은 리나 보 바르디의 아이디어였다. 그녀는 도시 전망을 위해 건물을 지상에 띄우는 설계를 했고, 콘크리트 직사각형 기둥 4개로 건물을 지탱했다. 이 건물은 주요 부분이 네 개의 측면 지지 기둥 위에 있어, 74미터의 자유 공간을 만들어내는 독특한 건축물이다. 1956년부터 1968년까지 건설되었으며, 1968년 11월 7일 엘리자베스 2세 영국 여왕의 브라질 방문 때 개관식을 가졌다.

아시스 샤토브리앙은 새 건물 개관을 보지 못하고 혈전증으로 사망했다. 그가 세운 미디어 제국은 1960년대 초부터 부채 증가와 로베르토 마리뉴 언론 재벌과의 경쟁으로 어려움을 겪으며 자금 부족을 겪었다.

디아리우스 아소시아두스의 몰락과 창립자 사망으로 정부가 개입해 외국 기관과의 부채를 상환했다. 주셀리누 쿠비체크 대통령 시절 브라질 연방 저축은행(Caixa Econômica Federal)은 기관의 재정 의무 이행을 위한 대출을 승인하고, 미술품 소장품을 담보로 제공했다. 1970년대에 브라질 정부에 대한 박물관 부채는 협상되어 상환되었다.

1969년, 브라질 역사예술유산연구소(IPHAN)는 마스프 소장품을 국가 유산으로 등록했다.

1970년대 마스프는 소장품 일부를 활용해 일본 박물관에서 여러 전시회를 개최하며 동반구에서 명성을 얻었다. 1973년 소장품은 브라질 외교부 브라질리아에서 전시되었다. 마스프 소장품은 1978/79년, 1982/83년, 1990/91년, 1995년에 일본에서 다시 전시되었다. 1992년에는 프랑스파 작품과 브라질 풍경화가 칠레 산티아고 국립미술관과 보고타 루이스 안헬 아라곤 도서관에서 전시되었다.

3. 건축

MASP 항공 사진


철거된 뒤 현재 미술관 부속 건물이 들어선 두몽트 아담스 고층 건물


상파울루 미술관(MASP)의 현재 건물은 1957년에 착공하여 1968년에 완공되었으며, 높이는 25m이다. MASP는 뛰어난 브라질 근대 건축 구조로 유명하며, 도시의 랜드마크 중 하나로 손꼽힌다. 벨베데레 트리아농이 있던 파울리스타 가의 옛 자리에 위치하며, 당시에는 상파울루 시내 중심부와 그 너머의 칸타레이라 산맥을 볼 수 있었다. 토지를 시청에 매각한 투자자 조제 보르제스 드 피게이레두는 "영구적으로 공공 장소로 보존"해 줄 것을 행정부에 요청했다. 이후 여러 프로젝트들이 제안되었지만, 건축가 리나 보 바르디와 엔지니어 조제 카를로스 피게이레두 페라스는 지하 블록과 함께 인장 강화 콘크리트 현수 구조를 구상했다. 이 구조물은 지상 8미터 높이에 있으며, 두 개의 거대한 콘크리트 보로 연결된 4개의 기둥으로 지지된다. 기둥 사이의 74m의 자유 공간은 당시 세계 최대였다.[13] 이 건물은 브라질에서 소위 보호된 철근 콘크리트 기술을 처음으로 선보였다. 전시장 2층 각각의 천장 높이는 약 7미터이다.

약 10000m2에 달하는 건물에는 상설 및 임시 전시장 외에도 도서관, 사진 갤러리, 영화 갤러리, 비디오 갤러리, 강당 2개, 레스토랑, 상점, 작업실, 행정 사무실 및 기술 구역이 있다. 2003년, 이 건물은 브라질 역사예술유산연구소(Instituto Brasileiro do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional)에 의해 국가 유산으로 등록되었다.

과거에는 콘크리트 블록 기반에 기울어진 강화 크리스털 시트를 그림 전시용 받침대로 사용하여 혁신을 이루었으나, 현재는 더 이상 사용되지 않는다.

1996년부터 2001년까지 미술관은 리나 보 바르디가 고안한 원래 바닥 교체, 두 번째 엘리베이터 설치, 세 번째 지하층 건설, 수면 거울을 정원으로 교체하는 등의 개혁을 단행했다.

2021년 미술관은 현재 건물과 지하로 연결되는 14층짜리 72m 높이의 증축 건물을 건설할 계획을 세웠으며, 2024년 말에 완공되었다.[19] 피에트로 마리아 바르디 건물(Edifício Pietro Maria Bardi)이라 불리는 부속 건물은 근대적인 검은색 모놀리스 스타일로 지어졌으며, 1954년에 지어진 10층짜리 아르데코 스타일의 두몽트 아담스 고층 건물을 완전히 대체했다.

3. 1. 리나 보 바르디의 설계

리나 보 바르디는 시내 지역의 전망을 유지하기 위해 지상에 떠 있는 상파울루 미술관 건물을 설계했으며, 콘크리트로 된 네 개의 거대한 직사각형 기둥으로 지탱되도록 하였다. 이 건물은 주요 부분이 네 개의 측면 지지 기둥 위에 서 있어서 건물 아래에 74m의 자유 공간을 만들어낸다는 독특함으로 전 세계적으로 독보적인 건축물로 여겨진다. 1956년부터 1968년까지 건설된 새 건물은 1968년 11월 7일 영국의 엘리자베스 2세 여왕이 브라질을 방문하는 동안 개관식을 가졌다.

MASP는 뛰어난 브라질 근대 건축 구조로 유명하며, 도시의 랜드마크 중 하나이다. 벨베데레 트리아농이 있던 파울리스타 가의 옛 자리에 위치하며, 당시에는 상파울루 시내 중심부와 그 너머의 칸타레이라 산맥을 볼 수 있었다. 건축가 리나 보 바르디와 엔지니어 조제 카를로스 피게이레두 페라스는 지하 블록과 함께 인장 강화 콘크리트 현수 구조를 구상했다. 이 구조물은 지상 8미터 높이에 있으며, 두 개의 거대한 콘크리트 보로 연결된 4개의 기둥으로 지지된다. 기둥 사이의 자유 공간은 당시 세계 최대였다.[13] 이 건물은 브라질에서 소위 보호된 철근 콘크리트 기술을 처음으로 선보였다. 전시장 2층 각각의 천장 높이는 약 7미터이다.

약 에 달하는 건물에는 상설 및 임시 전시장 외에도 도서관, 사진 갤러리, 영화 갤러리, 비디오 갤러리, 강당 2개, 레스토랑, 상점, 작업실, 행정 사무실 및 기술 구역이 있다. 리나 보 바르디는 건물의 설비와 마감에 대해 다음과 같이 설명했다. "보이는 콘크리트, 백색 페인트칠, 큰 시민 홀을 덮는 판석 바닥, 강화 유리, 플라스틱 벽. 내부 공간을 덮는 산업용 검은 고무 바닥. 벨베데레는 식물과 꽃이 주변에 있는 '광장'이며, 이베리아-브라질 전통에 따라 평행육면체로 포장되어 있다. 수생 식물이 있는 작은 수면 거울과 같은 수공간도 있다.[14] [...] 나는 아름다움을 찾지 않았다. 나는 자유를 찾았다.”[15] 2003년, 이 건물은 브라질 역사예술유산연구소(Instituto Brasileiro do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional)에 의해 국가 유산으로 등록되었다.

리나 보 바르디는 박물관학적 영역에서 콘크리트 블록 기반에 기울어진 강화 크리스털 시트를 그림 전시용 받침대로 사용하여 혁신을 이루었다. 이는 화가의 이젤 위에 캔버스가 놓이는 위치를 모방하려는 의도였지만, 전쟁 간 이탈리아 전시 디자인의 뿌리도 가지고 있다.[16]

1996년부터 2001년까지 미술관의 현 행정부는 광범위하고 논란이 많은 개혁을 단행했다. 필수적인 일반 구조 복원에도 불구하고, 이 기관의 건축가이자 전 관장인 줄리우 네베스가 시행한 변화에는 리나 보가 고안한 원래 바닥 교체, 두 번째 엘리베이터 설치, 세 번째 지하층 건설, 수면 거울을 정원으로 교체하는 것이 포함되었다. 일부 건축가들은 이 개혁이 리나의 원래 프로젝트를 심각하게 왜곡했다고 주장한다.[18]

2021년 미술관은 현재 건물과 지하로 연결되는 14층짜리 72m 높이의 증축 건물을 건설할 계획을 세웠으며, 2024년 말에 완공되었다.[19] 공사비는 2.5억브라질 헤알이었으며 전시 공간은 10485m2에서 21863m2로 확장되었다. 피에트로 마리아 바르디 건물(Edifício Pietro Maria Bardi)이라 불리는 부속 건물은 근대적인 검은색 모놀리스 스타일로 지어졌으며, 1954년에 지어진 10층짜리 아르데코 스타일의 두몽트 아담스 고층 건물을 완전히 대체했다.

3. 2. 전시 방식의 혁신과 변화

상파울루 미술관(MASP)은 1947년 10월 2일 개관하여, 피카소(Picasso)와 렘브란트(Rembrandt)의 회화 작품 등 최초의 소장품들을 전시했다. 초기 몇 년 동안 미술관은 상파울루 센트로(Centro) 지역에 있는 디아리우스 아소시아두스(Diários Associados) 본사 상층부에 위치했다. 리나 보 바르디(Lina Bo Bardi) 건축가는 건물을 미술관의 요구에 맞게 개조하는 작업을 맡아, 미술관을 미술관, 미술사에 관한 전시실, 기획전시실, 강당의 네 구역으로 나누었다.

MASP는 근대미술 작품을 수집하는 데 관심을 가진 최초의 브라질 미술관이었다. 이 미술관은 소장품뿐만 아니라, 제공하는 워크숍과 미술 강좌로 인해 빠르게 예술가, 학생, 지식인들의 만남의 장소가 되었다.

1950년대에 미술관은 현대미술 연구소(판화, 드로잉, 회화, 조각, 무용, 산업 디자인 워크숍 제공)[12], 광고 학교(현재는 상파울루 광고 및 마케팅 고등 교육 기관), 영화 및 문학에 대한 토론 조직, 청소년 오케스트라 및 발레단을 설립했다. 라사르 세갈(Lasar Segall), 로베르토 삼보네트(Roberto Sambonet) 화가, 지안 카를로 팔란티(Gian Carlo Palanti), 리나 보 바르디 건축가, 아우구스토 자모이스키(August Zamoyski) 조각가, 알베르토 카발칸티(Alberto Cavalcanti) 영화 기술자 등 브라질 예술계의 중요 인물들이 자주 강좌를 했다.

교육 프로그램 확대와 함께 미술관은 소장품을 확장했고 국제적으로 인정받기 시작했다. 1953년부터 1957년까지 미술관에 소장된 걸작 100점을 파리의 오랑주리 미술관(Musée de l'Orangerie)과 런던의 테이트 갤러리(Tate Gallery) 등 유럽 미술관에서 순회 전시했다. 이는 소장품의 위상을 확고히 하기 위한 일련의 전시회였다. 1957년에는 뉴욕의 메트로폴리탄 미술관(Metropolitan Museum of Art)과 톨레도 미술관(Toledo Museum of Art)에서도 전시되었다. 이듬해에는 리우데자네이루의 국립미술관(Museu Nacional de Belas Artes) 등 다른 브라질 장소에서도 MASP 소장품을 전시하여, 미술관은 세계적인 수준의 기관으로 자리매김했다.

4. 주요 소장품

상파울루 미술관(MASP)은 라틴 아메리카에서 가장 크고 포괄적인 서양 미술 컬렉션을 보유하고 있다. 8,000점이 넘는 작품 중에는 유럽 회화, 조각, 드로잉, 판화 및 장식 미술 컬렉션이 돋보인다. 특히 초기 근대 프랑스와 이탈리아 회화가 컬렉션의 주를 이루며, 스페인, 포르투갈, 플랑드르, 네덜란드, 영국, 독일 거장들의 작품이 그 뒤를 잇는다.

1947년부터 1960년 사이에 소장품의 주요 부분이 수집되었다. 피에트로 마리아 바르디(Pietro Maria Bardi)가 작품 매입을 담당했고, 샤투브리앙은 기부자와 후원자를 찾았다. 그러나 작품 진위를 제대로 확인하지 않고 작품을 매입했다는 비판을 받기도 했다. 다른 기관과 달리 상파울루 미술관은 전보로 빠르게 작품을 매입하는 경우가 많았으며, 주로 크리스티(Christie's), 말버러, 소더비(Sotheby's), 노드러(Knoedler), 젤리그먼(Seligman), 와일든스타인(Wildenstein)에서 작품을 구입했다.

1960년대 말, 샤투브리앙의 언론 기업집단이 재정적 어려움을 겪으면서 미술관의 재정 자원도 감소했다. 이후 미술관은 예술가, 기업, 개인 수집가들의 기증을 통해 소장품을 늘려왔다.

페터 파울 루벤스와 그의 작업실, 《알베르트 7세, 오스트리아 대공 초상》, 1615/32년경


미술관은 17세기부터 현재까지 브라질 미술의 발전을 보여주는 중요한 브라질 미술 및 브라질 관련 자료(Brasiliana) 컬렉션과 라틴 아메리카 미술, 북미 미술 소장품도 보유하고 있다. 또한, 아프리카와 아시아 미술 등 서구가 아닌 여러 문명의 대표적인 작품들과 이집트, 에트루리아, 그리스, 로마 유물, 콜럼버스 이전 시대 문화와 중세 유럽 미술의 유물들도 소장하고 있다.

'''주요 소장 작품'''

빅토르 메이렐리스, ''Moema'', 1866년

4. 1. 이탈리아 회화

이탈리아it 회화는 상파울루 미술관 컬렉션의 주요 강점 중 하나로, 르네상스부터 20세기 초까지의 다양한 작품을 보유하고 있다.

  • 티치아노 (Tiziano Vecelli, Titian으로 알려짐) – 작품 1점
  • 크리스토포로 마드루초(Cristoforo Madruzzo) 추기경 초상화, 1552년. --
  • 틴토레토, 자코포 코민 – 작품 2점
  • 지암바티스타 피토니(Giambattista Pittoni) – 작품 1점, ''디오니소와 아리아드네'' --
  • 산치오, 라파엘로(Sanzio, Raffaello) – 작품 1점, ''그리스도의 부활''
  • 보티첼리, 산드로(Botticelli, Sandro) – 작품 1점, ''성 요한 세례자를 안은 성모자''
  • 만테냐, 안드레아(Mantegna, Andrea) – 작품 1점
  • 페루지노, 피에트로(Perugino, Pietro) – 작품 1점
  • 알로리, 알레산드로(Allori, Alessandro) – 작품 1점
  • 단토니오, 비아조(d'Antonio, Biagio) – 작품 1점
  • 바사노, 자코포 (자코포 달 폰테)(Bassano, Jacopo (Jacopo dal Ponte)) – 작품 1점
  • 벨리니, 조반니(Bellini, Giovanni) – 작품 1점, ''윌리스의 마돈나(Madonna Willys)''
  • 보르도네, 파리스(Bordone, Paris) – 작품 1점
  • 게르치노(Guercino) – 작품 1점
  • 디 코시모, 피에로(di Cosimo, Piero) – 작품 1점
  • 프란치아, 프란체스코 (프란체스코 라이볼리니)(Francia, Francesco (Francesco Raibolini)) – 작품 1점
  • 지암피에트리노(Giampietrino) (지안 피에트로 리치) – 작품 1점
  • 넬리, 오타비아노(Nelli, Ottaviano) – 작품 1점
  • 레니, 귀도(Reni, Guido) – 작품 1점
  • 사라체니, 카를로(Saraceni, Carlo) – 작품 1점
  • 델 셀라이오, 자코포(del Sellaio, Jacopo) – 작품 1점

4. 2. 프랑스 회화

상파울루 미술관의 프랑스 회화 소장품은 19세기와 20세기 초 프랑스 미술을 중심으로 구성되어 있다. 주요 작가와 작품은 다음과 같다:

  • 보나르, 피에르 - 작품 1점
  • 세잔, 폴 - 작품 5점
  • 샤르댕, 장-바티스트 시메옹 - 작품 1점
  • ''오귀스트 가브리엘 고드프루아 초상화'', 1741년. --
  • 클루에, 프랑수아 - 작품 1점
  • 코로, 장-바티스트 카밀 - 작품 5점
  • 쿠르베, 귀스타브 - 작품 2점
  • 드브레, 장-바티스트 - 작품 1점
  • 드가 (일레르 제르맹 에드가 드 가) - 작품 3점
  • 들라크루아, 외젠 - 작품 4점
  • 드루아, 프랑수아 위베르 - 작품 1점
  • 프라고나르, 장-오노레 - 작품 2점
  • 고갱, 폴 - 작품 2점
  • 고베르, 피에르 - 작품 1점
  • 앵그르, 장 오귀스트 도미니크 - 작품 3점
  • 르무아네, 프랑수아 - 작품 1점
  • 레제, 페르낭 - 작품 1점
  • 마네, 에두아르 - 작품 4점
  • 마티스, 앙리 - 작품 2점
  • 미냐르, 피에르 (및 작업실) - 작품 1점
  • 모딜리아니, 아메데오 - 작품 5점
  • 모네, 클로드 - 작품 2점, ''엡트 강의 보트놀이(Boating on the River Epte)'' 포함
  • 나티에, 장-마르크 - 작품 4점
  • 파테르, 장-바티스트 - 작품 1점
  • 피카소, 파블로 루이스 - 작품 3점, ''수잔느 블로흐의 초상(Portrait of Suzanne Bloch)'' 포함
  • 푸생, 니콜라 - 작품 1점
  • 르누아르, 피에르 오귀스트 - 작품 12점, ''분홍과 파랑'' 포함
  • 르누아르, ''분홍과 파랑'', 파리, 1881년.
  • 드 툴루즈-로트렉, 앙리 - 작품 10점
  • 베스티에, 앙투안 - 작품 1점
  • 뷔야르, 에두아르 - 작품 3점

4. 3. 스페인 회화

4. 4. 네덜란드, 플랑드르, 독일 회화



작가작품 수주요 작품
보스, 히에로니무스1
크라나흐, 루카스 (구상)1
도르니케, 얀 반1
다이크, 앤서니 반2
할스, 프란스3
홀바인, 한스 (젊은이)1
마시스, 켄틴1어울리지 않는 결혼
멤링, 한스1
올렌, 얀 반1
포스트, 프란스5
렘브란트1금색 쇠사슬을 착용한 젊은이의 초상
루벤스, 피터 폴 (및 작업실)1
루이스달, 살로몬 반1
반 고흐, 빈센트5


4. 5. 영국 회화


  • 존 컨스터블 – 작품 1점
  • 토마스 게인즈버러 – 작품 3점
  • 윌리엄 호가스 – 작품 1점
  • 토마스 로렌스 (및 작업실) – 작품 2점
  • 헨리 레이번 – 작품 1점
  • 조슈아 레이놀즈 – 작품 1점
  • 조지 롬니 – 작품 1점
  • 터너, J. M. W. – 작품 1점

4. 6. 브라질 및 기타 지역 회화

'''이탈리아파'''

작가작품 수주요 작품
티치아노1점
틴토레토, 자코포 코민2점
지암바티스타 피토니1점디오니소와 아리아드네
산시오, 라파엘로1점그리스도의 부활
보티첼리, 산드로1점성 요한 세례자를 안은 성모자
만테냐, 안드레아1점
페루지노, 피에트로1점
알로리, 알레산드로1점
단토니오, 비아조1점
바사노, 자코포 (자코포 달 폰테)1점
벨리니, 조반니1점윌리스의 마돈나(Madonna Willys)
보르도네, 파리스1점
게르치노1점
디 코시모, 피에로1점
프란치아, 프란체스코 (프란체스코 라이볼리니)1점
지암피에트리노 (지안 피에트로 리치)1점
넬리, 오타비아노1점
레니, 귀도1점
사라체니, 카를로1점
델 셀라이오, 자코포1점



'''브라질과 아메리카'''

작가작품 수
알메이다 주니어, 조제 페라스6점
두 아마랄, 타르실라2점
아메리코 데 피게이레두 이 멜로, 페드로2점
칼릭스토 데 예수스, 베네디토3점
디 카발칸티, 에밀리아노2점
말파티, 아니타2점
메이렐레스 데 리마, 빅토르4점
포르티나리, 칸디두17점
두 레고 몬테이루, 빈센테2점
리베라, 디에고2점
세갈, 라사르2점
스튜어트, 길버트1점
볼피, 알프레도1점
비스콘티, 엘리제우2점



'''프랑스파'''

작가작품 수주요 작품
보나르, 피에르1점
세잔, 폴5점
샤르댕, 장-바티스트 시메옹1점
클루에, 프랑수아1점
코로, 장-바티스트 카밀5점
쿠르베, 귀스타브2점
드브레, 장-바티스트1점
드가 (일레르 제르맹 에드가 드 가)3점
들라크루아, 외젠4점
드루아, 프랑수아 위베르1점
프라고나르, 장-오노레2점
고갱, 폴2점
고베르, 피에르1점
앵그르, 장 오귀스트 도미니크3점
르무아네, 프랑수아1점
레제, 페르낭1점
마네, 에두아르4점
마티스, 앙리2점
미냐르, 피에르 (및 작업실)1점
모딜리아니, 아메데오5점
모네, 클로드2점엡트 강의 보트놀이(Boating on the River Epte)
나티에, 장-마르크4점
파테르, 장-바티스트1점
피카소, 파블로 루이스3점수잔느 블로흐의 초상(Portrait of Suzanne Bloch)
푸생, 니콜라1점
르누아르, 피에르 오귀스트12점분홍과 파랑
드 툴루즈-로트렉, 앙리10점
베스티에, 앙투안1점
뷔야르, 에두아르3점



'''스페인파'''

작가작품 수주요 작품
엘 그레코 (도메니코스 테오토코풀로스)2점
고야 이 루시엔테스, 프란시스코4점
무리요, 바르톨로메 에스테반1점
벨라스케스, 디에고 로드리게스 데 실바 이1점올리바레스 백작 공작 초상화
수르바란, 프란시스코 데2점



'''네덜란드, 플랑드르, 독일파'''

작가작품 수주요 작품
보스, 히에로니무스1점
크라나흐, 루카스 (구상)1점
도르니케, 얀 반1점
다이크, 앤서니 반2점
할스, 프란스3점
홀바인, 한스 (젊은이)1점
마시스, 켄틴1점어울리지 않는 결혼(Ill-Matched Marriage)
멤링, 한스1점
올렌, 얀 반1점
포스트, 프란스5점
렘브란트1점금색 쇠사슬을 착용한 젊은이의 초상(Portrait of a Young Man with a Golden Chain)
루벤스, 피터 폴 (및 작업실)1점
루이스달, 살로몬 반1점
반 고흐, 빈센트5점



'''영국파'''

작가작품 수
컨스터블, 존1점
게인즈버러, 토마스3점
호가스, 윌리엄1점
로렌스, 토마스 (및 작업실)2점
레이번, 헨리1점
레이놀즈, 조슈아1점
롬니, 조지1점
터너, J. M. W.1점


참조

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[3] 웹사이트 Museum of Art of São Paulo Assis Chateaubriand, São Paulo, Brazil, interactive Google street view photo and map https://geographic.o[...] 2016-08-10
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[21] 뉴스 Picasso stolen from Brazil museum http://news.bbc.co.u[...] 2007-12-20
[22] 뉴스 Picasso stolen from museum with no alarm https://www.reuters.[...] 2007-12-21
[23] 뉴스 Stolen Picasso Painting Found in Brazil https://www.cbsnews.[...] CBS News 2008-01-08
[24] 뉴스 Polícia recupera obras roubadas do Masp em dezembro – São Paulo – Estadão http://sao-paulo.est[...] 2008-01-08
[25] 뉴스 Stolen Picasso recovered undamaged in Brazil https://www.theguard[...] 2008-01-10
[26] 웹사이트 null http://oglobo.globo.[...] 2007-06-26
[27] 웹인용 Museum Kesenian São Paulo https://generalfacts[...] 2011-11-29


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