서곡

3. 역사

서곡은 영어의 "오버추어"(Overture), 이탈리아어의 "오베르투라"(Obertura)라는 단어로도 불린다. 프랑스어 표기인 "오베르튀르"도 가능하지만, 표준 프랑스어 발음은 "우베르튀르"에 가깝다.

서곡은 오페라, 연극 부수 음악, 고전 모음곡 등의 시작 부분에 놓여 도입적인 역할을 하는 음악이다. 오페라나 극음악의 서곡과 모음곡의 서곡은 성격이 다소 다르지만, 전체의 시작에 어울리는 규모와 내용을 갖는 것이 일반적이다.

극음악의 서곡은 원래 청중의 주의를 끌기 위한 목적으로, 극 전체의 성격이나 줄거리를 예고하는 방식으로 작곡되었다. 오페라 등 성악을 동반하는 극음악에서도 서곡은 기악(오케스트라)만으로 연주되며, 바로크 음악 시대에는 프랑스풍 서곡, 고전파 음악 시대 이후에는 소나타 형식 또는 그 간략한 형식인 서곡 형식으로 쓰이는 것이 일반적이다.

1800년 이후 이탈리아 오페라에서 "서곡"은 "신포니아"로 알려지게 되었다.^[10] "Sinfonia avanti l'opera"(직역하면 "오페라 앞의 신포니아")는 오페라 시작을 위한 초기 용어였다.^[10]

19세기 오페라에서 서곡은 일반적으로 막이 오르기 전에 연주되는 음악 부분을 의미한다. 리하르트 바그너의 로엔그린 서곡은 성배의 음악을 기초로 한 짧고 독립적인 악장이다.^[10]

3. 1. 프랑스풍 서곡

3. 2. 이탈리아풍 서곡

3. 3. 18세기 이후

4. 연주회용 서곡

베토벤 이후 오페라나 극 부수 음악의 서곡은 극 전체의 줄거리나 분위기를 정리해 미리 전달되도록 만들어졌기 때문에 스토리성을 가지게 되었고, 나중에는 교향시 등의 표제 음악으로 발전해 갔다. 또한, 서곡만을 연주회에서 독립적으로 연주하는 경우가 생기게 되면서, 오직 서곡만을 연주회용 서곡으로 작곡하게 되었다.

18세기 말에 이미 오페라 서곡이 콘서트홀에서 별도의 곡으로 연주되기 시작했지만, 무대 공연과 관련 없이 특정 문학적 주제를 바탕으로 한 개별 콘서트 곡으로 특별히 의도된 "콘서트 서곡"은 낭만주의 시대 초기에 등장하기 시작했다. 카를 마리아 폰 베버는 두 개의 콘서트 서곡을 썼는데, ''Der Beherrscher der Geister'' (1811, 미완성 오페라 ''Rübezahl''의 서곡을 개정, 1805년)와 ''Jubel-Ouvertüre'' (1818, 절정 부분에 ''God Save the King''을 포함)가 그것이다.

그러나 펠릭스 멘델스존의 서곡 ''한여름 밤의 꿈'' (1826)은 일반적으로 최초의 콘서트 서곡으로 여겨진다.^[1] 멘델스존은 이 장르에 ''고요한 바다와 행복한 항해'' 서곡 (1828), 서곡 ''헤브리디스 제도'' (1830; ''핑갈의 동굴''로도 알려짐) 및 서곡 ''Die schöne Melusine'' (''아름다운 멜루진'', 1834)과 ''Ruy Blas'' (1839)를 기여했다. 다른 주목할 만한 초기 콘서트 서곡은 엑토르 베를리오즈가 썼으며, 예를 들어 ''Les Francs juges'' (1826)와 ''Le corsaire'' (1828)가 있다.

1850년대에 콘서트 서곡은 교향시로 대체되기 시작했는데, 이는 극적인 서곡으로 시작된 여러 작품에서 프란츠 리스트가 고안한 형식이었다. 두 장르의 차이점은 외부의 표제 음악적 요구 사항에 따라 음악 형식을 자유롭게 만들 수 있다는 점이었다.^[1] 교향시는 세자르 프랑크, 카미유 생상스, 리하르트 슈트라우스, 알렉산드르 스크랴빈, 아르놀트 쇤베르크와 같은 더 "진보적인" 작곡가들이 선호하는 형식이 되었고, 안톤 루빈스타인, 차이콥스키, 요하네스 브람스, 로베르트 슈만, 아서 설리번과 같은 더 보수적인 작곡가들은 서곡에 충실했다.^[1]

5. 전주곡

낭만파 중기부터 오페라의 서곡은 극이 시작되기 전 장황하고 극의 개시 자체와는 관계없는 종명적인 서곡이 연주되는 것에 비해, 더 짧고 속임수가 없으며 극의 개시와 일체화된 곡이 작곡되게 되었는데, 이것은 전주곡이라고 명명되었다.^[4]

바그너의 경우, 가극(Oper)이라 칭했던 시기의 작품인 『방황하는 네덜란드인』, 『탄호이저』는 각각 서곡이 붙어 있으며, 곡이 일단 끊긴 후 가극 본편이 연주를 시작하지만, 그 다음 가극 『로엔그린』이나, 악극(Musikdrama)으로 개칭한 이후의 『트리스탄과 이졸데』 이후의 작품은 전주곡으로 되어 있어, 음악이 끊어지지 않고 막이 열려 본편의 음악으로 이어진다. 『뉘른베르크의 명가수』처럼 연주회로 전주곡만을 연주할 때 코다가 붙어있는 것은, 연주회용으로 악극의 마지막 코다를 붙였기 때문이다.

푸치니나 리하르트 슈트라우스 등의 가극이 되면, 전주곡으로서의 독립성은 없어지고, 짧은 전주의 뒤 곧바로 막이 열리게 된다.

6. 현대의 서곡

19세기 오페라에서 서곡(Vorspiel, Einleitung, Introduction 등)은 보통 막이 오르기 전에 연주되는 음악 부분을 의미한다. 리하르트 바그너의 로엔그린 서곡은 성배의 음악을 기초로 한 짧고 독립적인 악장이다.^[11]

1800년 이후 이탈리아 오페라에서 "서곡"은 "신포니아"로 알려지게 되었다.^[10] 피셔는 또한 "Sinfonia avanti l'opera"(직역하면 "오페라 앞의 신포니아")라는 용어가 "오페라를 시작하기 위해 사용되는 신포니아, 즉 작품의 나중 부분을 시작하는 대신 서곡으로 사용되는 초기 용어"라고 언급한다.^[10]

6. 1. 클래식 음악

6. 2. 대중음악 및 뮤지컬

6. 3. 아이돌 음악

7. 주요 서곡 목록

다음은 주요 서곡 목록이다.

• 바흐의 ''오케스트라를 위한 서곡'' BWV 1066~1069
• 모차르트의 ''피가로의 결혼 서곡'', ''돈 조반니 서곡''
• 베토벤의 ''피델리오를 위한 서곡'', ''코리올란 서곡'', ''헌당식 서곡'', ''에그몬트 서곡''
• 브람스의 ''대학 축전 서곡'', ''비극적 서곡''
• 멘델스존의 ''한여름밤의 꿈 서곡'', ''헤브리디스 제도 서곡''
• 베를리오즈의 ''로마의 사육제 서곡'', ''해적 서곡'', ''종교재판관 서곡'', ''웨이벌리 서곡'', ''리어왕 서곡'', ''로브 로이 서곡''
• 생상스의 ''축전 서곡'' op.133
• 차이콥스키의 ''호두까기 인형 서곡'', ''1812년 서곡'', ''햄릿 서곡'', ''로미오와 줄리엣 서곡''
• 엘가의 ''코카인 서곡'', ''프루아사르 서곡''
• 제르멘 타유페르의 ''서곡''
• 거슈윈의 ''쿠바 서곡''
• 윌리 오스틴의 ''플랑드르 서곡''

7. 1. 오페라 서곡

7. 2. 연주회용 서곡

참조

_[1] 서적
_[2] 서적
_[3] 서적
_[4] 서적
_[5] 서적
_[6] 서적
_[7] 서적
_[8] 서적
_[9] 서적
_[10] 서적
_[11] 서적
_[11] 서적
_[11] 서적
_[12] 웹사이트 If You Have An Overture, Do You Also Need An Underture? https://www.ratherra[...] 2018-10-03
_[13] 문서
_[14] 웹사이트 희망 서곡 https://issuu.com/th[...] issuu.com 2022-01-15
_[15] 문서
_[16] 서적
_[17] 서적