일본의 중세문학사
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1. 개요
일본 중세 문학은 가마쿠라 시대(1192-1333)와 무로마치 시대(1331-1603)로 구분되며, 시대적 배경과 사회 변화에 따라 다양한 문학 양상을 보인다. 가마쿠라 시대에는 와카, 가요, 모노가타리, 군기모노가타리, 설화문학, 수필문학, 일기·기행, 법어, 고잔 문학 등이 발달했다. 무로마치 시대에는 와카, 렌가, 하이카이의 렌가, 가요, 역사문학, 일기·기행, 모노가타리조시, 노와 교겐, 기리시탄 문학 등이 나타났다.
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| 일본의 중세문학사 | |
|---|---|
| 개요 | |
| 시대 | 일본 중세 시대 |
| 기간 | 가마쿠라 시대(1185년-1333년)부터 무로마치 시대(1336년-1573년)까지 |
| 특징 | 서민 문화의 대두 와카의 쇠퇴와 렌가의 발전 설화 문학의 발달 군기물의 등장 한문학의 융성 |
| 주요 문학 장르 | |
| 시가 | 렌가 가요 |
| 이야기 | 설화 군기물 오토기조시 |
| 일기 | 기행문학 |
| 수필 | 불교 설화집 |
| 희곡 | 노 (能) |
| 한문학 | 선종 문학 오산 문학 |
| 주요 작가 및 작품 | |
| 가마쿠라 시대 | 가지와라 가게토키: 《가지와라 가게토키 자경록》 요시다 겐코: 《쓰레즈레구사》 미나모토노 사네토모: 《금괴와카집》 《호조키》 |
| 남북조 시대 | 바사라: 《태평기》 니조 요시모토: 《렌가》 |
| 무로마치 시대 | 이큐 소준: 《선종 문학》 세소: 《신선집》 제아미: 《노 (能)》 교겐: 《교겐》 |
| 관련 주제 | |
| 문학사 | 일본 문학사 |
| 이전 시대 | 고대 일본 문학 |
| 다음 시대 | 근세 일본 문학 |
2. 중세 전기(가마쿠라 시대)의 문학
미나모토노 요리토모가 가마쿠라 막부를 설치한 1192년부터 겐코의 변(1333년)까지 약 140년간을 중세 전기(가마쿠라 시대)라고 한다. 이 시기에는 호겐의 난과 헤이지의 난을 계기로 무가(武家)의 세력이 강해지고, 겐페이 전쟁을 거쳐 미나모토노 요리토모의 가마쿠라 막부가 성립되면서 봉건 체제가 급속히 진행되기 시작했다. 가마쿠라 막부 성립 이후에는 황실파와 막부파의 대립으로 도막(倒幕) 운동이 일어나고, 1274년과 1281년에는 중국 원(元)의 침공도 있었다.
이러한 시대적 동향은 문화와 정치의 중심이었던 구게(公家) 중심의 전통을 뿌리째 뒤흔들었으며, 동시에 모든 계층에게 현실의 가혹함을 느끼게 하고 정신적 불만을 가져왔다. 이로 인해 옛것과 새로운 것의 상극(相剋)이 발생하고, 정신적 구원처로서 종교, 특히 시대에 맞는 새 불교가 성행하게 되었다.
- '''와카'''
헤이안 시대에 고킨와카슈(古今和歌集) 이래의 와카 전통은 우타아와세(歌合)의 유행과 함께 다이에이(題詠)가 중심이 된 결과 지적(知的) 취미에 따른 풍정(風情) 존중의 기풍이 생겨 유형화(類型化)의 경향이 뚜렷해졌다. 고대에서 중세로의 사회적 대변동기를 맞아 전통적인 구풍을 고수하면서 서정(敍情)을 심화시키려는 후지와라노 아키스케(藤原顯輔)나 후지와라노 기요스케(藤原淸輔) 등의 가인(歌人)들의 가학(歌學)·작풍(作風)에 걸친 열성적인 활동도 있었다. 그 중에도 전통을 중시하면서 적극적으로 신풍(新風)을 찾아 유현체(幽玄體)를 창조한 미코히다리케(御子左家)의 후지와라노 도시나리(藤原俊成)와 이를 이어받아 유심체(有心體)를 창조한 후지와라노 사다이에(藤原定家) 부자를 중심으로 한 가인들의 활동, 자유롭게 살면서 독자적으로 청신하고 유현한 경지를 개척한 사이교(西行)의 출현 등으로, 고대 와카 전통의 극치임과 동시에 중세적인 성격을 뚜렷이 담았다는 신고킨와카슈(新古今和歌集)의 상징적 가경(歌境)을 낳았고, 가론 방면에도 주목할 만한 것이 많다.
이 시대의 미적 취향을 형성하는 기본 이상은 '유현'으로 알려져 있으며, '우신(有心, 문자 그대로 "마음을 갖다"라는 뜻)', '요염(妖艶)'과 같은 다른 개념과 함께 사용되었다. 이러한 이상은 현실주의를 배척하고 ''예술지상주의'' 정신을 나타내며 독자를 "이상적인" 세계로 몰입시키는 것을 목표로 했으며, 불교 승려의 은둔 (出家遁世 ''shukke-tonsei'')의 이상과 일치했다.
가마쿠라 시대 초기에 와카는 전례 없는 풍성함을 보였으며, 고토바 천황이 겐닌 1년(1201)에 와카도코로를 재개설했다. 후지와라노 요시쓰네와 그의 삼촌인 덴다이 승려 지엔은 뛰어난 시인이었다. 궁궐과 여러 귀족들의 집에서 유명한 ''Roppyaku-ban Uta-awase''와 ''Sengohyaku-ban Uta-awase''와 같은 시 모임(''우타-카이'')과 대회(''우타-아와세'')가 열렸고, 수많은 위대한 시인들이 두각을 나타냈다. 고토바 천황의 명령에 따라 후지와라노 데이카, 후지와라노 이에타카 등이 새로운 ''칙선집''(황실 ''와카'' 선집)인 ''신고킨 와카슈''를 편찬했는데, 이는 300년 전 ''고킨 와카슈''로 시작된 웅대한 ''와카'' 전통의 연속으로 여겨졌다.
이러한 시의 양식의 기초는 슌제이와 그의 아들 테이카에 의해 마련되었으며, 이는 그들의 시뿐만 아니라 그들의 높은 평가를 받는 시 이론 작품(''가론'' 및 ''가카쿠-쇼'')에서도 나타났다. 여기에는 슌제이의 ''Korai Fūtei-shō''와 테이카의 ''Maigetsu-shō'' 및 ''킨다이 슈카''(近代秀歌)가 포함된다. 기타 시 이론 작품으로는 가모노 초메이의 ''Mumyō-shō''를 포함하여 ''와카'' 시인들에 대한 다양한 일화를 기록한 작품들이 있다.
조큐의 난과 고토바의 유배 이후 와카는 쇠퇴했다. 테이카의 아들 후지와라노 타메이에는 ''와카'' 작곡의 단순성을 옹호하며 ''Eiga no Ittei''를 썼다. 타메이에를 잇는 세대에서 ''와카'' 세계는 타메이에의 아들들이 세운 세 가문, 즉 니조, 쿄고쿠 및 레이제이에 의해 대표되는 학파로 분열되었다.
그러나 칙선집의 편찬은 실제로 이전보다 더 빈번해졌으며, 아홉 번째 선집인 ''Shin-chokusen Wakashū''가 있었고, 16세기까지 정기적으로 계속되어 ''Shoku-goshūi Wakashū''에 이르렀다. 쿄고쿠 타메카네가 편찬한 ''Gyokuyō Wakashū''는 ''신고킨 와카슈'' 다음으로 가마쿠라 시대의 두 번째로 훌륭한 선집으로 여겨진다. 동일본에서는 테이카의 제자인 제3대 쇼군 미나모토노 사네토모가 그의 개인 선집인 ''Kinkai Wakashū''에서 뛰어난 시적 기량을 보여주었는데, 이는 훨씬 이전의 ''만엽집''의 시의 영향을 보여준다.
궁정에서의 시적 작곡이 부진했지만, 궁정 사람들은 이전 시대의 시를 수집하고 분류하는 행위를 계속했으며, ''Fuboku Waka-shō''와 ''Mandai Wakashū''(万代和歌集)와 같은 편집본들이 이러한 향수적 경향을 전형적으로 보여주었다.
- '''가요'''
엔쿄쿠(宴曲＝早歌)는 동부지방의 무사를 중심으로 쿠게(公家)·승려 등 지식인 사이에 성행한 신흥 가요로, 14세기 초의 약 20년간에 백수십 곡이 만들어졌다. 작자와 작곡자명의 태반은 <센요모쿠로쿠(撰要目錄)>에 기록되어 30여 명에 이르고 있으며, 묘쿠우(明空)가 그 대표자이다. 가사의 내용은 고사(故事)나 고가(古歌) 등에 의한 것으로서 고전적인 색채가 짙고, 남북조에서 무로마치(室町) 시대에 걸쳐 유행하였고, 전문적인 전승의 명수도 배출되었다.
일반 민중에 호소한 불교가요로서 신란(新鸞, 1173-1262) 작의 <산죠와산(三岾和讚)>이나, 이펜(一遍, 1239-1289) 등의 와산(和讚)이 있으며 문학적 가치도 훌륭하다. 이 노래들은 사람들에게 불교에 대해 교육할 목적으로 작곡되었으며, 전국적으로 널리 낭송되었다.
- '''모노가타리'''
헤이안 시대의 모노가타리 전통을 계승하면서도, 새로운 경향이 나타났다. 기존 모노가타리는 창작력이 저하되고 '의고(擬古) 모노가타리'라 불리는 경향이 나타났다. 후지와라노 사다이에의 『마쓰라노미야모노가타리(松浦宮物語)』,
- '''군기모노가타리'''
무사들의 활약과 전쟁을 다룬 '''군기 모노가타리(軍記物語)'''(무사 이야기)가 등장했다. 대표적인 작품으로는 《호겐 이야기(保元物語)》, 《헤이지 이야기(平治物語)》, 《헤이케 이야기(平家物語)》, 《태평기(太平記)》 등이 있다.
특히, 《헤이케 이야기》는 '''비와호시(琵琶法師)'''에 의해 널리 구연되어 후세에 큰 영향을 미쳤다. 이들은 보통 눈먼 이들로 '''비와(琵琶)''' 반주에 맞춰 이야기를 낭송했는데, 이는 중세 시대 내내 전국적으로 매우 인기 있는 오락 형태였다.
- '''설화문학'''
설화는 실제 있었던 일이 구전된 것으로 구승성(口承性)·전승성(傳承性)을 갖는 것에 특징이 있으며, 개인의 창작이 아니라 많은 사람들 가운데서 생기고 길러진 것이다. 따라서 설화는 서민적이고 평속(平俗)한 성격을 가진 것이 많다. 일본 문학에서는 구체적으로 설화의 수집을 목적으로 만들어진 문학작품 즉 '설화집'이라고 불리는 것을 보통 설화문학 작품이라고 칭하고 있다.
가마쿠라 시대의 일반 설화집으로는 <고혼세쓰와슈/古本説話集일본어>와 <우지슈이모노가타리/宇治拾遺物語일본어>가 있다. 1252년에는 <짓킨쇼/十訓抄일본어>가 성립되었고, 1254년에 <고콘조몬슈/古今著聞集일본어>가 편찬되었다. 이 밖에 와카 설화를 중심으로 한 <이마모노가타리/今物語일본어>와 중국의 고사(故事)를 번역한 <모규와카/蒙求和歌일본어> <카라모노가타리/唐物語일본어>가 있다. 1215년 이전에 미나모토노 아키카네의 『고사담』이, 1239년 이후 『지금 이야기』, 1242년 이후에는 『우지습유 이야기』, 1222년에는 게이세이의 『한거우』가 만들어 졌다.
불교 설화집으로는 <훗신슈/發心集일본어> <샤세키슈/沙石集일본어> 등이 속출하였다. 다이라노 야스요리(平康頼)의 호부쓰슈(宝物集)와 가모노 조메이의 홋신슈(発心集), 센주쇼(撰集抄)와 시주햐쿠인넨슈(私聚百因縁集)가 포함되었다. 특히 주목할 만한 것은 승려이자 편집자인 무주 도교의 작품으로, 일상적인 개인의 흥미로운 일화와 불교 설교를 섞은 샤세키슈와 조단슈(雑談集)가 있다. 1250년경에는 『선집초』, 1283년에는 『사석집』이 만들어 졌다.
이러한 ''세쓰와'' 컬렉션은 이전 시대의 컬렉션과 마찬가지로 불교의 기적과 귀족의 이야기를 수집하지만, 카라 모노가타리(唐物語)와 같은 작품은 중국의 이야기와 일화도 포함하며, 일부는 평민의 이야기를 포함하여 이 새로운 시대의 취향 변화를 보여준다.
일부 작품은 불교 사찰과 신사의 기원을 설명하고 기적에 대한 이야기를 수집한다. 이러한 작품에는 단어와 이미지를 결합한 ''에마키모노''인 카스가 곤겐 겐키와 고카와데라 엥기 에마키가 있다. 이는 ''간분''으로 쓰여진 이전의 엔기의 발전이지만, 이치코는 그것들을 ''세츠와''의 한 형태로 분류한다.
''세츠와'' 선집은 이전 시대만큼 중세 후기에 인기가 없었던 것으로 보이며, 작가들은 실제로 독립적인 ''세츠와'' 작품을 창작하는 것을 선호했다. 남북조 시대에는, 남조와 관련된 시인들에 관한 ''우타 모노가타리'' 유형의 ''세츠와'' 모음인 ''요시노 슈이/吉野拾遺일본어''가 있었지만, 안거원 창도 교단(Agui Religious Instruction Community)의 ''신토슈''(Shintō-shū)는 불교의 원리를 설명하는 대중 문학 장르인 ''shōdō/唱導일본어''의 기원으로 여겨진다. ''신토슈''에는 50개의 이야기가 수록되어 있으며, 대부분 신토의 신들의 기원을 묘사하는 ''혼지 스이지aku''에 기반한 작품이다. 1352년경 『신도집』이 만들어 졌다.
무로마치 시대에 들어서면서, ''산고쿠 덴키''(Sangoku Denki)와 겐토(Gentō), 그리고 이치조 가네요시(Ichijō Kaneyoshi)의 ''도사이 즈이히쓰/東斎随筆일본어''와 같은 작품들이 ''세츠와'' 유형의 문학의 예시이다. 이 시대에 발전한 ''세츠와'' 선집의 변형은 ''시테키 몬도''(Shiteki Mondō)와 ''하치만 구도쿤/八幡愚童訓일본어''과 같은 작품으로 대표되며, 이는 사물의 기원을 설명하는 대화 형식으로 되어 있다.
중세 시대 말기에, 아라키다 모리타케(Arakida Moritake)는 자신의 ''모리타케 즈이히쓰''(Moritake Zuihitsu)를 편찬했다. 이 작품의 후반부인 "고코로 나라자루 요노나카노 분쇼/心ならざる世中の聞書일본어"에는 약 23개의 단편 소설이 수집되어 있다.
- '''수필문학'''
가모 초메이(鴨長明)의 『호조키(方丈記)』와 겐코 법사(兼好法師)의 『쓰레즈레구사(徒然草)』는 중세 전기의 대표적인 수필문학 작품이다. 『호조키』는 무상한 세상과 작가의 생활 철학에 초점을 둔 반면, 『쓰레즈레구사』는 자연, 인간, 사회, 학문, 취미 등 다방면을 다루어 각기 다른 문학적 묘미를 보인다.
이 두 작품은 사이교로부터 이어져 온, 물질 세계를 거부하는 은둔 생활을 묘사하는 시와 즈이히츠(수필) 형식을 결합한 대표적인 예시이다. 특히 『쓰레즈레구사(徒然草)』는 고전인 마쿠라노소시와 함께 일본 즈이히츠의 전형으로 간주된다.
- '''일기·기행'''
중세에는 궁정 여인, 은자, 귀족 등 다양한 계층의 사람들이 일기와 기행문을 작성했다. 궁정 여인의 일기는 헤이안 시대의 여류 일기의 전통을 계승하면서도, 퇴폐적인 궁정 생활(<벤노나이시노닛키(辯內侍日記)>, <도하즈가타리>)이나 무상관(無常觀)을 다룬 <나카쓰가사닛키(中務內侍日記)>) 등 중세적인 특질을 보였다. 겐레이몬인 우쿄노 다이부가 쓴 겐레이몬인 우쿄노 다이부집은 다이라가 몰락한후의 슬픔과 비탄을 전달하는 시에 초점을 맞추고 있어 헤이안 시대의 여성일기와는 매우 다른 특징을 보여준다. 고후카쿠사인의 니조가 쓴 토와즈가타리는 궁정에서 섬기던 시절에 대한 회고와 기행을 결합한 것으로 저자의 내면의 생각과 욕망을 노골적으로 보여주고 있어 이 시대의 여성들의 작품에서는 드문 일이다.
은자의 기행은 가마쿠라 막부 개설에 따른 도카이도(東海道) 왕복의 경험을 담은 <가이도키(海道記)>, <도칸기코(東關紀行)> 등이 있으며, 문체와 사상 면에서 중세적인 색채가 강하다.
아스카이 마사아리(飛鳥井雅有)의 일기·기행(<이사요이닛키(十六夜日記)>)은 가인(歌人)의 손으로 씌어져 와카적 세계를 반영했다. 후지와라노 사다이에의 <메이게쓰키(明月記)>, 구조 가네자네(九條兼實)의 <교쿠요(玉葉)> 등 귀족의 한문 일기는 문학으로 보기에 문제가 있으나, 시대 사조상 주목할 만하다.
- '''법어'''
가마쿠라 시대에는 호넨(法然), 신란(親鸞) 등 가마쿠라 신불교(新佛敎) 조사(祖師)들의 법어가 등장했다. 이들의 법어는 불교 사상을 쉽게 풀어내어 민중에게 널리 퍼졌다. 특히 신란의 『탄니쇼(歎異抄)』와 도겐(道元)의 『정법안장(正法眼藏)』은 법어문학의 대표작으로 꼽힌다. 이 외에도 니치렌의 ''개목초/開目抄일본어''등의 작품이 있다.
- '''고잔 문학'''
교토·가마쿠라의 고잔(五山) 선승(禪僧)들을 중심으로 남북조 시대에서 무로마치 전기에 걸쳐 한시문(漢詩文)이 발달했다. 이 시기에는 원나라의 승려 및 원과 명나라를 다녀와서 고잔에 거처하는 선승들의 한시문이 융성의 절정을 이루었다. 셋손 유바이(雪村友梅, 1290-1346)의 빈가슈/岷峨集일본어, 주간 엔게쓰(中嚴圓月, 1300-1375)의 도카이치 오슈/東海一漚集일본어, 기도 슈신(義堂周信, 1325-1388)의 구게슈/空華集일본어, 셋카이 주신(絶海中津, 1336-1405)의 쇼켄고/蕉堅稿일본어 등이 대표작이다. 무소 소세키의 제자인 기토 슈신과 젯카이 추신은 고잔 문학을 절정에 이르게 하였다.
가마쿠라 시대의 한문 문학은 헤이안 시대 귀족 남성들의 영역이었으나, 귀족 세력이 쇠퇴하면서 한문으로 글을 쓰는 것은 선불교 승려들과 더욱 밀접하게 연관되었다. 일본과 중국을 왕래하는 선불교 승려들은 송나라와 원나라의 문학을 가져왔고, 일본 작가들의 한문 문학은 일종의 부흥기를 맞이했다.
이 시대에 제작된 한문 문학은 오산 문학으로 알려져 있는데, 이는 오산(五山, Gozan) 승려들과 밀접한 관련이 있기 때문이다. 이 계보의 창시자는 원나라에서 이주한 이산 일녕(일본어: 잇산 이치네이, Yishan Yining)이었으며, 그의 제자로는 고칸 시렌, 세손 유바이, 무소 소세키 등이 있었다.
2. 1. 와카
헤이안 시대에 고킨와카슈(古今和歌集) 이래의 와카 전통은 우타아와세(歌合)의 유행과 함께 다이에이(題詠)가 중심이 된 결과 지적(知的) 취미에 따른 풍정(風情) 존중의 기풍이 생겨 유형화(類型化)의 경향이 뚜렷해졌다. 고대에서 중세로의 사회적 대변동기를 맞아 전통적인 구풍을 고수하면서 서정(敍情)을 심화시키려는 후지와라노 아키스케(藤原顯輔)나 후지와라노 기요스케(藤原淸輔) 등의 가인(歌人)들의 가학(歌學)·작풍(作風)에 걸친 열성적인 활동도 있었다. 그 중에도 전통을 중시하면서 적극적으로 신풍(新風)을 찾아 유현체(幽玄體)를 창조한 미코히다리케(御子左家)의 후지와라노 도시나리(藤原俊成)와 이를 이어받아 유심체(有心體)를 창조한 후지와라노 사다이에(藤原定家) 부자를 중심으로 한 가인들의 활동, 자유롭게 살면서 독자적으로 청신하고 유현한 경지를 개척한 사이교(西行)의 출현 등으로, 고대 와카 전통의 극치임과 동시에 중세적인 성격을 뚜렷이 담았다는 신고킨와카슈(新古今和歌集)의 상징적 가경(歌境)을 낳았고, 가론 방면에도 주목할 만한 것이 많다.이 시대의 미적 취향을 형성하는 기본 이상은 '유현'으로 알려져 있으며, '우신(有心, 문자 그대로 "마음을 갖다"라는 뜻)', '요염(妖艶)'과 같은 다른 개념과 함께 사용되었다. 이러한 이상은 현실주의를 배척하고 ''예술지상주의'' 정신을 나타내며 독자를 "이상적인" 세계로 몰입시키는 것을 목표로 했으며, 불교 승려의 은둔 (出家遁世 ''shukke-tonsei'')의 이상과 일치했다.
가마쿠라 시대 초기에 와카는 전례 없는 풍성함을 보였으며, 고토바 천황이 겐닌 1년(1201)에 와카도코로를 재개설했다. 후지와라노 요시쓰네와 그의 삼촌인 덴다이 승려 지엔은 뛰어난 시인이었다. 궁궐과 여러 귀족들의 집에서 유명한 ''Roppyaku-ban Uta-awase''와 ''Sengohyaku-ban Uta-awase''와 같은 시 모임(''우타-카이'')과 대회(''우타-아와세'')가 열렸고, 수많은 위대한 시인들이 두각을 나타냈다. 고토바 천황의 명령에 따라 후지와라노 데이카, 후지와라노 이에타카 등이 새로운 ''칙선집''(황실 ''와카'' 선집)인 ''신고킨 와카슈''를 편찬했는데, 이는 300년 전 ''고킨 와카슈''로 시작된 웅대한 ''와카'' 전통의 연속으로 여겨졌다.
이러한 시의 양식의 기초는 슌제이와 그의 아들 테이카에 의해 마련되었으며, 이는 그들의 시뿐만 아니라 그들의 높은 평가를 받는 시 이론 작품(''가론'' 및 ''가카쿠-쇼'')에서도 나타났다. 여기에는 슌제이의 ''Korai Fūtei-shō''와 테이카의 ''Maigetsu-shō'' 및 ''킨다이 슈카''(近代秀歌)가 포함된다. 기타 시 이론 작품으로는 가모노 초메이의 ''Mumyō-shō''를 포함하여 ''와카'' 시인들에 대한 다양한 일화를 기록한 작품들이 있다.
조큐의 난과 고토바의 유배 이후 와카는 쇠퇴했다. 테이카의 아들 후지와라노 타메이에는 ''와카'' 작곡의 단순성을 옹호하며 ''Eiga no Ittei''를 썼다. 타메이에를 잇는 세대에서 ''와카'' 세계는 타메이에의 아들들이 세운 세 가문, 즉 니조, 쿄고쿠 및 레이제이에 의해 대표되는 학파로 분열되었다.
그러나 칙선집의 편찬은 실제로 이전보다 더 빈번해졌으며, 아홉 번째 선집인 ''Shin-chokusen Wakashū''가 있었고, 16세기까지 정기적으로 계속되어 ''Shoku-goshūi Wakashū''에 이르렀다. 쿄고쿠 타메카네가 편찬한 ''Gyokuyō Wakashū''는 ''신고킨 와카슈'' 다음으로 가마쿠라 시대의 두 번째로 훌륭한 선집으로 여겨진다. 동일본에서는 테이카의 제자인 제3대 쇼군 미나모토노 사네토모가 그의 개인 선집인 ''Kinkai Wakashū''에서 뛰어난 시적 기량을 보여주었는데, 이는 훨씬 이전의 ''만엽집''의 시의 영향을 보여준다.
궁정에서의 시적 작곡이 부진했지만, 궁정 사람들은 이전 시대의 시를 수집하고 분류하는 행위를 계속했으며, ''Fuboku Waka-shō''와 ''Mandai Wakashū''(万代和歌集)와 같은 편집본들이 이러한 향수적 경향을 전형적으로 보여주었다.
2. 2. 가요
엔쿄쿠(宴曲＝早歌)는 동부지방의 무사를 중심으로 쿠게(公家)·승려 등 지식인 사이에 성행한 신흥 가요로, 14세기 초의 약 20년간에 백수십 곡이 만들어졌다. 작자와 작곡자명의 태반은 <센요모쿠로쿠(撰要目錄)>에 기록되어 30여 명에 이르고 있으며, 묘쿠우(明空)가 그 대표자이다. 가사의 내용은 고사(故事)나 고가(古歌) 등에 의한 것으로서 고전적인 색채가 짙고, 남북조에서 무로마치(室町) 시대에 걸쳐 유행하였고, 전문적인 전승의 명수도 배출되었다.일반 민중에 호소한 불교가요로서 신란(新鸞, 1173-1262) 작의 <산죠와산(三岾和讚)>이나, 이펜(一遍, 1239-1289) 등의 와산(和讚)이 있으며 문학적 가치도 훌륭하다. 이 노래들은 사람들에게 불교에 대해 교육할 목적으로 작곡되었으며, 전국적으로 널리 낭송되었다.
2. 3. 모노가타리
헤이안 시대의 모노가타리 전통을 계승하면서도, 새로운 경향이 나타났다. 기존 모노가타리는 창작력이 저하되고 '의고(擬古) 모노가타리'라 불리는 경향이 나타났다. 후지와라노 사다이에의 『마쓰라노미야모노가타리(松浦宮物語)』, 작자 미상의 『스미요시모노가타리(住吉物語)』 등이 있다. 모노가타리 평론서 『무묘조시(無名草子)』가 등장했다.2. 3. 1. 군기모노가타리
무사들의 활약과 전쟁을 다룬 '''군기 모노가타리(軍記物語)'''(무사 이야기)가 등장했다. 대표적인 작품으로는 《호겐 이야기(保元物語)》, 《헤이지 이야기(平治物語)》, 《헤이케 이야기(平家物語)》, 《태평기(太平記)》 등이 있다.|thumb|right|《헤이케 이야기(平家物語)》의 장면을 묘사한 17세기 병풍]]
특히, 《헤이케 이야기》는 '''비와호시(琵琶法師)'''에 의해 널리 구연되어 후세에 큰 영향을 미쳤다. 이들은 보통 눈먼 이들로 '''비와(琵琶)''' 반주에 맞춰 이야기를 낭송했는데, 이는 중세 시대 내내 전국적으로 매우 인기 있는 오락 형태였다.
2. 4. 설화문학
설화는 실제 있었던 일이 구전된 것으로 구승성(口承性)·전승성(傳承性)을 갖는 것에 특징이 있으며, 개인의 창작이 아니라 많은 사람들 가운데서 생기고 길러진 것이다. 따라서 설화는 서민적이고 평속(平俗)한 성격을 가진 것이 많다. 일본 문학에서는 구체적으로 설화의 수집을 목적으로 만들어진 문학작품 즉 '설화집'이라고 불리는 것을 보통 설화문학 작품이라고 칭하고 있다.가마쿠라 시대의 일반 설화집으로는 <고혼세쓰와슈/古本説話集일본어>와 <우지슈이모노가타리/宇治拾遺物語일본어>가 있다. 1252년에는 <짓킨쇼/十訓抄일본어>가 성립되었고, 1254년에 <고콘조몬슈/古今著聞集일본어>가 편찬되었다. 이 밖에 와카 설화를 중심으로 한 <이마모노가타리/今物語일본어>와 중국의 고사(故事)를 번역한 <모규와카/蒙求和歌일본어> <카라모노가타리/唐物語일본어>가 있다. 1215년 이전에 미나모토노 아키카네의 『고사담』이, 1239년 이후 『지금 이야기』, 1242년 이후에는 『우지습유 이야기』, 1222년에는 게이세이의 『한거우』가 만들어 졌다.
불교 설화집으로는 <훗신슈/發心集일본어> <샤세키슈/沙石集일본어> 등이 속출하였다. 다이라노 야스요리(平康頼)의 호부쓰슈(宝物集)와 가모노 조메이의 홋신슈(発心集), 센주쇼(撰集抄)와 시주햐쿠인넨슈(私聚百因縁集)가 포함되었다. 특히 주목할 만한 것은 승려이자 편집자인 무주 도교의 작품으로, 일상적인 개인의 흥미로운 일화와 불교 설교를 섞은 샤세키슈와 조단슈(雑談集)가 있다. 1250년경에는 『선집초』, 1283년에는 『사석집』이 만들어 졌다.
이러한 ''세쓰와'' 컬렉션은 이전 시대의 컬렉션과 마찬가지로 불교의 기적과 귀족의 이야기를 수집하지만, 카라 모노가타리(唐物語)와 같은 작품은 중국의 이야기와 일화도 포함하며, 일부는 평민의 이야기를 포함하여 이 새로운 시대의 취향 변화를 보여준다.
일부 작품은 불교 사찰과 신사의 기원을 설명하고 기적에 대한 이야기를 수집한다. 이러한 작품에는 단어와 이미지를 결합한 ''에마키모노''인 카스가 곤겐 겐키와 고카와데라 엥기 에마키가 있다. 이는 ''간분''으로 쓰여진 이전의 엔기의 발전이지만, 이치코는 그것들을 ''세츠와''의 한 형태로 분류한다.
''세츠와'' 선집은 이전 시대만큼 중세 후기에 인기가 없었던 것으로 보이며, 작가들은 실제로 독립적인 ''세츠와'' 작품을 창작하는 것을 선호했다. 남북조 시대에는, 남조와 관련된 시인들에 관한 ''우타 모노가타리'' 유형의 ''세츠와'' 모음인 ''요시노 슈이/吉野拾遺일본어''가 있었지만, 안거원 창도 교단(Agui Religious Instruction Community)의 ''신토슈''(Shintō-shū)는 불교의 원리를 설명하는 대중 문학 장르인 ''shōdō/唱導일본어''의 기원으로 여겨진다. ''신토슈''에는 50개의 이야기가 수록되어 있으며, 대부분 신토의 신들의 기원을 묘사하는 ''혼지 스이지aku''에 기반한 작품이다. 1352년경 『신도집』이 만들어 졌다.
무로마치 시대에 들어서면서, ''산고쿠 덴키''(Sangoku Denki)와 겐토(Gentō), 그리고 이치조 가네요시(Ichijō Kaneyoshi)의 ''도사이 즈이히쓰/東斎随筆일본어''와 같은 작품들이 ''세츠와'' 유형의 문학의 예시이다. 이 시대에 발전한 ''세츠와'' 선집의 변형은 ''시테키 몬도''(Shiteki Mondō)와 ''하치만 구도쿤/八幡愚童訓일본어''과 같은 작품으로 대표되며, 이는 사물의 기원을 설명하는 대화 형식으로 되어 있다.
중세 시대 말기에, 아라키다 모리타케(Arakida Moritake)는 자신의 ''모리타케 즈이히쓰''(Moritake Zuihitsu)를 편찬했다. 이 작품의 후반부인 "고코로 나라자루 요노나카노 분쇼/心ならざる世中の聞書일본어"에는 약 23개의 단편 소설이 수집되어 있다.
2. 5. 수필문학
가모 초메이(鴨長明)의 『호조키(方丈記)』와 겐코 법사(兼好法師)의 『쓰레즈레구사(徒然草)』는 중세 전기의 대표적인 수필문학 작품이다. 『호조키』는 무상한 세상과 작가의 생활 철학에 초점을 둔 반면, 『쓰레즈레구사』는 자연, 인간, 사회, 학문, 취미 등 다방면을 다루어 각기 다른 문학적 묘미를 보인다.이 두 작품은 사이교로부터 이어져 온, 물질 세계를 거부하는 은둔 생활을 묘사하는 시와 즈이히츠(수필) 형식을 결합한 대표적인 예시이다. 특히 『쓰레즈레구사(徒然草)』는 고전인 마쿠라노소시와 함께 일본 즈이히츠의 전형으로 간주된다.
2. 6. 일기·기행
중세에는 궁정 여인, 은자, 귀족 등 다양한 계층의 사람들이 일기와 기행문을 작성했다. 궁정 여인의 일기는 헤이안 시대의 여류 일기의 전통을 계승하면서도, 퇴폐적인 궁정 생활(<벤노나이시노닛키(辯內侍日記)>, <도하즈가타리>)이나 무상관(無常觀)을 다룬 <나카쓰가사닛키(中務內侍日記)>) 등 중세적인 특질을 보였다. 겐레이몬인 우쿄노 다이부가 쓴 겐레이몬인 우쿄노 다이부집은 다이라가 몰락한후의 슬픔과 비탄을 전달하는 시에 초점을 맞추고 있어 헤이안 시대의 여성일기와는 매우 다른 특징을 보여준다. 고후카쿠사인의 니조가 쓴 토와즈가타리는 궁정에서 섬기던 시절에 대한 회고와 기행을 결합한 것으로 저자의 내면의 생각과 욕망을 노골적으로 보여주고 있어 이 시대의 여성들의 작품에서는 드문 일이다.은자의 기행은 가마쿠라 막부 개설에 따른 도카이도(東海道) 왕복의 경험을 담은 <가이도키(海道記)>, <도칸기코(東關紀行)> 등이 있으며, 문체와 사상 면에서 중세적인 색채가 강하다.
아스카이 마사아리(飛鳥井雅有)의 일기·기행(<이사요이닛키(十六夜日記)>)은 가인(歌人)의 손으로 씌어져 와카적 세계를 반영했다. 후지와라노 사다이에의 <메이게쓰키(明月記)>, 구조 가네자네(九條兼實)의 <교쿠요(玉葉)> 등 귀족의 한문 일기는 문학으로 보기에 문제가 있으나, 시대 사조상 주목할 만하다.
2. 7. 법어
가마쿠라 시대에는 호넨(法然), 신란(親鸞) 등 가마쿠라 신불교(新佛敎) 조사(祖師)들의 법어가 등장했다. 이들의 법어는 불교 사상을 쉽게 풀어내어 민중에게 널리 퍼졌다. 특히 신란의 『탄니쇼(歎異抄)』와 도겐(道元)의 『정법안장(正法眼藏)』은 법어문학의 대표작으로 꼽힌다. 이 외에도 니치렌의 ''개목초/開目抄일본어''등의 작품이 있다.2. 8. 고잔 문학
교토·가마쿠라의 고잔(五山) 선승(禪僧)들을 중심으로 남북조 시대에서 무로마치 전기에 걸쳐 한시문(漢詩文)이 발달했다. 이 시기에는 원나라의 승려 및 원과 명나라를 다녀와서 고잔에 거처하는 선승들의 한시문이 융성의 절정을 이루었다. 셋손 유바이(雪村友梅, 1290-1346)의 빈가슈/岷峨集일본어, 주간 엔게쓰(中嚴圓月, 1300-1375)의 도카이치 오슈/東海一漚集일본어, 기도 슈신(義堂周信, 1325-1388)의 구게슈/空華集일본어, 셋카이 주신(絶海中津, 1336-1405)의 쇼켄고/蕉堅稿일본어 등이 대표작이다. 무소 소세키의 제자인 기토 슈신과 젯카이 추신은 고잔 문학을 절정에 이르게 하였다.가마쿠라 시대의 한문 문학은 헤이안 시대 귀족 남성들의 영역이었으나, 귀족 세력이 쇠퇴하면서 한문으로 글을 쓰는 것은 선불교 승려들과 더욱 밀접하게 연관되었다. 일본과 중국을 왕래하는 선불교 승려들은 송나라와 원나라의 문학을 가져왔고, 일본 작가들의 한문 문학은 일종의 부흥기를 맞이했다.
이 시대에 제작된 한문 문학은 오산 문학으로 알려져 있는데, 이는 오산(五山, Gozan) 승려들과 밀접한 관련이 있기 때문이다. 이 계보의 창시자는 원나라에서 이주한 이산 일녕(일본어: 잇산 이치네이, Yishan Yining)이었으며, 그의 제자로는 고칸 시렌, 세손 유바이, 무소 소세키 등이 있었다.
3. 중세 후기(무로마치 시대)의 문학
겐코의 변(1331-1333년)부터 도쿠가와 이에야스가 에도 막부를 개설한 1603년까지 약 270년간은 잦은 내란과 사회 변동으로 문학도 다양한 변화를 겪었다.
=== 와카 ===
와카 제작은 왕성했으나 독창성은 쇠퇴했다. 교고쿠 파(京極派)와 니조 파(二條)의 대립 속에서, 고곤 천황이 직접 편찬한 『후가 와카슈』가 청신한 맛을 보였다. 남북조 시대에는 남조(南朝)와 북조(北朝)에서 각각 와카집이 편찬되었다. 남조에서는 무네나가 친왕이 편찬한 『신요 와카슈』가 칙찬집과 유사하며, 남조의 천황과 가신들의 작품을 모아놓았다. 북조에서는 교고쿠파가 멸망하고 니조파가 득세하여 전통적인 가경(歌境)을 간직하였다. 무로마치 시대에는 귀족들의 와카가 침체되었고, 아스카이 마사요가 20번째 칙찬집인 『신쇼쿠코킨 와카슈』를 편찬한 이후 궁정 와카의 시대는 막을 내렸다. 이 시대의 주요 와카 시인들은 승려, 은둔자, 무사들이었으며, 주요 승려 시인으로는 톤아, 쇼테쓰, 신케이 등이 있었다. 사무라이 계급의 중요한 와카 시인으로는 이마가와 료슌, 도 쓰네요리, 호소카와 유사이 등이 있으며, 후기에는 와카가 지역적·계층적으로 확대되었으나, 전통적 문화의 대표로서 명맥을 유지했다.
=== 렌가 ===
와카의 상구(上句)와 하구(下句)를 여러 사람이 교대로 짓는 렌가(連歌)가 유행했다. 니조 요시모토(二條良基), 규세이(救濟), 이이오 소기(飯尾宗祇), 쇼하쿠(肖柏), 소쵸(宗長) 등이 활약했다. 『쓰쿠바슈(菟玖波集)』, 『미나세산긴햐쿠인(水無瀨三吟百韻)』 등이 대표적인 작품이다.
=== 하이카이의 렌가 ===
우미한 용어와 내용을 가진 보통 렌가에 대해서 속어·한어(漢語)의 사용도 마다 않는 해학적인 렌가를 말한다. 무로마치 중기에는 구게의 연가회 등에서 시작(試作)되어 <지쿠바쿄긴슈(竹馬狂吟集)>(1499)와 같은 하이카이 선집이 나왔고, 말기에는 아라키다 모리타케(荒木田守武, 1473-1549)에 의한 하이카이의 렌가를 문예화하자는 제창이 있었다. 야마자키 소칸(山崎宗鑑) 편으로 전해지는 <신센이누쓰쿠바슈(新撰犬筑波集)>에서 보는 바와 같은 자유분방한 하이카이의 렌가의 유행을 가져와서 에도 시대의 하이카이 문학에 연결되는 기반이 형성되었다.
=== 가요 ===
가마쿠라 시대에 발생한 중편 가요인 엔쿄쿠(宴曲)는 무로마치 막부의 요인들에게도 사랑받으며 사루가쿠노와 함께 예능의 한 분야로 자리 잡았다. 코아(口阿)는 엔쿄쿠 전승자의 대표적인 인물이었다. 엔쿄쿠와 사루가쿠노의 사장(詞章) 일부를 따서 노래하는 것이 유행했으며, 덴가쿠노 등 여러 예능에서 나온 것을 합쳐 단창(短唱) 가요인 고우타(小歌)가 성립되었다.
중세 후기부터 근세에 걸쳐 유행한 단창 형식의 가요인 고우타는 1518년에 편찬된 『간긴슈(閑吟集)』, 『소안고우타슈(宗安小歌集)』 등에 530여 수가 수록되었고, 교겐(狂言)의 사장에 포함된 고우타 약 180수가 있다. 류타쓰고우타(隆達小歌)에는 총 500수에 달하는 고우타가 수록되어 있다.
중세 초기에는 今様일본어와 엔교쿠(宴曲), 와산(불교 찬송가)이 인기를 끌었지만, 중세 후기에는 엔쿄쿠와 고우타(小歌)가 주를 이루었다. 16세기에 편찬된 『간긴슈(閑吟集)』는 장르별로 정리된 엔쿄쿠, 낭송될 노래, 고타이(小謡) (덴가쿠, 사루가쿠 극의 노래)를 포함하고 있으며, 당시 일반 사람들의 희로애락을 노래하고 있다. 무로마치 시대 말기에 편집된 소안 코우타 슈(宗安小歌集)와 아즈치-모모야마 시대 또는 에도 시대 초기에 편집된 류타 코우타 슈(隆達小歌集) 또한 이 시대의 코우타를 수집하고 있다. 타우에-조시(田植草紙)에는 논에 벼를 심을 때 행해지던 종교 의식 동안 벼 재배자들이 부르던 농요가 기록되어 있다.
=== 역사문학 ===
남북조 시대는 고대 왕조 국가가 몰락하고 봉건사회가 확립된 대변혁기로, 역사의 주체적인 재경험을 담은 역사문학이 탄생했다. 이러한 역사문학에는 궁정 생활의 전통을 담은 왕조 이야기, 왕조 국가 또는 무로마치 막부의 정당성을 주장하는 사론(史論), 시대 변혁의 주역인 무사들의 이야기를 다룬 군기모노가타리(軍記物語) 등이 있다.
왕조 이야기로는 마스카가미(僧鏡)(1370- ?)가 있으며, 이는 고토바 천황과 고다이고 천황 사이의 시대를 묘사한 일본 역사에 관한 "거울"(鏡物 ''카가미모노'')의 마지막 작품이다. 천황가를 중심으로 서술되었으며, 과거로부터의 연속성을 강조하는 향수를 불러일으키는 작품이다.
사론으로는 기타바타케 지카후사가 남조(南朝)의 정통성을 주장하며 저술한 신황정통기가 대표적이다. 신대부터 시작하여 역대 천황의 계승을 설명하며, 단순한 역사적 사건 서술뿐 아니라 저자의 해석도 포함되어 있다.
군기모노가타리로는 전 40권의 대하(大河)작품인 태평기(太平記)가 대표적이다. 태평기는 남북조 시대의 갈등을 다룬 역사적 연대기로서 문학적 가치 또한 높게 평가받는다. "대평화의 기록"을 의미하는 작품의 제목은 풍자 또는 아이러니로 해석되기도 하며, 묘사된 폭력적인 사건이 끝난 후 일본에 평화가 돌아오기를 바라는 소망을 담고 있다. 그 외에도, 소가 이야기(曺我物語), 기케이키(義經記)등이 있다.
=== 일기·기행 ===
중세 후기에는 중앙 지식인의 지방에 대한 관심 증대, 지방 호족의 융성, 문예의 지방 보급 등으로 기행문학이 발전했다. 쇼테쓰(正徹)의 『나구사메구사』, 사카 주부쓰(坂十佛)의 『이세 다이징구 산케이키(伊勢太神宮参詣記)』 등이 대표적이다. 『이세 다이징구 산케이키』는 1342년 이세 신궁 참배에 대한 기록으로 순례 여행을 묘사하고 있다. 그 외에도 소큐의 『미야코노 쓰토(都のつと)』, 도코/道興일본어의 『카이코쿠 잣키(廻国雑記)』등이 있다. 소기(宗祇) 이후, 전쟁 시기에 전국을 여행한 렌가 대가들의 여행 일기인 『쓰쿠시노 미치노 키(筑紫道)』도 남아있다.
일기문학은 소초(宗長)의 『소초슈키(宗長手記)』(1527), 『소초닛키(宗長日記)』(1531) 등 몇 작품이 있지만, 이 시대 유일하게 문학적 가치를 지닌 가나 일기로는 소초의 『소초슈키』가 있다.
=== 모노가타리조시(御伽草子) ===
가와라반 시대에는 이전 시대의 '기코모노가타리'는 대부분 사라지고, '모노가타리조시(오토기조시)'라고 알려진 수많은 단편 작품이 창작되었다. 이들은 세련되지 않고 유치하며, 이전 시대의 이야기 문학보다 훨씬 더 광범위한 독자를 위해 쓰여졌다. 귀족뿐만 아니라 전사, 승려, 은둔자, 도시인들에 의해서도 쓰여졌으며, 훨씬 더 광범위한 주제를 다루었다.
궁정 전통을 이어간 작품들 중 일부는 낭만적인 사랑 이야기를(예: 와카쿠사 모노가타리) 담고 있었고, 일부는(예: 이와야노 소시) 불행한 의붓자식에 대한 이야기를 담고 있었다. 무사 계급 구성원에 관한 작품 중 일부는(예: 슈텐도지) ''군키모노가타리''와 괴물 사냥꾼의 영웅담을 활용했으며, 일부는(예: 온조시 시마-와타리) 무사들의 전설을 만들었고, 다른 작품은(예: 무라마치 모노가타리 및 아키미치) 라이벌 가문 간의 혼돈과 복수에 대한 이야기를 담고 있었다. 매우 많은 수가 종교적 주제에 관한 것으로, 이 시기 대중 불교의 부흥을 반영한다. 이러한 작품 중 일부는(예: 아키노 요노 나가 모노가타리) 수도 생활을 묘사했고, 일부는(예: 산닌 호시) 은둔의 미덕을 설파했으며, 일부는(예: 구마노노 혼지) ''혼지스이쟈쿠''( 신토의 신은 불교 신의 일본적 현현이라는 개념)의 관점에서 사찰과 신사의 기원을 자세히 설명했고, 일부는(예: 에신 소즈 모노가타리) 불교 성인들의 전기이다.
귀족, 무사, 승려에 관한 작품 외에도 농부와 도시 서민을 주인공으로 하는 여러 작품이 있는데, 이는 '릿신슛세모노'(立身出世物, "세상에서 성공하는 이야기")와 '슈기모노'(祝儀物)로 알려져 있다. 전자의 예로는 분쇼조시(文正草子)가 있고, 후자의 예로는 쓰루-카메 모노가타리(鶴亀物語)가 있다. 이러한 작품 중 다수는 대중 민속 설화를 기반으로 하며, '게코쿠조'의 주제와 하층 계급의 활발한 활동을 반영한다. 몇몇 작품은 초기 시대의 ''엔기모노''와 니주시고(二十四孝) 및 호만 쵸자(宝満長者)와 같은 작품을 포함하여 일본 외부의 설정을 특징으로 한다.
'이루이모노'(異類物) 또는 '기진쇼세쓰'(擬人小説, "의인화 소설")라고 불리는 여러 작품에는 의인화된 식물과 동물이 등장하며, 이는 당시 독자들 사이에서 매우 인기가 있었던 것으로 보인다. 이 그룹의 예로는 아로 갓센 모노가타리(鴉鷺合戦物語, 문자 그대로 "까마귀와 왜가리의 싸움 이야기")와 같은 전쟁 이야기, 사쿠라-우메노 소시(桜梅草子)와 같은 사랑 이야기, 스즈메노 홋신(雀の発心)과 같은 영적 각성 및 수도원 은둔 생활에 대한 이야기가 있으며, 네즈미노 소시(鼠の草子)와 같은 일부 작품은 인간과 의인화된 동물 사이의 로맨스 및/또는 결혼을 묘사하며, 이러한 작품은 널리 유포되었다. 이러한 작품은 괴물 퇴치 이야기(''kaibutsu-taiji tan'')와 함께 기괴하고 소름 끼치는 이야기(''kaidan (literature)'' 및 ''kidan'')가 만연했던 시대에 인기가 있었던 것으로 보인다.
이 시대의 단편 산문 소설은 초기 시대의 궁정 소설과는 다양성 면에서 크게 달랐다. 500편 이상이 쓰여졌고, 많은 작품이 아름다운 채색 삽화가 포함된 필사본 형태로 전해진다. 이러한 작품은 청중에게 소리 내어 읽거나, 그림의 도움을 받아 다양한 수준의 문해력을 가진 독자들이 즐겼을 것으로 여겨진다. 그들은 이전 시대의 궁정 소설에서 근세 초기의 소설로의 전환을 나타낸다.
=== 노(能)와 교겐(狂言) ===
무대예능인 노(能)와 교겐(狂言)이 완성되었다. 노는 사루가쿠(猿楽)와 덴가쿠(田樂) 등을 종합한 것으로, 간아미와 제아미 부자가 완성했다. 제아미는 아시카가 쇼군의 후원을 받으며, 노의 대본인 요쿄쿠(謡曲)를 많이 만들고, 『풍자화전(風姿花伝)』,카쿄](花鏡),[큐이](九位) 등 노 이론서를 저술했다. 곤파루 젠치쿠는 제아미의 사위로, 그의 저술인 『육륜일로지기(六輪一露之記)』는 제아미뿐만 아니라 와카 시 이론과 선의 영향을 보여준다. 간제 코지로 노부미쓰와 같은 후기 노 이론가들은 제아미와 젠치쿠의 아이디어를 발전시켰다.
교겐은 노와 함께 공연되는 희극으로, 구어(口語) 대화와 풍자를 특징으로 한다. 교겐은 사루가쿠에서 발전했을 가능성이 높지만 대화에 더 중점을 두었으며 유머러스하고 종종 즉흥적이었다. 난보쿠초 시대 즈음 이 장르는 주류 노에서 분리되었고, 두 개의 노극 사이에 교겐 공연을 올리는 것이 관례가 되었다. 노는 노래, 춤, 기악으로 구성되어 있으며, 더 "고전적"이고 "상징적"이며, 유겐의 이상에 기반을 두고 있는 반면, 교겐은 구두 대화와 움직임에 더 의존하고, 더 "현대적"이고 "현실적"이며, 풍자와 유머를 강조한다.
=== 기리시탄 문학 ===
1549년 덴분 18년, 프란치스코 하비에르가 가고시마에 도착한 후 거의 한 세기 동안, 예수회 선교사들은 일본인들 사이에서 적극적으로 개종 활동을 펼쳤다. 이들 선교사들과 일본 기독교 공동체가 생산한 문학을 ''기리시탄 난반'' 문학(キリシタン南蛮文学 ''kirishitan-nanban bungaku'')이라고 부른다. 여기에는 유럽 문학 번역본과 일본에서 제작된 기독교 종교 문학이 모두 포함된다.
분로쿠 1년(1592년)에는 16세기 일본어 방언으로 번역되어 전체가 로마자 표기로 표현된 아마쿠사본 ''헤이케 이야기(天草本平家物語 ''Amakusa-bon Heike Monogatari'')''가 인쇄되었다. 이듬해에는 이솝 우화를 일본어 방언으로 번역한 이소포 이야기(伊曾保物語)가 로마자로 출판되었다. ''이소포 이야기''는 세속적인 도덕 우화 모음으로 여겨졌기 때문에 도쿠가와 시대의 반기독교 금지령에도 살아남아 최소 1659년까지 일본에서 계속 인쇄되었으며, 여러 필사본도 남아있다.
예수회는 포르투갈-일본어 사전인 ''일본어 사전''과 조앙 로드리게스의 ''일본어 기술''과 같은 언어학 서적도 출판했다. 이러한 서적들은 본래 선교 활동을 돕기 위해 제작되었지만, 일본어 역사언어학에 중요한 자료가 되었다. ''기독교 교리''의 일본어판인 ''기리시탄 교리(Dochirina Kirishitan)''는 일본어 방언을 단순하고 명확하며 직접적으로 사용한 것으로 유명하다.
이치코는 이러한 작품들이 아즈치모모야마 시대와 에도 시대 초기에 제작되었으며, 중세 일본 문학에 큰 영향을 미치지는 않았지만, 중세 시대 말 일본 사상의 역사에서 중요한 부분이라고 언급한다.
3. 1. 와카
와카 제작은 왕성했으나 독창성은 쇠퇴했다. 교고쿠 파(京極派)와 니조 파(二條)의 대립 속에서, 고곤 천황이 직접 편찬한 『후가 와카슈』가 청신한 맛을 보였다. 남북조 시대에는 남조(南朝)와 북조(北朝)에서 각각 와카집이 편찬되었다. 남조에서는 무네나가 친왕이 편찬한 『신요 와카슈』가 칙찬집과 유사하며, 남조의 천황과 가신들의 작품을 모아놓았다. 북조에서는 교고쿠파가 멸망하고 니조파가 득세하여 전통적인 가경(歌境)을 간직하였다. 무로마치 시대에는 귀족들의 와카가 침체되었고, 아스카이 마사요가 20번째 칙찬집인 『신쇼쿠코킨 와카슈』를 편찬한 이후 궁정 와카의 시대는 막을 내렸다. 이 시대의 주요 와카 시인들은 승려, 은둔자, 무사들이었으며, 주요 승려 시인으로는 톤아, 쇼테쓰, 신케이 등이 있었다. 사무라이 계급의 중요한 와카 시인으로는 이마가와 료슌, 도 쓰네요리, 호소카와 유사이 등이 있으며, 후기에는 와카가 지역적·계층적으로 확대되었으나, 전통적 문화의 대표로서 명맥을 유지했다.3. 2. 렌가
와카의 상구(上句)와 하구(下句)를 여러 사람이 교대로 짓는 렌가(連歌)가 유행했다. 니조 요시모토(二條良基), 규세이(救濟), 이이오 소기(飯尾宗祇), 쇼하쿠(肖柏), 소쵸(宗長) 등이 활약했다. 『츠쿠바슈(菟玖波集)』, 『미나세산긴햐쿠인(水無瀨三吟百韻)』 등이 대표적인 작품이다.3. 2. 1. 하이카이의 렌가
우미한 용어와 내용을 가진 보통 렌가에 대해서 속어·한어(漢語)의 사용도 마다 않는 해학적인 렌가를 말한다. 무로마치 중기에는 구게의 연가회 등에서 시작(試作)되어 <지쿠바쿄긴슈(竹馬狂吟集)>(1499)와 같은 하이카이 선집이 나왔고, 말기에는 아라키다 모리타케(荒木田守武, 1473-1549)에 의한 하이카이의 렌가를 문예화하자는 제창이 있었다. 야마자키 소칸(山崎宗鑑) 편으로 전해지는 <신센이누쓰쿠바슈(新撰犬筑波集)>에서 보는 바와 같은 자유분방한 하이카이의 렌가의 유행을 가져와서 에도 시대의 하이카이 문학에 연결되는 기반이 형성되었다.3. 3. 가요
가마쿠라 시대에 발생한 중편 가요인 엔쿄쿠(宴曲)는 무로마치 막부의 요인들에게도 사랑받으며 사루가쿠노와 함께 예능의 한 분야로 자리 잡았다. 코아(口阿)는 엔쿄쿠 전승자의 대표적인 인물이었다. 엔쿄쿠와 사루가쿠노의 사장(詞章) 일부를 따서 노래하는 것이 유행했으며, 덴가쿠노 등 여러 예능에서 나온 것을 합쳐 단창(短唱) 가요인 고우타(小歌)가 성립되었다.중세 후기부터 근세에 걸쳐 유행한 단창 형식의 가요인 고우타는 1518년에 편찬된 『간긴슈(閑吟集)』, 『소안고우타슈(宗安小歌集)』 등에 530여 수가 수록되었고, 교겐(狂言)의 사장에 포함된 고우타 약 180수가 있다. 류타쓰고우타(隆達小歌)에는 총 500수에 달하는 고우타가 수록되어 있다.
중세 초기에는 今様일본어와 엔교쿠(宴曲), 와산(불교 찬송가)이 인기를 끌었지만, 중세 후기에는 엔쿄쿠와 고우타(小歌)가 주를 이루었다. 16세기에 편찬된 『간긴슈(閑吟集)』는 장르별로 정리된 엔쿄쿠, 낭송될 노래, 고타이(小謡) (덴가쿠, 사루가쿠 극의 노래)를 포함하고 있으며, 당시 일반 사람들의 희로애락을 노래하고 있다. 무로마치 시대 말기에 편집된 소안 코우타 슈(宗安小歌集)와 아즈치-모모야마 시대 또는 에도 시대 초기에 편집된 류타 코우타 슈(隆達小歌集) 또한 이 시대의 코우타를 수집하고 있다. 타우에-조시(田植草紙)에는 논에 벼를 심을 때 행해지던 종교 의식 동안 벼 재배자들이 부르던 농요가 기록되어 있다.
3. 4. 역사문학
남북조 시대는 고대 왕조 국가가 몰락하고 봉건사회가 확립된 대변혁기로, 역사의 주체적인 재경험을 담은 역사문학이 탄생했다. 이러한 역사문학에는 궁정 생활의 전통을 담은 왕조 이야기, 왕조 국가 또는 무로마치 막부의 정당성을 주장하는 사론(史論), 시대 변혁의 주역인 무사들의 이야기를 다룬 군기모노가타리(軍記物語) 등이 있다.왕조 이야기로는 마스카가미(僧鏡)(1370- ?)가 있으며, 이는 고토바 천황과 고다이고 천황 사이의 시대를 묘사한 일본 역사에 관한 "거울"(鏡物 ''카가미모노'')의 마지막 작품이다. 천황가를 중심으로 서술되었으며, 과거로부터의 연속성을 강조하는 향수를 불러일으키는 작품이다.
사론으로는 기타바타케 지카후사가 남조(南朝)의 정통성을 주장하며 저술한 신황정통기가 대표적이다. 신대부터 시작하여 역대 천황의 계승을 설명하며, 단순한 역사적 사건 서술뿐 아니라 저자의 해석도 포함되어 있다.
군기모노가타리로는 전 40권의 대하(大河)작품인 태평기(太平記)가 대표적이다. 태평기는 남북조 시대의 갈등을 다룬 역사적 연대기로서 문학적 가치 또한 높게 평가받는다. "대평화의 기록"을 의미하는 작품의 제목은 풍자 또는 아이러니로 해석되기도 하며, 묘사된 폭력적인 사건이 끝난 후 일본에 평화가 돌아오기를 바라는 소망을 담고 있다. 그 외에도, 소가 이야기(曺我物語), 기케이키(義經記)등이 있다.
3. 5. 일기·기행
중세 후기에는 중앙 지식인의 지방에 대한 관심 증대, 지방 호족의 융성, 문예의 지방 보급 등으로 기행문학이 발전했다. 쇼테쓰(正徹)의 『나구사메구사』, 사카 주부쓰(坂十佛)의 『이세 다이징구 산케이키(伊勢太神宮参詣記)』 등이 대표적이다. 『이세 다이징구 산케이키』는 1342년 이세 신궁 참배에 대한 기록으로 순례 여행을 묘사하고 있다. 그 외에도 소큐의 『미야코노 쓰토(都のつと)』, 도코/道興일본어의 『카이코쿠 잣키(廻国雑記)』등이 있다. 소기(宗祇) 이후, 전쟁 시기에 전국을 여행한 렌가 대가들의 여행 일기인 『쓰쿠시노 미치노 키(筑紫道)』도 남아있다.일기문학은 소초(宗長)의 『소초슈키(宗長手記)』(1527), 『소초닛키(宗長日記)』(1531) 등 몇 작품이 있지만, 이 시대 유일하게 문학적 가치를 지닌 가나 일기로는 소초의 『소초슈키』가 있다.
3. 6. 모노가타리조시(御伽草子)
가와라반 시대에는 이전 시대의 '기코모노가타리'는 대부분 사라지고, '모노가타리조시(오토기조시)'라고 알려진 수많은 단편 작품이 창작되었다. 이들은 세련되지 않고 유치하며, 이전 시대의 이야기 문학보다 훨씬 더 광범위한 독자를 위해 쓰여졌다. 귀족뿐만 아니라 전사, 승려, 은둔자, 도시인들에 의해서도 쓰여졌으며, 훨씬 더 광범위한 주제를 다루었다.궁정 전통을 이어간 작품들 중 일부는 낭만적인 사랑 이야기를(예: 와카쿠사 모노가타리) 담고 있었고, 일부는(예: 이와야노 소시) 불행한 의붓자식에 대한 이야기를 담고 있었다. 무사 계급 구성원에 관한 작품 중 일부는(예: 슈텐도지) ''군키모노가타리''와 괴물 사냥꾼의 영웅담을 활용했으며, 일부는(예: 온조시 시마-와타리) 무사들의 전설을 만들었고, 다른 작품은(예: 무라마치 모노가타리 및 아키미치) 라이벌 가문 간의 혼돈과 복수에 대한 이야기를 담고 있었다. 매우 많은 수가 종교적 주제에 관한 것으로, 이 시기 대중 불교의 부흥을 반영한다. 이러한 작품 중 일부는(예: 아키노 요노 나가 모노가타리) 수도 생활을 묘사했고, 일부는(예: 산닌 호시) 은둔의 미덕을 설파했으며, 일부는(예: 구마노노 혼지) ''혼지스이쟈쿠''(신토의 신은 불교 신의 일본적 현현이라는 개념)의 관점에서 사찰과 신사의 기원을 자세히 설명했고, 일부는(예: 에신 소즈 모노가타리) 불교 성인들의 전기이다.
귀족, 무사, 승려에 관한 작품 외에도 농부와 도시 서민을 주인공으로 하는 여러 작품이 있는데, 이는 '릿신슛세모노'(立身出世物, "세상에서 성공하는 이야기")와 '슈기모노'(祝儀物)로 알려져 있다. 전자의 예로는 분쇼조시(文正草子)가 있고, 후자의 예로는 쓰루-카메 모노가타리(鶴亀物語)가 있다. 이러한 작품 중 다수는 대중 민속 설화를 기반으로 하며, '게코쿠조'의 주제와 하층 계급의 활발한 활동을 반영한다. 몇몇 작품은 초기 시대의 ''엔기모노''와 니주시고(二十四孝) 및 호만 쵸자(宝満長者)와 같은 작품을 포함하여 일본 외부의 설정을 특징으로 한다.
'이루이모노'(異類物) 또는 '기진쇼세쓰'(擬人小説, "의인화 소설")라고 불리는 여러 작품에는 의인화된 식물과 동물이 등장하며, 이는 당시 독자들 사이에서 매우 인기가 있었던 것으로 보인다. 이 그룹의 예로는 아로 갓센 모노가타리(鴉鷺合戦物語, 문자 그대로 "까마귀와 왜가리의 싸움 이야기")와 같은 전쟁 이야기, 사쿠라-우메노 소시(桜梅草子)와 같은 사랑 이야기, 스즈메노 홋신(雀の発心)과 같은 영적 각성 및 수도원 은둔 생활에 대한 이야기가 있으며, 네즈미노 소시(鼠の草子)와 같은 일부 작품은 인간과 의인화된 동물 사이의 로맨스 및/또는 결혼을 묘사하며, 이러한 작품은 널리 유포되었다. 이러한 작품은 괴물 퇴치 이야기(''kaibutsu-taiji tan'')와 함께 기괴하고 소름 끼치는 이야기(''kaidan (literature)'' 및 ''kidan'')가 만연했던 시대에 인기가 있었던 것으로 보인다.
이 시대의 단편 산문 소설은 초기 시대의 궁정 소설과는 다양성 면에서 크게 달랐다. 500편 이상이 쓰여졌고, 많은 작품이 아름다운 채색 삽화가 포함된 필사본 형태로 전해진다. 이러한 작품은 청중에게 소리 내어 읽거나, 그림의 도움을 받아 다양한 수준의 문해력을 가진 독자들이 즐겼을 것으로 여겨진다. 그들은 이전 시대의 궁정 소설에서 근세 초기의 소설로의 전환을 나타낸다.
3. 7. 노(能)와 교겐(狂言)
무대예능인 노(能)와 교겐(狂言)이 완성되었다. 노는 사루가쿠(猿楽)와 덴가쿠(田樂) 등을 종합한 것으로, 간아미와 제아미 부자가 완성했다. 제아미는 아시카가 쇼군의 후원을 받으며, 노의 대본인 요쿄쿠(謡曲)를 많이 만들고, 『풍자화전(風姿花伝)』,카쿄](花鏡),[큐이](九位) 등 노 이론서를 저술했다. 곤파루 젠치쿠는 제아미의 사위로, 그의 저술인 『육륜일로지기(六輪一露之記)』는 제아미뿐만 아니라 와카 시 이론과 선의 영향을 보여준다. 간제 코지로 노부미쓰와 같은 후기 노 이론가들은 제아미와 젠치쿠의 아이디어를 발전시켰다.교겐은 노와 함께 공연되는 희극으로, 구어(口語) 대화와 풍자를 특징으로 한다. 교겐은 사루가쿠에서 발전했을 가능성이 높지만 대화에 더 중점을 두었으며 유머러스하고 종종 즉흥적이었다. 난보쿠초 시대 즈음 이 장르는 주류 노에서 분리되었고, 두 개의 노극 사이에 교겐 공연을 올리는 것이 관례가 되었다. 노는 노래, 춤, 기악으로 구성되어 있으며, 더 "고전적"이고 "상징적"이며, 유겐의 이상에 기반을 두고 있는 반면, 교겐은 구두 대화와 움직임에 더 의존하고, 더 "현대적"이고 "현실적"이며, 풍자와 유머를 강조한다.
3. 8. 기리시탄 문학
1549년 덴분 18년, 프란치스코 하비에르가 가고시마에 도착한 후 거의 한 세기 동안, 예수회 선교사들은 일본인들 사이에서 적극적으로 개종 활동을 펼쳤다. 이들 선교사들과 일본 기독교 공동체가 생산한 문학을 ''기리시탄 난반'' 문학(キリシタン南蛮文学 ''kirishitan-nanban bungaku'')이라고 부른다. 여기에는 유럽 문학 번역본과 일본에서 제작된 기독교 종교 문학이 모두 포함된다.분로쿠 1년(1592년)에는 16세기 일본어 방언으로 번역되어 전체가 로마자 표기로 표현된 아마쿠사본 ''헤이케 이야기(天草本平家物語 ''Amakusa-bon Heike Monogatari'')''가 인쇄되었다. 이듬해에는 이솝 우화를 일본어 방언으로 번역한 이소포 이야기(伊曾保物語)가 로마자로 출판되었다. ''이소포 이야기''는 세속적인 도덕 우화 모음으로 여겨졌기 때문에 도쿠가와 시대의 반기독교 금지령에도 살아남아 최소 1659년까지 일본에서 계속 인쇄되었으며, 여러 필사본도 남아있다.
예수회는 포르투갈-일본어 사전인 ''일본어 사전''과 조앙 로드리게스의 ''일본어 기술''과 같은 언어학 서적도 출판했다. 이러한 서적들은 본래 선교 활동을 돕기 위해 제작되었지만, 일본어 역사언어학에 중요한 자료가 되었다. ''기독교 교리''의 일본어판인 ''기리시탄 교리(Dochirina Kirishitan)''는 일본어 방언을 단순하고 명확하며 직접적으로 사용한 것으로 유명하다.
이치코는 이러한 작품들이 아즈치모모야마 시대와 에도 시대 초기에 제작되었으며, 중세 일본 문학에 큰 영향을 미치지는 않았지만, 중세 시대 말 일본 사상의 역사에서 중요한 부분이라고 언급한다.
4. 각주, 참고 문헌, 외부 링크 (제외)
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