그라임스 (음악가)

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.

1. 개요

그라임스(Grimes)는 캐나다 출신 음악가로, 본명은 클레어 엘리스 부셰(Claire Elise Boucher)이다. 그는 신스팝, 일렉트로팝, 아트팝, 인디팝 등 다양한 장르를 넘나드는 음악 스타일을 선보이며, 앨범 아트, 뮤직비디오, 공연 연출 등 시각적인 부분에도 직접 참여한다. 2010년 데뷔 앨범 《Geidi Primes》를 시작으로 《Visions》, 《Art Angels》, 《Miss Anthropocene》 등 5장의 정규 앨범을 발매했다.

그라임스 (음악가) - [인물]에 관한 문서
기본 정보

이미지 준비중입니다.

2014년의 그라임스
출생 이름클레어 엘리스 부셰
출생일1988년 3월 17일
출생지밴쿠버, 브리티시컬럼비아 주, 캐나다
다른 이름'{{Mvar'
학력맥길 대학교 (중퇴)
직업음악가
가수
작곡가
음반 프로듀서
뮤직 비디오 감독
시각 예술가
활동 기간2007년–현재
파트너일론 머스크 (2018–2021)
자녀3
친척제이 워시 (의붓형제)
수상전체 목록
음악가 정보
출신지몬트리올, 퀘벡 주, 캐나다
장르신스팝
일렉트로팝
아트 팝
인디 팝
드림 팝
실험 팝
악기보컬
키보드
신시사이저
기타
음반 목록그라임스 음반 목록
레이블아뷰터스
4AD
록 네이션
나즈굴
컬럼비아
과거 소속 그룹멤브레인
📚 더 읽어볼만한 페이지
  • 캐나다의 전자 음악가 - 알렉스 (가수)
    알렉스는 클래지콰이 멤버이자 솔로 가수, 배우, 방송인으로 활동하며, 2008년 솔로 앨범을 발매하고 다양한 분야에서 활동했으며, 음주운전으로 물의를 일으킨 적이 있다.
  • 캐나다의 전자 음악가 - 데드마우스
    데드마우스는 캐나다 출신의 DJ이자 프로듀서 조엘 짐머만의 예명이며, 1990년대부터 음악 활동을 시작하여 2000년대 초부터 이 예명을 사용하고 2007년에는 Mau5trap 레이블을 설립했으며, 그래미상 후보에 오르기도 했다.
  • 머스크가 - 일론 머스크
    일론 머스크는 남아프리카 공화국 출신으로 스페이스X, 테슬라, 뉴럴링크, 오픈AI 등 여러 회사를 설립하거나 운영하며 인터넷, 우주, 청정에너지, 인공지능 분야에서 혁신적인 사업을 추진하는 미국 기업인이자 투자자이다.
  • 머스크가 - 털룰라 라일리
    털룰라 라일리는 잉글랜드 배우이자 작가이며, 영화 《오만과 편견》, 《인셉션》 등에 출연했고, 소설 《사랑의 행위》를 출판했으며, 일론 머스크와 두 번 결혼했다가 이혼 후 토마스 브로디 생스터와 약혼했다.
  • 락 네이션 음악가 - 제이Z
    뉴욕 브루클린 출신의 래퍼 제이-Z는 불우한 환경을 딛고 일어나 성공적인 힙합 뮤지션이자 사업가로, Roc-A-Fella Records 설립과 Roc Nation을 통한 사업 확장, 비욘세와의 결혼 등으로 음악과 사업계에 큰 영향을 미쳤다.
  • 락 네이션 음악가 - 리한나
    바베이도스 출신의 가수이자 배우, 사업가인 리한나는 2003년 발굴되어 데프잼 레코딩스와 계약 후 2005년 데뷔 앨범을 발매, 세계적인 팝스타로 자리매김했으며, 펜티 뷰티, 세이비지 엑스 펜티 등의 사업과 사회 운동에도 참여하고 있다.

2. 어린 시절

부셰는 1988년 3월 17일 캐나다 브리티시컬럼비아주 밴쿠버에서 태어났다. 전직 검찰관이자 예술 후원자인 샌디 가로시노와 바이오테크 사업 분야에서 일하는 전직 은행원인 모리스 부셔 사이에서 태어난 첫째 아이로, 본명은 클레어 엘리스 부셔이다. 프랑스계 캐나다인(퀘벡인 포함), 우크라이나인, 이탈리아인 혈통이며, 할머니는 우크라이나 출신으로 캐나다로 이민 왔다.

그라임스와 남동생 맥은 밴쿠버에서 로마 가톨릭 신앙으로 자랐으며 가톨릭 학교에 다녔다. 그녀는 종교적 배경이 자신에게 큰 영향을 미쳤다고 언급하며 "제가 하는 모든 것에 영향을 미칩니다. 심각한 잠재적인 가톨릭식 죄책감 문제가 있다고 생각해요."라고 말했다. 11살 때 부모님이 이혼했고, 어머니는 재혼하여 의붓형 두 명이 생겼는데, 그중 한 명은 힙합 듀오 LNDN DRGS의 멤버 제이 워시(Jay Worthy)이다.

2006년, 로드 바잉 중등학교를 졸업하고 몬트리올로 이주하여 맥길 대학교에서 예술과 과학 복수 전공 학사 과정에 진학했다. 초기 인터뷰에서는 "일반 예술과 과학 학위를 공부했지만, 전자 음향 프로그램에도 있었어요."라고 말했으나, 나중에는 신경과학을 공부했다고 주장했다. 2010년 12월 수업에 결석한 이유로 제적당했다.

3. 경력

그라임스(Grimes)는 1988년 캐나다 브리티시컬럼비아주 밴쿠버에서 태어난 싱어송라이터이자 프로듀서이다. 2007년부터 홈 레코딩 방식으로 음악 활동을 시작했다.

2010년 데뷔 앨범 Geidi Primes와 두 번째 앨범 Halfaxa를 발매했고, 2011년에는 리키 리의 북미 투어 오프닝 아티스트로 참여했다. 2012년 4AD와 계약 후 발매한 세 번째 앨범 Visions는 평단의 극찬을 받으며 세계적으로 이름을 알렸다. 2015년 네 번째 앨범 Art AngelsNME 선정 올해의 최고 앨범에 오르는 등 높은 평가를 받았다.

2020년 2월, 다섯 번째 앨범 Miss Anthropocene을 발표했고, 같은 해 5월 일론 머스크와의 사이에서 아들을 출산했다. 2021년 3월 컬럼비아 레코드와 계약, 이후 싱글 "Player of Games" 발표, 위켄드와의 협업 예고 등 활발한 활동을 이어갔다. 2022년 1월 "Shinigami Eyes"를 발매했다.

2023년 AI 생성 음악에 자신의 목소리 사용을 허용하며 새로운 음악적 시도를 보여주었다. 2024년 4월 코첼라 공연 중 기술적 문제로 중단되기도 했지만, 9월 에스파의 "Supernova" 리믹스를 발매했다.

3.1. 2007-2011: 활동 시작, 《Geidi Primes》, 《Halfaxa》

그녀의 초기 마이스페이스 페이지의 타임스탬프에 따르면, 그녀는 2007년에 Grimes라는 이름으로 음악 제작을 시작했다. 당시 마이스페이스에서는 아티스트가 세 가지 음악 장르를 나열할 수 있었는데, 그녀는 그라임 음악 장르가 무엇인지 알지 못한 채 세 가지 모두에 "그라임"을 선택했다. Grimes는 음악과 시각 예술을 독학으로 익혔다.

2012년 사우스 바이 사우스웨스트에서 공연하는 Grimes
2012년 사우스 바이 사우스웨스트에서 공연하는 Grimes


2010년 1월, Grimes는 데뷔 앨범 Geidi Primes를 발매했는데, 이는 시리즈에서 영감을 받은 컨셉 앨범이었다. 같은 해 10월에는 두 번째 앨범 Halfaxa를 발매했다. Halfaxa 발매 후, 그녀는 본격적으로 음악을 홍보하고 몬트리올을 넘어 투어를 시작했다. 2011년 Grimes는 d'Eon과의 스플릿 12인치 싱글 Darkbloom(Arbutus와 Hippos in Tanks를 통해)에 다섯 곡을 수록하여 발표했다. 2011년 5월부터 Grimes는 리키 리의 북미 투어에서 오프닝 공연을 했으며, 8월에는 데뷔 앨범이 No Pain in Pop Records를 통해 처음으로 CD와 바이닐 형식으로 재발매되었다. 2011년에는 DJ/프로듀서 Blood Diamonds와 협업했다.

3.2. 2011-2014: 《Visions》

그라임스는 첫 두 장의 음반과 Darkbloom 참여작에 대한 광범위한 투어와 긍정적인 반응에 이어 2012년 1월 4AD 레코드와 계약을 맺었다. 그녀의 세 번째 정규 음반인 Visions는 2012년 1월 31일 아르부투스 레코드를 통해 캐나다에서 발매되었고, 2012년 2월 21일 4AD를 통해 미국에서, 그리고 2012년 3월 여러 날짜에 다른 지역에서 발매되었다. 이 음반은 여러 출판물의 연말 차트에 등장했으며 그라임스의 돌풍을 일으킨 음반으로 여겨졌다. NME는 2013년에 이 음반을 역대 최고의 음반 500선에 포함시켰다. Visions는 올해의 일렉트로닉 음반 상을 수상했고, 그라임스는 주노상에서 최고 신인상 후보로 지명되었다. 그라임스는 또한 2013년 웹비 어워드에서 올해의 아티스트 상을 수상했다.

이 음반의 두 번째 싱글인 "Oblivion"은 피치포크가 선정한 2012년 최고의 노래로 선정되었고, 에밀리 카이 보크와 그라임스가 공동 연출한 뮤직비디오로 제작되었다. 피치포크는 2014년 "Oblivion"을 지금까지의 200곡 최고의 트랙 목록에서 1위로 선정했다. 음반 발매 후 인터뷰에서 그라임스는 완성되기 훨씬 전에 세 번째 음반을 마칠 엄격한 마감일을 받았다고 설명했고, 그 결과 밀 엔드에 있는 몬트리올 아파트에 3주 동안 격리된 채 Visions의 대부분을 녹음하게 되었다. 특히, 이 집중적인 녹음 세션에는 잠과 음식 없이 9일 동안 진행되었으며, 빛이 차단된 창문이 있는 방에서 진행되었는데, 그녀는 일반적으로 낮에는 음악을 쉽게 만들 수 없었기 때문이며, "엄청난 양의 암페타민"을 복용했다. 그녀는 작곡 과정을 "즐겁고 고통스러운 것"으로 묘사했고, 그 어려움이 성공에 기여했다고 느꼈다.

그라임스는 2012년부터 2014년까지 Born Gold, Myths, Elite Gymnastics, Ami Dang 등의 지원 아티스트와 함께 Visions 투어를 진행했다. 2012년 3월 그라임스는 Cop Car Bonfire의 Tim Lafontaine과 협력하여 Membrain이라는 이름으로 활동했다. 그들은 Sit Back, Rewind라는 EP를 발매했다. 2012년 5월 그라임스는 Blood Diamonds의 노래 "Phone Sex"에 피처링되었다. 2012년 7월 그라임스는 Diplo와 Skrillex의 풀 풀렉스 익스프레스 캐나다 기차 투어에서 지원 아티스트로 투어를 진행했다. 2012년 8월 그라임스는 지미 팰런의 투나잇 쇼에서 미국 TV에 데뷔했다.

2013년 4월 그라임스는 여성 음악가로서의 경험이 성차별로 가득 차 있으며, 그녀의 페미니스트적 입장이 종종 반(反)남성적인 것으로 해석되는 것에 실망감을 표하는 서면 성명을 게시했다. 그녀가 모든 스튜디오 음반을 스스로 제작하는 것을 선호하는 것에 대해 이야기하면서 그녀는 "내가 만든 것의 얼굴이 되고 싶지 않아요. 내가 만든 사람이 되고 싶어요"라고 말했다. 2013년 12월 그라임스는 제이-Z의 매니지먼트 회사인 Roc Nation의 서비스를 이용했다.

3.3. 2014-2017: 《Art Angels》

2014년 6월 26일, 그라임스는 블러드 다이아몬즈가 피처링한 새 트랙 〈Go〉를 초연했다. 이 곡은 리한나를 위해 썼지만 거절당한 곡으로 알려져 있으며, 제인 로우의 라디오 1 쇼에서 공개되었고, 사운드 클라우드 페이지와 웹사이트에 무료 다운로드로 업로드되었다. 롤링 스톤은 이 노래를 2014년 최고의 노래 목록에서 14위로 선정했고, "리한나와 스크릴렉스 사이에 위치한 클럽 환각"이라고 묘사했다.

〈Go〉 발표 이후, 그라임스는 녹음해 온 음반 전체를 폐기했다고 인터뷰에서 밝혔다. 처음에는 〈Go〉의 혹평 때문이라는 추측이 있었으나, 그라임스는 음반이 "너무 우울"하고 투어를 돌고 싶지 않았기 때문이라고 말했다. 또한 사람들의 반응은 자신의 결정에 영향을 주지 않았으며, 〈Go〉는 폐기된 음반에 수록될 계획이 아니었다고 덧붙였다. 그녀는 음반이 언젠가 공개될 것이라고 결론지었다.

2015년 3월 8일, 그라임스는 버려진 음반에 수록된 〈REALiTi〉의 데모 뮤직비디오를 공개했다. 이 비디오는 자신이 직접 감독했으며, 피치포크의 진 페리는 '최고의 새 음악(Best New Music)'으로 지명하여 "《Visions》 이후로 그라임스 최고의 곡"이라고 호평했다.

2015년 3월 15일, 그라임스는 블리처스가 HBO의 TV 쇼 《걸스》를 위해 쓴 노래 〈Entropy〉의 리드 보컬을 맡았다. 3월 24일에는 트윗을 통해 10월에 "깜짝" 음반이 나올 것이라고 발표했다. 또한 음반이 이전 싱글인 〈Go〉와 〈REALiTi〉와는 다르게 "진짜 악기들"로 녹음했다고 말했다. 2015년 여름, 그라임스는 라나 델 레이와 함께 '끝없는 여름 투어(Endless Summer tour)'를 돌았고, 가을에는 니콜 돌런갱어와 함께 자신의 '라인스톤 카우걸스 투어(Rhinestone Cowgirls Tour)'를 진행했다.

2015년 10월 20일, 그라임스는 인스타그램에 음반 커버를 올리며 발매 예정 음반인 《Art Angels》를 발표했다. 10월 26일에는 리드 싱글 〈플레시 위드아웃 블러드〉와 〈Flesh without Blood〉, 〈Life in the Vivid Dream〉의 두 파트로 구성된 뮤직비디오를 공개했다. 11월에 공개된 음반은 메타크리틱에서 100점 만점에 88점을 받고 피치포크에서 '최고의 새 음악'으로 지명되는 등 좋은 평가를 받았다. 피치포크의 제시카 후퍼는 《Art Angels》가 "부셰의 노력과 명확한 팝 비전의 이견없는 증거 ... 익명의 논평가들과 음악계의 피를 빨아들이는 자들에게 두 번의 도움을 주는 과격한 페미니스트의 서사적인 휴가 뷔페"라고 썼다.

2016년 봄, 그라임스는 하나 페슬과 함께 아시아와 유럽에서 'AC!D 지배 투어(AC!D Reign Tour)'를 돌았다. 2016년 여름까지 북미 음악 축제에 참여하거나 플로렌스 앤 더 머신의 'How Big, How Blue, How Beautiful 투어'에서 오프닝 공연을 했다.

《Art Angels》의 뮤직비디오 〈Flesh without Blood〉와 〈Life in the Vivid Dream〉("Act I"과 "Act II")에 이어, 2016년 1월 19일에 〈Kill V. Maim〉("Act III"), 2016년 5월 9일 〈California〉("Act IV")의 뮤직비디오를 공개했다. 부셰는 덜 "귀에 거슬리는" 시각/청각적 믹스를 위해 약간 리믹스한 〈California〉 버전을 제작했다. 이 버전은 공식 판매되거나 스트리밍으로 출시되지 않았다. 2016년 10월 5일, 하나와 공동 작업하여 7개의 로파이 뮤직비디오 시리즈 〈The AC!D Reign Chronicles〉를 발표했다. 여기에는 그라임스의 곡과 하나의 곡이 담겨 있으며, 각자의 부분에 출연했다. 스크림의 아리스토파네스와 그라임스의 백업 댄서인 린다 데이비스와 앨리슨 밴이 시리즈에 참여했다. 〈The AC!D Reign Chronicles〉는 듀오의 유럽 투어 중 2주에 걸쳐 최소한의 제작비로 제작했고, 오빠인 맥 부셰 이외에는 아이폰으로만 촬영을 지원했다. 클레어와 페슬이 영상 전체를 편집했고, 클레어는 "콘셉트 및 아트 디렉션" 크레디트로 표기되었다.

2017년 2월 2일, 그라임스는 타이달에 고비용을 들여 제작한 〈Venus Fly〉 초현대적 뮤직비디오를 초연했다. 저넬 모네이가 출연했으며, 영상은 2월 9일 유튜브에도 업로드되었다.

3.4. 2018-2021: 《Miss Anthropocene》 및 콜라보레이션

2018년 2월, 그라임스는 인스타그램에 "글쎄, 당분간은 음악은 없을 거야"라고 적었으나, 이는 그녀의 레이블인 4AD와의 충돌 때문이었던 것으로 밝혀졌다. 이후 그녀는 인스타그램 게시물에서 두 개의 앨범을 발매할 것이며, "두 앨범은 시간적으로 분리될 것"이라고 밝혔다. 첫 번째 앨범은 4AD를 통해, 두 번째 앨범은 공개되지 않은 레이블을 통해 발매될 것이라고 했다. 그라임스는 첫 번째 앨범은 "매우 협업적이고 가장 영광스러운 빛으로 특징지어질 것"이며, 두 번째 앨범은 "순수한 어둠과 혼돈"의 주제를 강조할 것이라고 말했다.

2018년 4월 10일, 그라임스는 자넬 모네의 앨범 더티 컴퓨터의 세 번째 싱글인 "Pynk"에 참여했다. 2018년 5월 30일에는 한국 걸그룹 이달의 소녀 yyxy의 데뷔 EP 뷰티 앤 더 비트의 리드 싱글인 "Love4Eva"에 참여했다. 2018년 6월 15일, 애플의 Behind the Mac 시리즈 비디오에 출연하여 다음 앨범의 노래인 "That's What the Drugs Are For"의 미리듣기를 공개했는데, 이 노래는 나중에 "마이 네임 이즈 다크"로 발매되었다. 같은 날, 자신의 다음 앨범의 두 곡인 "adore u (beautiful game)"과 "4ÆM"의 미리듣기를 보여주는 두 개의 트위터 비디오를 게시했다. 2018년, 넷플릭스의 애니메이션 시리즈 힐다의 테마 음악을 작곡했다. 2018년 10월 19일, 지미 유린의 앨범 Euringer에 수록된 "The Medicine Does Not Control Me"에 참여했다.

2018년 10월 31일, 팝피의 앨범 암 아이 어 걸?에 수록된 "플레이 디스트로이"에 참여했다. "Play Destroy" 발매 직후, 팝피는 그라임스가 자신을 괴롭혔다고 비난했다. 그라임스는 이에 대해 "팝피, 당신은 저를 역겨운 상황에 끌어들였고, 그 일에 참여하고 싶지 않다는 이유로 저를 계속 벌하고 있습니다."라고 답했다.

2018년 11월 29일, 하나가 참여한 싱글 "위 어프리시에이트 파워"를 발매했다. 이 곡은 인더스트리얼 록과 뉴 메탈 곡으로 묘사되었다. 2018년 12월 11일, 지미 팰런의 투나잇 쇼에서 이 곡을 공연했다. 브링 미 더 호라이즌의 여섯 번째 앨범 아모에 수록된 "니힐리스트 블루스"에도 참여했다.

2019년 8월 13일, 아디다스스텔라 매카트니의 2019년 가을 컬렉션 광고를 게시하고, 2019년 9월 13일에 다음 앨범 미스 안트로포세인의 첫 번째 싱글을 발매할 것이라고 밝혔다. 2019년 9월 5일 i_o가 참여한 "바이올런스"의 뮤직 비디오를 발매했다. 2019년 10월 25일, 미완성 버전의 앨범이 온라인에 유출되었다. 2019년 11월 15일, 싱글 "So Heavy I Fell Through the Earth"의 두 가지 버전을 발매했고, 2019 비디오 게임 시상식에서 "4ÆM"을 공연하여 게임 사이버펑크 2077의 목소리 캐릭터인 리지 위지로서 자신을 소개했다. 2019년 11월 29일, 싱글 "My Name Is Dark"를 발매했다. 2019년 12월 13일, 싱글 "4ÆM"을 발매했다.

미스 안트로포세인은 2020년 2월 21일에 발매되었다. 2020년 2월 12일, 릴 피프의 죽음과 진행 중인 오피오이드 위기에서 영감을 받은 싱글 "딜리트 포에버"를 발매했다. 2020년 2월 27일, "Idoru"의 뮤직 비디오를 발매했다. 2020년 4월 1일, "You'll Miss Me When I'm Not Around"의 뮤직 비디오를 발매하고, 그라임스와 녹색 화면만 등장하기 때문에 팬들에게 비디오 완성을 요청했다. 2020년 6월 17일, 애시니코의 믹스테이프 데미데빌에 수록된 곡 "크라이"에 참여했다.

그라임스는 애덜트 수윔의 콩트 코미디쇼 에릭 안드레 쇼에 출연했다. 자넬 모네와의 협업곡 "Pynk"는 TV 시리즈 아이 메이 디스트로이 유 5화에, 그녀의 노래 "오블리비언"은 같은 시리즈 9화에 등장했다. 베니와 함께 댄스 스타일의 곡 "Sheesh"를 제작하여 베니의 데뷔 앨범 헤이 유 엑스(2020년 11월 11일 발매)에 수록했다. 그녀의 노래 "Kill V Maim"은 2020년 영화 메인스트림의 사운드트랙에 수록되었다. 2020년 12월 11일, 그라임스와 다른 관련 아티스트들은 모두 가명을 사용하여 애플 뮤직에서 사이버펑크 2077 테마의 DJ 믹스 앨범 This story is dedicated to all those cyberpunks who fight against injustice and corruption every day of their lives!를 발매했다. 여기에는 그라임스의 새로운 노래 "Samana"와 "Delicate Weapon" 두 곡이 포함되어 있다.

2020년 12월 18일, 다섯 번째 스튜디오 앨범 미스 안트로포세인 발매 9개월 후, 그라임스는 모든 스트리밍 플랫폼에서 앨범의 표지 이미지를 변경했다. 새로운 표지 이미지는 그라임스가 의뢰한 루피드 리짐의 그림이다. 원래 표지 이미지 선택 과정에 대해 "저는 많은 사람들에게 설문 조사를 했고 모두가 그것을 사용하지 말라고 했지만(??), 제 직감을 신뢰했으면 좋았을 텐데요. 저는 이 그림을 정말 좋아합니다."라고 밝혔다. 2021년 1월 1일, 블러드팝, 채널 트레스, 리치 호튼, 모드셀렉터 등의 아티스트가 참여한 앨범 수록곡의 새로운 버전을 담은 리믹스 앨범 미스 안트로포세인: 레이브 에디션과 그녀의 사이버펑크 2077 애플 뮤직 DJ 믹스의 두 개의 리믹스를 발매했다.

3.5. 2021-현재: ''Alter Ego'', ''Fairies Cum First'', ''Book 1'', ''Book 2''

2021년 3월 5일, 그라임스는 컬럼비아 레코드와 계약을 맺었다. 같은 해 5월 8일, 새터데이 나잇 라이브에서 일론 머스크와리오 역을 맡은 콩트에 피치 공주 역으로 출연했다. 그녀의 노래 "California"는 애니메이션 영화 미첼 가족과 기계들의 반란에 삽입되었다. 6월에는 도자 캣의 뮤직비디오 "Need to Know"에 출연했다.

같은 해 6월 후반, 그라임스는 "Grimes Metaverse Super Beta"라는 디스코드 서버와 과학 커뮤니케이터 리브 부에레와 함께하는 팟캐스트 "Homo Techno"를 시작했다. 디스코드 서버를 통해 "Shinigami Eyes"의 일부를 포함한 신곡들을 공개하고 소셜 미디어에 홍보했으며, 크리스 레이크와의 협업을 예고했다. 빌보드와의 인터뷰에서는 "우주 오페라" 콘셉트의 새 앨범에 대해 언급했다.

2021년 7월, 윌아이엠, 앨러니스 모리셋, 닉 레이시, 록시 디아즈와 함께 노래 경연 프로그램 얼터 에고의 심사위원으로 참여했다. 악와피나, 대니 드비토, J 발빈과 함께 단편 영화 "Discord: The Movie"에 카메오로 출연했다. 9월 30일, 일론 머스크와의 결별과 언론의 관심에 대한 반응으로 신곡 "Love"를 발매했다. 12월 3일, 여섯 번째 정규 앨범 Book 1과 신곡 "Player of Games"를 발표했다. 같은 달 위켄드와의 협업을 예고하며 2022년 발매를 예고했다.

2022년 1월, 로켓 리그의 Neon Nights 이벤트에 참여하여 그라임스 테마 아이템과 "Shinigami Eyes", "Player of Games"가 소개되었다. 같은 달 Visions 10주년 기념 바이닐을 발표하고, 1월 26일 "Shinigami Eyes"를 발매했다. 2월 3일, 새 EP Fairies Cum First를 발표했다. 4월, IC3PEAK의 앨범 Kiss of Death 수록곡 "Last Day"에 피처링했다. 7월 15일, 벨라 포어치의 "Dolls" 뮤직비디오에 출연했다. 스웨디시 하우스 마피아의 "Paradise Again Tour"에서 케이트라나다, 주, 알레소와 함께 오프닝 무대를 맡았다(7월 29일~11월 13일). 8월 12일, 벨라 포어치의 EP Dolls 수록곡 "No Man's Land"에 참여했다.

2022년 8월, 보그 플러스 차이나 표지를 장식하고, 인터뷰에서 위켄드와의 협업곡 "Sci Fi"가 2022년 중반에 발매될 예정이며, 향후 발매될 앨범과 EP들이 "하나의 프로젝트로 통합될 것"이라고 밝혔다. 9월 17일, 20곡이 수록될 앨범이 두 개로 나뉠 수 있으며 믹싱 작업 중임을 알렸다. 2023년 1월, Book 1에 대해 "경력은 '서브 퀘스트'이고 자녀, 친구, 가족이 우선순위"라고 언급했다. 1월 31일, 캐롤라인 폴라첵의 Desire, I Want to Turn Into You 수록곡 "Fly to You"에 다이도와 함께 피처링으로 참여(2월 14일 발매)한다고 발표했다.

2023년 4월, AI 생성 음악에 자신의 목소리 사용을 제안하며 '저작권 제거' 아이디어를 지지했다. 6월 8일, 테일 오브 어스의 마테오 밀레리(애니마)와 "Welcome to the Opera"를 발매했다. 7월 28일, 일랑젤로와 "I Wanna Be Software"를 발매했다. 11월 3일, 세브달리자와 "Nothing Lasts Forever"를 발표했다. 12월, Curio와 협력하여 자신의 목소리를 제공한 대화형 AI 장난감 "Grok" 출시를 발표했다.

2024년 4월, 코첼라에서 DJ 공연 중 기술적 문제로 중단되는 상황이 발생했다. 트랙 속도 문제와 계산의 어려움을 겪으며 여러 번 노래를 다시 시작했고, 준비 작업을 제3자에게 아웃소싱한 것이 원인이라고 주장했다. 9월 20일, 에스파의 "Supernova" 리믹스를 발매했다.

4. 예술성

그라임스는 자신의 음악을 "주의력결핍 과잉행동장애 음악"이라고 묘사하며, 자주 극적으로 변화한다고 말했다. 판다 베어의 2007년 앨범 퍼슨 피치가 자신의 음악적 방향을 일깨웠다고 설명했다.

그녀의 음악은 비요크, 줄리아나 바윅, 시우시 수, 에냐 등 다양한 아티스트들과 비교되어 왔다. 브링 미 더 호라이즌, 폴스와 같은 영국의 록 밴드들을 좋아한다고 말했다. 테이스트메이커 매거진은 그녀를 "에이펙스 트윈과 아바의 외계인 같은 사랑의 결실"이라고 묘사했다.

그라임스는 블링크-182, 칵투 트윈스, 크리스 아이작, 세인트 빈센트, 마인들리스 셀프 인덜전스, 힐데가르트 폰 빙엔, 데이비드 보위, , 빌리 조엘, 브루스 스프링스틴, 스파이스 걸스, 마릴린 맨슨, 아웃캐스트, 스키니 퍼피, 제다이 마인드 트릭스, 가와이 켄지, 간노 요코, 알리샤 키스, 크리스티나 아길레라, 판다 베어, 비키니 킬, 케이트 부시, 알 그린, 샐럼, 트렌트 레즈너, , 예 예 예스, 비욘세, 파라모어 등에게서 영향을 받았다.

그라임스는 자신의 모든 앨범 앨범 아트, 공연 홍보물, 만화책 표지, 상품들을 직접 디자인한다. 그녀는 자신의 작품을 선보이는 전시회를 열었으며, 스스로를 "항상 비주얼 아티스트였다"고 말했다. 그녀의 예술은 일본 애니메이션, 만화, 찰스 번스, 다니엘 클로즈와 같은 만화가들의 영향을 받았다. 그녀의 일러스트는 구겐하임 빌바오 미술관을 포함한 갤러리 전시회에 출품되었다. 이미지 코믹스위키드 앤 디바인 대체 표지를 제작했고, 2013년에는 에디 슬리먼의 생 로랑을 위해 티셔츠 캡슐 컬렉션을 디자인했다. 같은 해, 뉴욕시의 오디오 비주얼 아트 갤러리에서 캐나다 원주민 여성 협회의 캐나다 원주민 여성에 대한 폭력 인식 제고 캠페인을 위한 자선 경매가 포함된 이틀간의 행사를 기획했다. 2021년 초, 대체불가토큰 형태의 디지털 아트 원본을 5800에 판매했다. 2022년 5월, 트위터를 통해 여성과 비이진성 주도의 예술 및 프로젝트에 자금을 지원/개발하기 위한 미션을 돕기 위해 유니콘 DAO 이사회에 합류했다고 밝혔다.

4.1. 음악 스타일

그라임스의 음악은 신스팝, 일렉트로팝, 아트팝, 인디팝, 드림팝, 실험적 팝, , 아방가르드 팝, 로파이, 댄스, 위치 하우스, 일렉트로닉, 글로파이, 베드룸 팝, 일렉트로니카 등 다양하게 분류되며, , 힙합, R&B, 포크, 드럼 앤 베이스, 클래식 요소를 포함한다.

벌처에 따르면, 그라임스는 초기에는 기괴하고 로파이한 R&B 사운드를 냈지만, 세 번째 앨범 비전에서 미래적인 댄스팝 사운드로 변화했다. 네 번째 앨범 아트 엔젤스에서는 기타와 바이올린 연주법을 배워 신스팝에서 벗어나 기타와 비트가 어우러진 독특한 사운드를 추구했다. 롤링 스톤은 이 앨범이 록 사운드를 매우 다른 맥락에서 사용한다고 평했다. 다섯 번째 앨범 미스 안트로포세인은 "대부분 에테르 같은 뉴 메탈"이라고 묘사된다.

가디언은 그녀의 음악 스타일을 "지금까지 들어본 모든 것과 조금씩 닮았지만, 동시에 전에 들어본 적 없는 것처럼 들린다"라고 요약했다. 재팬 타임스는 그라임스의 "초현실적인 에이블톤 기반 음악은 리한나테일러 스위프트와 함께 톱 40에 자리 잡을 만큼 중독성 있는 멜로디로 가득 차 있다"라고 평가했다. 데이즈드는 그녀가 "인디 음악에는 너무 팝적이고, 팝 음악에는 너무 인디적이었기 때문에 성공할 수 있었다"라고 분석했다.

그라임스는 소프라노 음역대를 가졌으며, 데일리 텔레그래프는 그녀의 보컬을 "달콤하고 가늘고 흐릿하다"라고 묘사했다. 그녀는 특히 보컬에서 루핑과 레이어링 기법을 사용하며, 많은 노래에는 50개 이상의 다른 보컬 트랙 레이어가 포함되어 "몽환적인" 사운드를 만들어낸다. 가사는 주로 모호하고 인상적이며, 공상 과학, 여성주의, 기후 변화 등 다양한 주제를 다룬다. 미스 안트로포세인은 인격화된 기후 변화의 여신에 대한 느슨한 컨셉 앨범으로, 로마 신화악당에서 영감을 받았다. 올뮤직의 헤더 페어스는 이 앨범을 "기후 변화를 우울하게 구현한 것"이라고 묘사했다. "So Heavy I Fell Through the Earth" 싱글에서는 NSynth 신경 합성기를 사용하여 AI 생성 음악을 실험하기도 했다.

그라임스는 자신의 음악을 "주의력결핍 과잉행동장애 음악"이라고 묘사하며, 자주 극적으로 변화한다고 말했다. 그녀는 판다 베어의 2007년 앨범 퍼슨 피치가 자신의 음악적 방향을 일깨웠다고 설명했다.

그녀의 음악은 비요크, 줄리아나 바윅, 시우시 수, 에냐 등 다양한 아티스트들과 비교되어 왔다. 그녀는 브링 미 더 호라이즌과 폴스와 같은 영국의 록 밴드들을 좋아한다고 말했다. 테이스트메이커 매거진은 그녀를 "에이펙스 트윈과 아바의 외계인 같은 사랑의 결실"이라고 묘사했다.

그라임스는 블링크-182, 칵투 트윈스, 크리스 아이작, 세인트 빈센트, 마인들리스 셀프 인덜전스, 힐데가르트 폰 빙엔, 데이비드 보위, , 빌리 조엘, 브루스 스프링스틴, 스파이스 걸스, 마릴린 맨슨, 아웃캐스트, 스키니 퍼피, 제다이 마인드 트릭스, 가와이 켄지, 간노 요코, 알리샤 키스, 크리스티나 아길레라, 판다 베어, 비키니 킬, 케이트 부시, 알 그린, 샐럼, 트렌트 레즈너, , 예 예 예스, 비욘세, 파라모어 등에게 영향을 받았다.

4.2. 영향

그라임스의 음악은 비요크(Björk), 줄리아나 바윅(Julianna Barwick), 시우시 수(Siouxsie Sioux), 에냐(Enya) 등 다양한 아티스트들과 비교되어 왔다. 브링 미 더 호라이즌(Bring Me the Horizon)과 폴스(Foals (band))와 같은 영국의 록 밴드들을 좋아한다고 밝혔다. 테이스트메이커 매거진(Tastemakers Magazine)은 그녀를 "에이펙스 트윈(Aphex Twin)과 아바(ABBA)의 외계인 같은 사랑의 결실"이라고 묘사했다.

세 번째 정규 앨범 작업 중, 그라임스는 에이펙스 트윈, 블랙 다이스(Black Dice), 던전 패밀리(Dungeon Family), 마이클 잭슨(Michael Jackson), 뉴 에디션(New Edition), 아웃캐스트(Outkast), 나인 인치 네일즈(Nine Inch Nails), 버리얼(Burial (musician)), TLC(TLC (group)), 마리아 캐리(Mariah Carey)를 들으며 "정말 신랄한 비트, 날카로운 드럼 앤 베이스 같은 것들에 빠져있어요. 정말 좋은 보컬도 있고, 동시에 많은 꽉 짜인 하모니도 있어요."라고 말했다.

아메바 레코드(Amoeba Music)의 "내 가방에 뭐가 들어있을까요?"(What's In My Bag?) 에피소드에서 블링크 182(Blink-182)의 라이브 DVD를 언급하며 영향을 받았다고 밝혔다. 블루 하와이(Blue Hawaii (band))를 "몬트리올에서 [그녀] 가족의 큰 부분"이라고 생각한다. 칵투 트윈스(Cocteau Twins)가 "처음 좋아했던 밴드 중 하나로, alternative으로 여겨졌다"고 말했다. 트윗에서 크리스 아이삭(Chris Isaak), 세인트 빈센트(St. Vincent (musician)), 마인들리스 셀프 인덜전스(Mindless Self Indulgence)를 최근 영향을 받은 아티스트로 언급했다. 두 번째 정규 앨범 Halfaxa힐데가르트 폰 빙엔(Hildegard of Bingen)에게서 영감을 받았다.

네 번째 정규 앨범 Art Angels 발매 전, 데이비드 보위(David Bowie)와 (Queen (band))에게서 영감을 받은 글램 록(glam rock) 트랙이 있다고 설명했다. 아트 엔젤스빌리 조엘(Billy Joel), 브루스 스프링스틴(Bruce Springsteen), 영화 The Godfather (film series) 시리즈에서도 영향을 받았다. How to Dress Well과의 투어 중 그의 노래 "Suicide Dream 2"가 "매일 밤 눈물을 흘리게 했고... 이 투어 후에 다시 영감을 받아 집에 가서 즉시 제가 한 것 중 최고의 곡들을 썼다"고 말했다.

초기에는 "스파이스 걸스(Spice Girls), 마릴린 맨슨(Marilyn Manson (band)), 아웃캐스트(OutKast), 스키니 퍼피(Skinny Puppy)를 듣던 경험이 라디오에서 거의 듣지 못했던 더 거친 사운드 텍스처로 팝송을 만들도록 이끌었다"고 말했다. 제다이 마인드 트릭스(Jedi Mind Tricks), 가와이 겐지(Kenji Kawai), 간노 요코(Yoko Kanno), 알리샤 키스(Alicia Keys), 크리스티나 아길레라(Christina Aguilera), 판다 베어(Panda Bear (musician)), 비키니 킬(Bikini Kill), 케이트 부시(Kate Bush), 알 그린(Al Green), 샐럼(Salem (Michigan band)), 트렌트 레즈너(Trent Reznor), (Tool (band)), 예 예 예스(Yeah Yeah Yeahs), 비욘세(Beyoncé), 파라모어(Paramore) 등에게서도 영향을 받았다.

마릴린 맨슨(Marilyn Manson (band)), 코크토 트윈스(Cocteau Twins), 나인 인치 네일즈(Nine Inch Nails), 머라이어 캐리(Mariah Carey), 에냐(Enya), TLC(TLC (group)), 에이펙스 트윈(Aphex Twin), 단디 윈드(The Dandy Warhols), 비욘세(Beyoncé), 제다이 마인드 트릭스(Jedi Mind Tricks), 아웃캐스트(OutKast), 던전 패밀리(Dungeon Family), 안드레이 타르코프스키(Andrey Tarkovsky), 라스 폰 트리어(Lars von Trier), 데이비드 린치(David Lynch), 가스파르 노에(Gaspar Noé), 그렉 아라키(Gregg Araki), 히에로니무스 보스(Hieronymus Bosch), 『아키라(아키라』, 『獣兵衛忍風帖』, 『반지의 제왕(반지의 제왕』, 『(』, 『해리 포터(Harry Potter series』, 『거장과 마르가리타(The Master and Margarita』, 『백치(백치』 등의 아티스트와 예술 작품에서 영향을 받았다.

4.3. 비주얼 아트

그라임스는 자신의 모든 앨범 앨범 아트, 공연 홍보물, 만화책 표지, 상품들을 직접 디자인한다. 그녀는 자신의 작품을 선보이는 전시회를 열었으며, 스스로를 "항상 비주얼 아티스트였다"고 말했다. 그녀의 예술은 일본 애니메이션, 만화, 찰스 번스, 다니엘 클로즈와 같은 만화가들의 영향을 받았다. 그녀의 일러스트는 구겐하임 빌바오 미술관을 포함한 갤러리 전시회에 출품되었다. 이미지 코믹스위키드 앤 디바인 대체 표지를 제작했고, 2013년에는 에디 슬리먼의 생 로랑을 위해 티셔츠 캡슐 컬렉션을 디자인했다. 같은 해, 뉴욕시의 오디오 비주얼 아트 갤러리에서 캐나다 원주민 여성 협회의 캐나다 원주민 여성에 대한 폭력 인식 제고 캠페인을 위한 자선 경매가 포함된 이틀간의 행사를 기획했다. 2021년 초, 대체불가토큰 형태의 디지털 아트 원본을 5800에 판매했다. 2022년 5월, 트위터를 통해 여성과 비이진성 주도의 예술 및 프로젝트에 자금을 지원/개발하기 위한 미션을 돕기 위해 유니콘 DAO 이사회에 합류했다고 밝혔다.

5. 사생활

부셰는 이복 형제로 Jay Worthy라는 이름을 사용하는 래퍼가 있다. 둘은 〈Christmas Song〉을 공동 작업하여 《Visions》의 보너스 디스크에 수록시켰다. 또 다른 남자형제 맥 부셰는 〈Go〉, 〈REALiTi〉, 〈Flesh Without Blood〉, 〈Kill V. Maim〉, 〈Venus Fly〉 등의 뮤직비디오 제작에 기여했다.

2014년에 부셰는 블로그에 중독성 마약에 대한 혐오를 드러냈고, 마약과 알코올 때문에 친구를 잃은 것을 후회하는 글을 남겼다. 그리고 "마약 사용이 내 전기의 일부가 되지 않았으면 한다"고 말했다.

일론 머스크와 관계에서 아들 X Æ A-Xii와, 대리모를 통해 얻은 딸이 있다. 한국 걸그룹 러블리즈의 멤버 고원이 그라임스의 큰아들의 대모이다. 2021년 9월, 일론 머스크와 "반쯤 헤어졌다". 2022년 1월 그라임스는 머스크와의 관계에 대해 "아마 그를 남자친구라고 부를 것 같지만, 우리는 매우 유동적이다"라고 말했다. 별거 기간과 변동하는 관계 상태를 경험했음에도 불구하고, 2022년 3월 머스크를 "내 가장 친한 친구이자 인생의 사랑"이라고 묘사했다. 2023년 9월, 두 사람이 또 다른 아들을 낳았다는 보도가 나왔다.

6. 음반 목록

* Geidi Primes (2010)
* Halfaxa (2010)
* Visions (2012)
* Art Angels (2015)
* Miss Anthropocene (2020)