가슴골

1. 개요

가슴골은 여성의 가슴 사이의 틈새를 의미하며, 역사적으로 의상과 패션을 통해 강조되어 왔다. 고대 이집트, 미노아 문명 등에서 가슴골을 강조하는 의상이 나타났으며, 고대 그리스에서는 장신구로, 중세 시대에는 프랑스를 중심으로 패션의 변화가 있었다. 근대 유럽에서는 가슴골을 드러내는 드레스가 유행했으며, 19세기 빅토리아 시대에는 사회적 규범에 따라 노출 정도가 조절되었다. 가슴골을 강조하기 위해 코르셋, 브래지어 등 다양한 보조 도구가 사용되었으며, 남성의 가슴골 노출도 패션 트렌드로 자리 잡았다. 가슴골은 여성의 매력을 강조하는 문화적 요소로 작용하지만, 이슬람 문화에서는 가슴을 가리는 것이 일반적이다. 가슴골 노출은 때때로 논란의 대상이 되기도 하며, 성적 매력과 여성성의 표현, 그리고 문화적, 사회적 규범과 관련하여 다양한 이론이 존재한다.

2. 역사

"Cleavage"라는 단어는 19세기 초 지질학과 광물학에서 결정체, 광물, 암석이 특정 평면을 따라 갈라지는 경향을 의미하는 데 처음 사용되었다. 19세기 중반에는 일반적으로 분할선을 따라 둘 이상의 부분으로 갈라지는 것을 의미했다.

1940년대에 조셉 브린 (미국 영화 제작 윤리 강령의 책임자)은 1943년 영화 무법자에서 배우 제인 러셀의 의상과 포즈를 언급하면서 이 용어를 가슴에 적용했다. 이 용어는 마가렛 록우드와 패트리샤 로크가 출연한 영국 영화 사악한 여인(1945), 록우드가 출연한 베델리아(1946), 구기 위더스가 출연한 분홍색 실과 밀랍(1945)의 평가에도 적용되었다. 이 용어의 사용은 1946년 8월 5일 타임 기사 "Cleavage & the Code"에서 처음 다루어졌으며, 이는 "당시 미국 영화 협회 사무실의 일반적인 이름인 에릭 존스턴 존스턴 오피스에서 배우의 가슴을 두 개의 뚜렷한 부분으로 나누는 그늘진 함몰을 나타내는 업계 용어"로 사용되었다.

가슴의 분할은 가슴골이지만, 이 분할을 보이도록 옷을 여는 것을 프랑스어에서 '목을 드러내다'라는 의미를 가진 단어 décolleter^프랑스어에서 파생된 데콜타주라고 한다. 이 용어는 1831년 이전에 영어 문학에서 처음 사용되었으며, 가슴골이 대중적인 용어가 되기 전에 영어를 사용하는 세상의 교육받은 사람들 사이에서 선호되는 용어였다. 데콜라주 (또는 형용사 형태인 데콜라테)는 네크라인에 의해 노출되는 여성의 상체 윗부분(목, 어깨, 등, 가슴)을 지칭한다. 해부학적 용어로, 가슴 사이의 인체 틈새는 유방간 열구 또는 유방간 고랑으로 알려져 있다.

역사와 문화를 통틀어 여성의 신체 부위 중 가슴 외에도 엉덩이, 다리, 목, 발목, 머리카락, 발 등이 때때로 더 매력적인 것으로 여겨졌다.

2.1. 고대

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기원전 2600년경, 이집트 제4왕조의 노프레트 공주는 깊게 파인 넥라인이 있는 브이넥 가운을 입고 묘사되었으며, 정교한 목걸이와 눈에 띄게 튀어나온 젖꼭지로 더욱 강조된 가슴골을 드러냈다.

고대 미노스 문명에서 여성들은 날씬한 허리와 풍만한 가슴을 보완하는 옷을 입었다. 고대 미노스 패션의 가장 잘 알려진 특징 중 하나는 가슴 노출인데, 여성들은 가슴을 완전히 덮거나 노출시킬 수 있는 상의를 입었고, 몸통은 가슴골을 강조했다. 기원전 1600년에는 드레스 앞부분이 열려 가슴 전체가 드러나는 뱀 여신 조각상이 미노스에서 조각되었다. 그 무렵, 크노소스의 크레타족 여성들은 갈라진 틈이 열린 장식용 몸을 입고 있었고, 때로는 페플로스를 달고 있었다. 기원전 1500년에 제작된 또 다른 미노아 조각상들은 맨몸의 코르셋을 입은 여성들을 보여준다.

고대 그리스 여성들은 카테마(kathema)라고 불리는 긴 펜던트 목걸이로 가슴골을 장식했다. 고대 그리스의 여신 헤라는 트로이아 전쟁에서 제우스를 돌려놓기 위해 "금 브로치"와 "100개의 술"이 장식된 푸쉬업 브라의 초기 버전과 같은 것을 입었다고 일리아스에 묘사되어 있다. 그리스와 로마 문명의 여성들은 작은 가슴을 강조하기 위해 로마에서 태니아와 같은 가슴밴드를 사용하기도 했지만, 흔히 남녀 공용의 옷을 선호했던 남성적인 그레코로만형 세계의 여성들은 가슴을 억누르기 위해 그리스에서는 아포데스메스와 같은 가슴밴드를, 로마에서는 파시아나 마밀라레를 사용했다. 이러한 마밀라레 중에서도 특히 가슴이 큰 여성들을 억누르기 위한 엄격한 가죽 코르셋이 있었다. 기원전 3세기에 남아라비아에서 발견된 은화는 데콜타주가 많고 정교한 머리 모양을 한 부유한 외국 통치자를 보여준다. 랍비 아하 바. 라바와 바빌로니아의 나단은 가슴 사이의 적절한 크기를 "여성의 가슴 사이의 한 뼘"으로 측정했다.

2.2. 중세

당나라(7~9세기) 중국 여성들은 이전보다 점점 더 자유로워졌고, 당나라 중기에는 가슴골을 드러내는 옷차림이 매우 자유로워졌다. 당대 여성들은 초기 중국 여성들이 입었던 보수적인 의상보다는 의도적으로 가슴골을 강조했다.

11세기에서 16세기 사이에 인도의 펀자브, 구자라트, 라자스탄 지역 여성들의 가슴골 노출 의상은 이 지역이 점차 외세의 지배를 받게 되면서 가려진 가슴과 긴 베일로 대체되었다. 이 시기, 가슴골이 넓게 파인 화려하고 호화로운 궁정 드레스가 베네치아, 제노바, 피렌체와 같은 이탈리아 해양 국가에서 유행했다.

12세기까지 기독교 서방 세계는 가슴골 노출에 우호적이지 않았지만, 14세기에는 태도가 바뀌기 시작하여 프랑스가 선두를 달렸다. 당시에는 목선이 낮아지고, 옷이 몸에 더 밀착되었으며, 가슴이 다시 드러나게 되었다. 가슴골을 드러내는 드레스는 15세기에 도입되었다. 당시 만들어진 가슴 등급 시스템에서 가장 높은 등급은 "작고, 하얗고, 사과처럼 둥글고, 단단하고, 탄탄하며, 멀리 떨어져 있는" 가슴에 주어졌다.

여성들은 가슴을 조이고 화장을 하여 가슴골을 더욱 매력적으로 보이게 하기 시작했다. 당시 벨기에 연대기 작가 장 프로사르는 가슴골을 "가슴선의 미소"라고 칭했다. 당시 프랑스 예절 지침서 사랑의 열쇠(La Clef d'Amors)는 "아름다운 가슴과 아름다운 목을 가지고 있다면 그것을 가리지 말고, 모두가 그것을 바라보고 멍하니 바라볼 수 있도록 드레스를 낮게 파십시오"라고 조언했다. 당시 시인 외스타슈 데샹은 "가슴과 목을 더 잘 보이게 하기 위해 틈새가 있는 꽉 끼는 드레스와 넓게 파인 목선"을 권했다.

그러나 프랑스 가톨릭 교회는 가슴골 노출을 자제시키려 했다. 교회는 가슴골을 "지옥의 문"이라고 부르며 여성의 보디스에 끈을 묶도록 명령했다. 프랑스 사제 올리비에 마이야르는 가슴을 드러내는 여성은 "젖가슴에 매달려 지옥에 떨어질 것"이라고 말했다. 프랑스 샤를 7세와 같은 군주들은 교회의 말을 무시했다. 그의 궁정 여성들이 가슴, 가슴골 및 젖꼭지가 보이는 보디스를 입는 것은 흔한 일이었다. 1450년, 샤를 7세의 정부였던 아녜스 소렐은 프랑스 궁정에서 가슴 전체를 드러낸 깊고 낮은 사각형 가슴골 드레스를 입어 패션 트렌드를 시작했다.

2.3. 초기 근대

유럽 전역에서 가슴골은 중세 후기부터 빅토리아 시대까지 여성 의상의 특징이었다. 여성의 목과 가슴 윗부분을 드러내는 드레스는 적어도 11세기부터 19세기 중반까지 유럽에서 매우 흔했고 논란의 여지가 없었다.

르네상스와 19세기 사이의 많은 유럽 사회에서는 한쪽 또는 양쪽 가슴을 드러내는 로우컷 드레스를 입는 것이 21세기 초보다 더 용인되었다. 드러난 여성의 다리, 발목, 어깨는 노출된 가슴보다 더 외설적인 것으로 간주되었다. 귀족과 상류층에서, 유방의 과시는 때때로 아름다움, 부, 사회적 지위의 표시인 지위 상징으로 간주되었다. 드러난 가슴은 그 시대의 예술, 조각, 건축에 영향을 준 고대 그리스의 누드 조각과의 연관성을 불러일으켰다.

16세기 중반 오스만 제국(튀르키예)에서는 쉴레이만 1세 통치 기간 동안 존경받는 규정에 따라 "존경받는" 여성들이 가슴골이 노출된 세련된 드레스를 입는 것이 허용되었다. 이 특권은 "매춘부"에게는 거부되어 생계에 관심을 끌 수 없었다. 오스만 제국의 인기 있는 여성 의류인 엔타리는 코르셋이 없는 유럽의 코르셋 보디체와 비슷했다. 좁은 상단과 좁고 길고 급락하는 데콜테는 넉넉한 가슴골을 드러냈다. 이 무렵, 가슴이 출산의 상징으로 여겨졌던 레반트 지역의 기혼 여성들 사이에서 가슴골이 드러나는 감바즈 가운이 받아들여졌다.

16세기 인도 무굴 제국 시대에 힌두교 여성들은 어깨와 가슴을 가리며 옷을 많이 입은 정복자들을 모방하기 시작했지만, 동시대 그림에서는 무굴 궁전의 여성들이 라지푸트 스타일의 콜리스와 가슴 장신구를 착용한 것으로 종종 묘사되었다. 무굴 그림은 종종 매우 대담한 데콜테를 가진 여성을 묘사했다. 동시대의 라지푸트 회화는 가슴 윗부분만 덮는 반투명 콜리스를 입은 여성을 묘사하는 경우가 많다. 16세기에 스페인 정복자들이 잉카 제국을 식민지화했을 때, 전통적인 가슴골이 드러나는 화려한 잉카 드레스는 높은 목과 가려진 가슴으로 대체되었다.

16세기 유럽 사회에서는 가슴을 노출한 여성 패션이 계층을 막론하고 흔했다. 안 드 브르타뉴 여공작은 스퀘어 넥라인의 드레스를 입고 그려져 있다. 낮은 사각형 데콜테 스타일은 17세기 영국에서 인기가 있었다. 메리 2세 여왕과 찰스 1세의 아내 앙리에트 마리아는 가슴을 크게 드러낸 모습으로 그려졌다. 건축가 이니고 존스는 앙리에트 마리아의 가슴을 모두 드러내는 가면극 의상을 디자인했다. 고래뼈 등 뻣뻣한 소재를 사용해 원하는 실루엣을 연출한 가슴골 강조 코르셋은 16세기 중반 남성들도 코트를 위해 채택한 패션이다.

2.4. 후기 근대

18세기 말 유럽 대륙에서는 가슴을 위로 밀어주는 코르셋이 유행하면서 가슴골이 더욱 강조되었다. 19세기와 20세기 초에 착용된 코르셋은 가슴골과 가슴, 엉덩이의 크기를 모두 강조했다. 이브닝 가운과 무도회 가운은 데콜타주를 돋보이게 하고 강조하기 위해 특별히 디자인되었다. 빅토리아 시대에는 여성이 공공장소에서 가슴을 가려야 한다는 사회적 태도가 있었지만, 공식적인 자리에서는 가슴골을 드러내는 드레스를 입기도 했다.

1913년경에는 V자 모양의 네크라인 드레스가 유행하면서 독일 제국을 비롯한 전 세계의 성직자들이 충격을 받았다. 1920년대 플래퍼 세대는 가슴을 납작하게 만드는 스타일을 유행시켰다. 코르셋은 제1차 세계 대전과 소년 같은 인물들의 유행으로 탱크와 군수품을 만들기 위해 금속이 필요했기 때문에 1917년에 유행에서 뒤처지게 되었다.

1930년대에는 여성스러운 몸매가 다시 유행하면서 코르셋에 대한 수요가 대공황 시기에도 유지되었다. 1940년대에는 브래지어 중앙에 천을 배치하여 가슴을 분리하고 가슴골을 만드는 효과를 냈다.

3. 개선

역사를 통틀어 여성들은 자신의 매력과 여성성을 강조하기 위해 가슴골을 드러내는 다양한 방법을 사용해 왔다.

18세기 말 유럽 대륙에서는 가슴을 위로 밀어주는 코르셋이 유행했다. 19세기와 20세기 초에는 이브닝 드레스와 무도회 가운이 데콜타주를 돋보이게 디자인되었다. 1849년에는 정교한 목걸이가 파티와 무도회에서 데콜타주를 장식했다. 캐미솔을 입고 가슴 부분이 분리되거나 가슴골이 없는 고래뼈 코르셋을 입는 경향도 있었다. 북미에서는 도금 시대에 여성들이 옷에 꽃을 붙이고 보석을 세심하게 배치하여 가슴골을 장식했다.

19세기 중후반 빅토리아 시대에는 공공장소에서 가슴을 가려야 한다는 사회적 분위기가 있었다. 높은 칼라는 평상복의 표준이었지만, 공식적인 자리에서는 데콜테 드레스를 입기도 했다. 베르타 넥라인은 중상류층 여성들에게 인기를 끌었지만, 서민층 여성들이 피부를 드러내는 것은 용납되지 않았다. 데콜타주를 덮기 위해 진주 목걸이를 여러 개 착용했다.

1904년에는 저녁 복장의 넥라인이 낮아져 어깨가 노출되었고, 1913년경에는 V자 모양의 네크라인이 유행하면서 성직자들의 반발을 샀다. 에드워드 시대에는 가슴골이 없는 융기가 유행했다. 1908년에는 가슴 형태를 착용하여 가슴골을 거의 볼 수 없게 만들었다.

1920년대 플래퍼 세대는 가슴을 납작하게 만드는 '소년 소녀' 룩을 채택했다. 코르셋은 제1차 세계 대전으로 인해 유행에서 뒤처졌다. 1920년에는 유방확대술을 위해 파라핀 대신 지방 조직을 사용했다.

1914년, 메리 펠프스 제이콥은 "뒷면이 없는 브래지어" 특허를 냈고, 워너 브라더스 코르셋 컴퍼니에 팔았다. 1930년대에는 코르셋이 대공황에도 불구하고 강력한 수요를 유지했다.

1940년대에는 브래지어 중앙에 천을 배치하여 가슴골을 만들었다. 1947년에는 프레데릭 멜린저가 패딩 브래지어를 제작했고, 크리스티앙 디오르는 "뉴룩"을 선보였다.

1934년부터 1968년까지 미국에서 시행된 헤이스 코드는 과도한 가슴골 묘사를 허용하지 않았다. 많은 여성 배우들이 이를 어겼고, 대중들도 따랐다. 전후 기간에 가슴골은 중요한 상징이 되었다.

스포츠 브라로 지지되지 않는 가슴은 운동 시 처질 위험이 더 높다. 가슴골 주름을 최소화하는 브래지어 디자인에 대한 주장이 있었다. 보톡스, 인텐시브 펄스광(IPM), 콜라겐 유도 요법(CIT), 고강도 집속 초음파 등으로 주름을 줄일 수 있다는 주장도 있다. 2009년 리스카는 착용자가 성적으로 흥분할 때 가슴을 더 밀어주는 "스마트 메모리 브라"를 출시했다.

가슴의 형태, 윤곽 및 크기에 따라 가슴을 분류하는 작업은 많았지만, 가슴골을 분류하는 작업은 많지 않았다.

사춘기 이전에는 유방이 부풀어 있지 않아 가슴골도 형성되지 않는다. 사춘기 초경부터 유방이 발달하기 시작하면서 가슴골도 형성되기 시작하지만 넓고 얕다. 유방 전체가 부풀기 시작하면 가슴골이 좁고 깊어지기 시작하고, V자형 가슴골이 거의 완성되며, 성인형 유방이 되었을 때 V자형 가슴골도 완성된다.

여성 호르몬의 작용이 활발하면 가슴은 풍만하게 성장하지만, 성장기에 여성 호르몬의 균형이 좋지 않으면 풍만해지기 어렵다. 또한, 좌우 가슴의 위치가 떨어진 사람이나 가슴 근육이 저하되어 가슴 윗부분이 처진 사람 등은 가슴에 볼륨이 있어도 예쁜 가슴골이 생기기 어려운 상태가 된다.

패션 분야에서 특히 넥 라인이 깊은 의복으로 여성의 유방과 그 사이의 골이 부분적으로 노출되는 것을 말한다. 가슴골과 관련된 치수로는 넥 라인(목에서부터의 거리), 암홀(겨드랑이에서부터의 거리), 컷오프 라인(유방 아래 지점에서의 거리)이 있다.

에스테틱 살롱, 패션 등 각 업계에서는 가슴골을 포함한 가슴에서 목, 어깨와 등 부위까지를 프랑스어로 데콜테(décolleté(e)^프랑스어)라고 부른다. 데콜테를 노출·강조함으로써 여성의 아름다움을 최대한 끌어낼 수 있다고 주목받고 있다.

또한 여성의 예복으로 알려진 로브 데콜테도 로브·드레스류 중 데콜테를 강조하는 형태를 하고 있으며, 이브닝 드레스의 대표적인 스타일이 되고 있다. 이 때문에 로브 데콜테를 단순히 "데콜테"라고 칭하는 경우도 있다.

일본에서는 아직 드물며, 이러한 차림으로 밖에서 다니면 천박한 여성으로 여겨지는 경우가 많다. 그래서인지 쇄골 주변만을 "데콜테"라고 오해하여 표현하는 패션 어드바이저 등의 전문가도 일본 국내에서 급증하고 있다.

존 싱어 사전트가 쓴 마담 10세 초상화(1884)의 상세한 내용에서 그의 가슴골은 서전트가 다시 칠하기에 충분한 논란을 일으켰고 가슴골을 덜 대담하게 만들었다.

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3.1. 코르셋류 및 브래지어

코르셋과 브래지어는 종종 가슴골을 강조하는 데 사용된다. 작가 낸 맥냅은 "여성이 가슴 모양을 바꾸는 가장 빠른 방법은 브래지어를 사는 것"이라고 주장한다. 브래지어가 인기를 얻기 전에는 가슴을 코르셋과 뼈대와 레이스로 만든 "가슴 개선제"라고 불리는 의류가 사용되었다.

코르셋 유행이 가라앉으면서 브래지어와 패딩은 가슴을 돋보이게 하고 강조하는 데 도움이 되었다. 여성들은 긴 줄의 브래지어, 내장된 등받이, 컵 사이의 쐐기 모양 삽입물, 넓은 끈, 라스텍스, 컵 아래의 단단한 밴드, 가벼운 뼈대 등을 선택할 수 있었다. 2020년에는 원더브라, 프레데릭스 오브 할리우드, 에이전트 프로보케이터, 빅토리아 시크릿 등 여러 란제리 및 보정속옷 제조업체가 가슴골을 강화한 브래지어를 생산하며 언더와이어, 패딩, 플런지, 푸시업 브래지어 등 30여 종의 브래지어를 제공하고 있다.

언더와이어 브래지어는 1930년대에 개발이 시작되었지만, 제2차 세계 대전이 끝나고 금속이 가정용으로 사용되던 1950년대까지 널리 인기를 얻지 못했다. 언더와이어 브래지어는 금속, 플라스틱 또는 수지의 얇은 스트립(일반적으로 양쪽 끝에 나일론 코팅)이 브래지어 천에 꿰매어져 있으며, 중앙 고어에서 겨드랑이까지 각 컵 아래에 있다. 삽입물은 가슴을 들어 올리고, 분리하고, 모양을 만들고, 지지하는 데 도움을 준다. 언더와이어 브래지어는 가슴을 문지르고 눌러 피부 자극과 가슴 통증을 유발할 수 있으며, 착용한 브래지어의 와이어가 천에서 튀어나올 수 있다.

패딩 브래지어는 컵에 폼, 실리콘, 젤, 공기, 액체 등의 추가 소재를 넣어 가슴을 더욱 풍만하게 보이도록 도와준다. 다양한 디자인으로 커버력과 지지력을 제공하고, 젖꼭지를 숨기고, 멀리 떨어져 있는 가슴에 모양을 더해주며 편안함을 더한다. 점진적인 패딩은 컵 하단에 패딩이 더 많고, 상단으로 갈수록 점점 가늘어진다. 일부 패딩 브라는 넥이 깊은 드레스에 맞게 제작된다.

플런지 브래지어는 윗부분을 노출한 채 유두와 가슴 아랫부분을 감싸주며, 로우컷 탑과 깊은 브이넥에 적합하다. 또한 플런지 브래지어는 더 낮고 짧으며 좁은 중앙 고어를 가지고 있어 고어가 가슴 중앙에서 몇 인치 아래로 떨어지도록 하여 가슴골을 증가시키면서 지지력을 유지한다. 플런지 브래지어는 패드를 덧대거나 가슴을 밀어서 가슴골을 만들 수 있다.

20세기 중반에 등장한 푸쉬업 브래지어는 패딩 컵을 사용하여 가슴을 위쪽으로 밀착시켜 더욱 풍성한 느낌을 주도록 디자인되었으며, 패드의 위치가 다른 패딩 브라와 다르다. 가슴의 윗부분과 안쪽 부분을 드러내 가슴골을 더 크게 만든다. 대부분의 푸시업 브래지어에는 추가적인 리프팅과 지지력을 위해 언더와이어가 있으며, 패딩은 일반적으로 폼으로 만들어진다. 원더브라는 푸시업 브래지어에 세 부분으로 구성된 컵, 언더와이어, 정밀하게 각진 등받이, 견고한 스트랩, 탈부착 가능한 "쿠키"를 포함하여 54가지 디자인 요소를 사용했다.

3.2. 남성의 가슴골

낮은 목선이나 단추가 풀린 셔츠로 인해 발생하는 남성의 가슴골(영어로는 "heavage"라고도 함)은 1920년대부터 영화의 트렌드가 되었다. 더글러스 페어뱅크스는 바그다드의 도둑(1924)과 강철 가면(1929)을 포함한 영화에서 가슴을 드러냈고, 에롤 플린은 1938년 영화 로빈 훗의 모험에서 남성의 가슴골을 보여주었다. 이러한 미학은 1950년대와 1960년대에도 말론 브란도와 제임스 본드 영화에서 숀 코너리와 같은 영화배우들과 함께 계속되었지만, 패션 역사가 로버트 브라이언에 따르면 1970년대 이후에는 유행에서 벗어났다. 이는 토요일 밤의 열기(1977)에서 존 트래볼타가 요약한 "남성 가슴털의 황금기"였다.

이 룩은 1970년대 믹 재거와 버트 레이놀즈, 2010년대에는 해리 스타일스, 주드 로, 사이먼 코웰, 칸예 웨스트와 같은 유명인들에게도 인기를 끌었다. 1970년대에는 남성과 여성 모두 옷에 대한 반패션적 접근 방식과 레저 웨어의 부상으로 인해 셔츠 단추를 풀고 편안한 유니섹스 스타일을 채택하는 남성이 많아졌다. 새로운 남성적인 스타일이 발전하면서 게이 남성들은 "땀에 젖은 가슴 위로 단추가 반쯤 풀린 셔츠"와 타이트한 청바지를 입고 전통적으로 남성적이거나 노동계층적인 스타일을 채택하여 게이 남성이 여성이 되고 싶어한다는 생각을 거부했다.

인도에서는 발리우드 영화배우 살만 칸(더 이코노믹 타임스에 의해 "가슴골의 왕"으로 명명됨), 1990년대 셰카르 수만, 2000년대 샤히드 카푸르와 악샤이 쿠마르가 함께 인기를 얻었다. 남성의 가슴골은 2010년대에 특히 힙스터와 히스패닉계, 라틴계 미국인 사이에서 다시 유행했다. 스타일리스트 크리스티안 초이는 남성의 가슴골이 다시 유행하기 시작한 이유를 몸매와 개인적인 스타일에 대한 욕구 때문이라고 말한다. 패션 사업가 하비 폴빈은 남성용 브이넥은 칼라에서 2~4인치 사이여야 한다고 말했다. 일부 남성은 가슴골을 개선하기 위해 가슴 털을 관리한다("맨스케이핑"이라고도 함).

3.3. 남성용 브래지어

일부 남성은 여장을 위해 다른 옷과 함께 브래지어를 착용하기도 한다. 브래지어는 착용감이나 실루엣을 위해 착용할 수 있다. 남성용 브래지어는 컵 안에 충전재를 넣어 가슴골을 만들 수도 있다. 2000년대 말, 남성용 브래지어는 일본 남성들 사이에서 온라인 구매 상품으로 잠시 인기를 얻었다.

남성 유방 발달의 대부분은 여성형유방증이라는 내분비 질환으로 인해 발생한다. 이 질환은 심리적 고통을 유발할 수 있으므로, 일부 남성은 가슴을 올리기보다 납작하게 만들기 위해 남성용 브래지어를 착용한다. 유산소 운동과 근력 트레이닝 같은 운동도 남성 유방을 줄이는 데 권장된다. 더 심각한 경우에는 외과적 개입을 포함한 의학적 치료가 필요할 수 있다. 영국미용성형외과의사협회(BAAPS)에 따르면 2008년 영국에서 유방 축소 수술을 받은 남성은 323명으로, 2007년에 비해 44% 증가했다.

4. 문화

공공장소에서 가슴골 노출이 허용되는 정도는 문화와 사회에 따라 다르다. 현대 서구 사회에서는 여성의 가슴 노출이 사회적, 문화적 맥락에 따라 다르게 받아들여진다.

당나라(7~9세기) 동안 중국 여성들은 점점 더 자유로워졌고, 당나라 중기에는 데콜테 드레스가 상당히 해방되었다. 당시 여성들은 초기 중국 여성들이 입었던 보수적인 의상보다는 의도적으로 가슴골을 강조했다. 11세기에서 16세기 사이에 인도의 펀자브, 구자라트, 라자스탄 여성들의 데콜테 옷은 이 지역이 점차 외세의 지배를 받게 되면서 가려진 가슴과 긴 베일로 대체되었다.

12세기까지 기독교 서구는 가슴골에 우호적이지 않았으나 14세기에 이르러 프랑스가 주도하면서 태도에 변화가 일어났는데, 목선이 낮아지고 옷이 조여지고 가슴이 다시 한 번 과시되었다. 여성들은 가슴을 쥐어짜고 화장을 하여 갈라진 틈을 더 매력적으로 만들기 시작했다. 가슴골은 당대 벨기에의 연대기 작가 장 프로사르트에 의해 "가슴선의 미소"라고 불렸다. 그러나 프랑스의 로마 가톨릭교회는 가슴골 과시를 막으려고 노력했다. 프랑스 신부 올리버 마이야르는 가슴을 노출한 여성들은 "유두에 의해 지옥에 갇힐 것"이라고 말했다.

유럽 전역에서, 데콜타주는 종종 중세 후기 드레스의 특징이었으며, 이는 빅토리아 시대까지 계속되었다. 여성의 목과 가슴 윗부분을 드러내는 드레스들은 적어도 11세기부터 19세기 중반까지 유럽에서 매우 흔했고 논란의 여지가 없었다. 르네상스와 19세기 사이의 많은 유럽 사회에서는 한쪽 또는 양쪽 가슴을 드러내는 로우컷 드레스를 입는 것이 21세기 초보다 더 용인되었다. 드러난 여성의 다리, 발목, 어깨는 노출된 가슴보다 더 외설적인 것으로 간주되었다.

귀족과 상류층에서, 유방의 과시는 때때로 아름다움, 부, 사회적 지위의 표시인 지위 상징으로 간주되었다.

16세기 중반 튀르키예에서는 쉴레이만 1세 통치 기간 동안 존경받는 규정에 따라 "존경받는" 여성들이 가슴골이 노출된 세련된 드레스를 입는 것이 허용되었다. 오스만 제국의 인기 있는 여성 의류인 엔타리는 코르셋이 없는 유럽의 코르셋 보디체와 비슷했다. 좁은 상단과 좁고 길고 급락하는 데콜테는 넉넉한 가슴골을 드러냈다.

16세기 인도 무굴 제국시대에 힌두교 여성들은 어깨와 가슴을 가리며 옷을 많이 입은 정복자들을 모방하기 시작했지만, 동시대 그림에서는 무굴 궁전의 여성들이 라지푸트 스타일의 콜리스와 가슴 장신구를 착용한 것으로 종종 묘사되었다. 16세기에 스페인 정복자들이 잉카 제국을 식민지화했을 때, 전통적인 가슴골이 드러나는 화려한 잉카 드레스는 높은 목과 가려진 가슴으로 대체되었다.

16세기 유럽 사회에서는 가슴을 노출한 여성 패션이 계층을 막론하고 흔했다. 17세기 영국에서는 낮은 사각형 데콜테 스타일이 인기였다. 안 도트리슈는 그녀의 궁정 여성들과 함께 가슴이 더 깊게 갈라지도록 강요하는 매우 꽉 끼는 신체와 코르셋을 착용한 것으로 알려져 있으며, 가슴을 거의 전체적으로 노출시키는 매우 낮은 목선, 그리고 그것을 강조하기 위해 갈라진 틈에 누워있는 펜던트를 착용한 것으로 알려져 있다. 프랑스 대혁명 이후 데콜타주는 앞쪽이 커지고 뒤쪽이 줄어들었다.

가슴골이 논란의 여지가 없는 것은 아니었다. 1713년 영국 신문 가디언지는 여성들이 턱걸이를 하고 목과 가슴 윗부분을 가린 채로 있는 것에 대해 불평했다.

18세기 말 유럽 대륙에서는 가슴을 위로 밀어주는 가슴골을 강화하는 코르셋이 더욱 극적으로 성장했다. 19세기와 20세기 초에 착용된 코르셋의 촘촘한 끈은 가슴과 엉덩이의 크기와 가슴골을 모두 강조했다.

19세기 중후반의 빅토리아 시대에는 여성이 공공장소에서 가슴을 가려야 한다는 사회적 태도가 있었다. 높은 칼라는 평상복의 표준이었다.

1904년에는 저녁 복장의 넥라인이 낮아져 어깨가 노출되었으며, 때로는 끈이 없었지만 넥라인은 여전히 가슴골 위로 끝났다. 에드워드 시대에는 가슴골의 기미가 없는 극한의 융기가 활처럼 유행했다.

1920년대 플래퍼 세대는 가슴을 납작하게 만들어 가슴에 붕대를 감거나 가슴 래터너를 활용하는 유행하는 '소년 소녀' 룩을 채택했다. 코르셋은 제1차 세계 대전과 소년 같은 인물들의 유행으로 탱크와 군수품을 만들기 위해 금속이 필요했기 때문에 1917년에 유행에서 뒤처지게 되었다.

1914년, 뉴욕의 사교계 명사인 메리 펠프스 제이콥은 이 옷을 "뒷면이 없는 브래지어"라고 특허를 냈고, 몇 백 벌의 옷을 만든 후, 워너 브라더스 코르셋 컴퍼니에 1500USD에 특허를 팔았다. 이후 30년 동안 워너 브라더스는 제이콥의 디자인으로 15 이상을 벌었다.

1930년대에 더욱 여성스러운 모습으로 돌아오면서 코르셋은 대공황이 한창일 때도 강력한 수요를 유지했다. 제1차 세계 대전 동안 서구 사회에서 다리 노출이 더 많이 받아들여지면서 거의 반세기 동안 패션은 데콜레타주 측면에서 더 절제되었다.

1940년대에는 브래지어 중앙에 상당한 양의 천을 배치하여 가슴을 밀어넣는 대신 가슴골을 만들어 내는 효과를 냈다. 1947년에는 할리우드의 프레데릭 멜린저가 처음으로 패딩 브래지어를 제작했고, 1년 후에는 "The Rising Star"라는 이름의 초기 푸시업 버전이 출시되었다.

1934년부터 1968년까지 미국에서 시행된 헤이스 코드에 따르면 과도한 가슴골 묘사는 허용되지 않았다. 많은 여성 배우들이 이러한 기준을 어겼으며, 다른 연예인, 연기자, 모델들도 이를 따랐고 대중들도 크게 뒤쳐지지 않았다. 전후 기간에 가슴골은 결정적인 상징이 되었다. 이 무렵부터 가슴 사이의 공간을 정의하는 데 미국 단어 "cleavage" 가슴골이 사용되기 시작했다.

4.1. 이슬람 문화

무슬림 여성의 가슴골에 대한 종교적 복장 규정은 꾸란의 두 구절([[ayat]]^ar-Latn)에서 비롯되었다. 안-누르 24장 31절과 알-아흐자브 33장 59절이다. 24장 31절은 "믿는 여자들에게 [...] 그들의 베일(khumur, 키마르)을 가슴 (juyub, jayb)에 드리우고 그들의 아름다움을 드러내지 말라"라고 말한다. 이 규정에서 예외는 오직 마흐람(결혼할 수 없는 친척)뿐이다. 33장 59절은 " [...] 믿는 여성들에게 그들의 외투 (jalabib, 질밥)를 몸에 두르도록 하라"라고 말한다. 질밥과 키마르는 꾸란에 언급된 유일한 여성 의류 품목이다. 이 구절이 계시되었을 때 여성들은 가슴을 드러내기 위해 앞을 트인 옷을 입곤 했다.

이 구절들은 나중에 여성의 몸 전체를 완전히 가려야 하는 것으로 해석되었다. 이븐 타이미야를 포함한 일부 이슬람 성직자와 학자들은 여성의 몸 전체가 "수치스러운 부분"(아우라)이므로 니캅이나 부르카로 완전히 가려야 한다고 주장했다. 이는 무함마드 시대 이후 수 세기가 지난 후의 일이다. 이집트의 역사가 사이드-마르소트에 따르면, 18세기 이후 남성 이슬람 학자 (울라마)들은 여성의 몸 전체를 완전히 가려야 한다고 해석하기 시작했다. 그러나 1980년대까지도 예멘의 알-아크담(하인) 계급 여성과 이집트의 발라디(민속) 여성들은 이슬람 복장 규정이 보편적으로 적용되지 않아 가슴골이 드러나는 옷을 입었다. 21세기 초 이슬람 세계에서는 가슴골을 가리는 것이 정숙함을 요구한다는 일반적인 합의가 있다.

4.2. 모유 수유

역사적으로 여성의 수유하는 모습은 정상적인 것으로 받아들여졌다. 모유 수유 옹호자인 마리아 밀러는 미국인들이 가슴에 집착하는 이유는 미국 남성과 여성들이 정상적인 가슴의 다양한 모습에 익숙하지 않고 "가슴이 실제로 무엇을 위한 것인지"에 대해 무지하기 때문이라고 주장했다. 1771년 알렉상드르 기욤 무슬리에 드 모아시의 연극 라 브레이 메르("진정한 어머니")에서, 제목의 인물은 남편이 그녀를 자신의 성적 만족을 위한 대상으로 취급하는 것을 질책하며, "당신의 감각이 이 가슴—자연의 존경받는 보물—을 단지 여성의 가슴을 장식하기 위한 장식물로 보는 정도로 둔합합니까?"라고 묻는다. 18세기에는 카를 폰 린네와 장 자크 루소와 같은 생물학자와 철학자들이 자신의 아이에게 모유 수유를 하는 것을 자연스럽고 유행하는 것으로 널리 알리려 했다.

패션 기술 연구소의 소장인 발레리 스틸에 따르면, "수 세기 동안 (심지어 유대-기독교와 이슬람 세계에서도) 여성이 수유하는 모습은 정상적인 것으로 받아들여졌다. 이러한 요인은 15세기에 도입된 낮은 네크라인 드레스의 비교적 빠른 수용에 기여했다." 기독교 서방에서 등장한 초기 데콜테 드레스—프랑스 궁정 역사가 장 프로와사르가 "가슴선의 미소"라고 칭한—는 르네상스가 옷을 벗은 인체의 아름다움을 찬미했기 때문에 네크라인이 점점 더 깊어졌다. 맨살의 쇄골 노출이 여러 가슴 질환의 원인이라고 비난한 도덕주의자들은 이러한 발전에 충격을 받았다.

4.3. 다운블라우스

여성의 드레스나 상의 안을 내려다보며 가슴골이나 가슴을 관찰하거나 촬영하는 행위를 말한다. 이는 관음증이나 성적 페티시즘의 한 형태로 발생할 수 있다. 일부 관할 구역에서는 성범죄에 해당한다. '다운블라우스'라는 용어는 1994년부터 영어로 사용되었다. 2000년 이후 카메라 폰의 보급과 함께 은밀한 사진 촬영의 다운블라우스와 치마 속 촬영이 증가했다. 2018년 영국의 교원 단체인 NASUWT는 학교에서 이러한 사진들의 증가 추세를 보고했다.

이러한 은밀하게 찍힌 사진들 중 다수는 웹사이트, 및 서브레딧인 r/CreepShots 등에 업로드된다. 일부 웹사이트는 다운블라우스 및 치마 속 사진 촬영에 대한 튜토리얼을 제공한다.

2004년 초 구글은 "업스커트"와 "다운블라우스"로 태그된 약 4백만 개의 웹사이트를 나열했다. 영국, 독일, 미국의 여러 주와 호주의 일부 주를 포함한 일부 관할 구역에서는 이러한 은밀한 사진 촬영을 금지하는 법률이 있다. 영국에서는 이러한 사진을 찍어 온라인에 게시하는 사람은 성범죄자 등록 명단에 오를 수 있으며, 일본 정부는 휴대폰 제조업체에 그러한 사진이 찍힐 때마다 경고음을 내도록 압력을 가했다. 이러한 유형의 범죄는 "대부분 보고되지 않고" 있으며, 마리아 밀러 여성 평등 위원회 의장에 따르면, 법적 조항이 부적절하다고 한다.

5. 논란

가슴골을 드러내는 것은 여전히 논란이 될 수 있다. 2017년 영국 여성 잡지 스타일리스트와 2019년 인도 신문 미드데이는 뉴스 및 소셜 미디어에서 "가슴골 비난"이 흔하다고 보도했다. 볼리우드 여배우 디샤 파타니, 디피카 파두콘, 프리양카 초프라, 나르기스 파크리 등은 소셜 미디어 및 뉴스 미디어, 심지어 더 타임스 오브 인디아에서도 가슴골이 드러나는 옷을 입었다는 이유로 비난과 조롱을 받았다. 앙겔라 메르켈, 힐러리 클린턴, 재키 스미스 등 정치인들이 가슴골이 드러나는 옷을 입었을 때, 워싱턴 포스트와 뉴욕 타임스를 포함한 언론 매체에서 엄청난 관심이 쏟아졌다.

2010년대 후반까지, 여러 주와 국가에서 여학생들, 특히 유색인종 학생이 가슴골과 다리를 드러내는 옷을 입었다는 이유로 퇴학당하고 학교에서 금지되었으며 처벌을 받았다는 보고가 있었다. 동시에, 사우스웨스트 항공, 스피릿 항공, 이지젯을 포함한 항공기 승객이 "너무 많은 가슴골"을 드러낸다는 이유로 제지당하고 쫓겨났다는 보고도 있었다. 2014년에는 중국에서 방영된 지 며칠 만에 가슴골 노출이 심하다는 이유로 드라마 무미랑전기가 방영 중단되었고, 이후 많은 검열을 거쳐 다시 방영되었다. 그 다음 해에는 중국에서 열리는 최대 규모의 게임 및 디지털 엔터테인먼트 전시회인 차이나조이의 주최측이 "2cm 이상의 가슴골"을 드러낸 여성에게 800USD의 벌금을 부과했다.

사우디아라비아와 아프가니스탄의 여성들은 신체를 완전히 가려야 했으며, 이란 법은 차도르(오버코트) 또는 히잡(머리 스카프) 착용을 요구했고, 이집트에서는 언론에서 가슴골을 드러내는 것을 노출로 간주했다. 옆 가슴골 및 밑 가슴골과 같이 옷을 입은 가슴의 다양한 다른 표현도 일부 미국 카운티에서 법으로 규제된다. 2013년 55회 그래미상에서 CBS는 "가슴의 맨 옆면이나 아래쪽 굴곡 또한 문제가 된다"며 두 가지 모두 금지했다. 2015년에는 미주리주 스프링필드에서 프리 더 니플 집회 이후 밑 가슴골이 금지되었다. 태국은 2016년에 밑 가슴골을 드러내는 셀카를 최대 5년 징역형으로 금지했다. 아마존의 자회사인 트위치는 2020년에 밑 가슴골을 금지하고 허용되는 가슴골 노출 정도에 대한 지침을 내렸다.

6. 이론

가슴에 대한 성적 매력은 2차 성징으로서 기능한다는 가설이 있다. 가슴은 성적 즐거움과 생식 모두에서 역할을 한다. 미국 정신 의학회의 DSM-5에 따르면, 가슴에 대한 성적 매력은 비정상적인 경우가 아니라면 정상이며, 부분 성애의 한 형태이다.

진화 심리학에서는 여성의 가슴이 성적 신호로서 다른 유인원들의 엉덩이 골짜기를 모방한 것이라고 이론화한다. 동물학자이자 윤리학자인 데스먼드 모리스는 저서 《벌거벗은 원숭이》에서 여성의 가슴이 다른 유인원들에게서 흔히 보이는 신호인 엉덩이 골짜기를 모방한 성적 신호라고 이론화했다. 진화 심리학자 데이비드 M. 버스는 다른 모든 222종의 영장류와 달리 여성은 영구적으로 확대된 유선을 갖도록 진화했다고 설명한다. 기능 해부학자 오웬 러브조이는 저서 "The origin of man"(1981)에서 모리스의 추측에 부분적으로 근거하여, 여성 오스트랄로피테쿠스의 두드러진 가슴이 남성을 유인하고 현대 인류로의 더 나아간 신체적, 문화적 진화에 필요한 짝짓기를 공고히 하는 데 도움이 되었다고 제안한다.

진화 심리학자들은 다른 영장류의 가슴과 달리 인간의 영구적으로 확대된 가슴—배란 기간 동안만 확대됨—이 여성이 "실제로 가임기가 아닐 때조차 남성의 관심과 투자를 요구"할 수 있게 했다고 이론화한다. 따라서 가슴과 엉덩이 골짜기는 외형의 유사성을 공유하며, 많은 사회에서 에로틱한 것으로 간주된다.

7. 용어

"Cleavage"라는 단어는 19세기 초 지질학과 광물학에서 결정체, 광물, 암석이 특정 평면을 따라 갈라지는 경향을 의미하는 데 처음 사용되었다. 19세기 중반에는 일반적으로 분할선을 따라 둘 이상의 부분으로 갈라지는 것을 의미했다. 1940년대에 조셉 브린 (미국 영화 제작 윤리 강령의 책임자)은 1943년 영화 무법자에서 배우 제인 러셀의 의상과 포즈를 언급하면서 이 용어를 가슴에 적용했다. "Cleavage"라는 단어는 '쪼개다'라는 동사 cleave (고대 영어 clifian^ang 및 중세 영어 clevien^enm; 과거형은 cleft)와 '상태, 행위'를 뜻하는 접미사 -age로 구성된다.

가슴의 분할은 가슴골이지만, 이 분할을 보이도록 옷을 여는 것을 프랑스어에서 '목을 드러내다'라는 의미를 가진 단어 décolleter^프랑스어에서 파생된 데콜라주라고 한다. 해부학적 용어로, 가슴 사이의 인체 틈새는 유방간 열구 또는 유방간 고랑으로 알려져 있다.

일본에서는 가슴골을 포함한 가슴에서 목, 어깨와 등 부위까지를 프랑스어로 데콜테라고 부른다. 인체해부학에서 가슴골을 유방간구(乳房間溝, intermammary sulcus)라고 한다. 이 용어는 1997년 8월 27일 국제해부학회에서 인체해부학 용어로 정식 채택되었다.