건축 양식
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1. 개요
건축 양식은 건축 역사를 정리하고 건물 간의 관계를 파악하는 데 중요한 개념으로, 시대와 지역에 따라 다양하게 나타난다. 18세기까지는 건축 형태가 시대를 초월한 것으로 여겨졌으나, 이후 각 시대를 인류의 성장 단계로 보면서 건축물을 "스타일"로 분류하기 시작했다. 19세기부터는 스타일 개념에 대한 논쟁이 시작되었으며, 현대 건축에서는 다양한 양식이 혼재하고 있다. 건축 양식은 고대부터 중세, 르네상스 이후, 근현대에 이르기까지 시대별로 변화해 왔으며, 유럽, 아시아, 아프리카 등 지역별로 독특한 특징을 보인다. 현대 건축은 지속 가능한 건축, 친환경 건축에 대한 관심이 높아지면서 새로운 양식이 모색되고 있다.
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2. 건축 양식 개념의 역사
건축 양식의 개념은 건축사에서 건축 역사를 정리하고, 서로 다른 건물들 간의 관계를 파악하는 데 중요한 역할을 한다.[2]
BC 1세기 서기의 비트루비우스의 저작 이후 건축 역사를 다룬 초기 저술들은 건축을 선배 건축가들이 다음 세대에게 물려주는 유산으로 취급했다. 16세기의 조르조 바사리는 그의 저서 "가장 훌륭한 화가, 조각가, 건축가 열전"에서 위대한 예술가들의 전기로 이야기를 전환했다.
역사적인 예술 및 건축의 시대 양식을 구성하는 것은 19세기 학자들의 주요 관심사였으며, 이는 새롭게 등장한, 주로 독일어를 사용하는 미술사 분야에서 이루어졌다. 칼 프리드리히 폰 루모어, 고트프리트 젬퍼, 1893년 그의 저서 ''양식 문제''에서 알로이스 리글을 포함하여, 하인리히 뵐플린과 파울 프랑클이 20세기까지 논쟁을 이어갔다.[2]
건축 양식은 건물이나 기타 구조물을 돋보이게 하거나 역사적으로 식별 가능한 특징으로 특징지어진다. 이는 일반적으로 시각 예술의 스타일의 하위 분류이며, 건축의 대부분의 스타일은 더 넓은 현대 예술 스타일과 밀접하게 관련되어 있다. 스타일에는 형태, 건설 방법, 건축 재료, 지역적 특성 등의 요소가 포함될 수 있다. 대부분의 건축은 시간의 경과에 따라 변화하는 스타일의 연대순으로 분류될 수 있으며, 변화하는 유행, 신념, 종교, 또는 새로운 스타일을 가능하게 하는 새로운 아이디어, 기술 또는 재료의 출현을 반영하는 것으로 여겨진다.
건축 양식은 시간과 장소(기후나 시대)에 따라 변화하며 역사와 깊이 관련되어 있다. 예를 들어, 르네상스 시대에는 고전 부흥의 풍조 속에서 로마의 건축 양식을 본뜬 건물이 많이 건설되었으며, 나폴레옹 시대에는 그의 황제로서의 위엄을 나타내기 위해 그리스와 로마의 건축 양식을 모방한 건축물을 짓는 풍조와, 그의 이집트 원정의 영향으로 오리엔탈적인 분위기의 양식 건축물이 있었다.
또한, 건축 양식은 건축가나 의뢰인에 의해서도 변화하는 경우가 있는데, 19세기의 빅토리아 시대 (미술적으로는 "빅토리안") 에는 "양식"이라는 가치관이 발견되기도 했다.
2. 1. 초기 개념
18세기 이전에는 건축 형태가 시대를 초월한 절대적인 진실로 여겨졌다. 신성한 계시나 자연의 법칙에서 파생된 것으로 간주되었으며, 훌륭한 건축가는 이러한 "언어"를 이해하는 사람이었다.[1] 그러나 계몽 시대 이후 역사를 새롭게 해석하면서 각 역사적 시대를 인류의 성장 단계로 보았고, 이는 각 시대의 건축을 "스타일"로 분류하는 접근 방식을 확립하게 했다.[1] 이러한 관점에서 각 시대의 건축 양식은 동등하게 유효한 접근 방식으로 간주되었다.[1]2. 2. 19세기 이후의 논쟁
19세기부터 건축 양식은 광범위한 논쟁의 대상이 되어 왔다. 많은 건축가들은 "양식"이라는 개념이 현대 건축을 적절하게 설명할 수 없으며, 시대에 뒤떨어져 있고 역사주의로 가득 차 있다고 주장한다. 그들의 의견으로는, 건물의 외관에 집중함으로써 양식 분류는 건축가가 형태에 담았던 눈에 보이지 않는 아이디어를 놓치고 있다. 양식에 의존하지 않고 건축 역사를 연구하는 것은 일반적으로 중요한 건축가와 건물의 "규범"에 의존한다. 이 접근 방식에서 덜 중요한 대상은 주목할 가치가 없다. "자전거 창고는 건물이고, 링컨 대성당은 건축 작품이다"(니콜라우스 페브스너, 1943). 그럼에도 불구하고, 건축 역사에 대한 전통적이고 대중적인 접근 방식은 양식의 연대기이며, 변화는 재료, 경제, 유행, 신념의 진화를 반영한다.건축 작품은 미적 가치만으로 보존될 가능성이 낮다. 실용적인 목적 변경과 함께, 원래 건축가의 의도, 때로는 그의 정체성 자체가 잊혀질 수 있으며, 건물 양식은 "없어서는 안 될 역사적 도구"가 된다.
2. 3. 형식주의와 양식 연구
형식주의는 예술에서의 형태 연구를 의미하며, Kunstgeschichtliche Grundbegriffede 즉 "이름 없는 미술사"를 선언한 하인리히 뵐플린이 대표적인 학자이다.[2] 뵐플린은 건축가의 작품이 그 저자와는 독립적으로 역사 속에서 자리를 차지한다고 보았다. 연구 대상은 보로미니가 카를로 마데르노로부터, 그리고 마데르노가 미켈란젤로로부터 빌린 아이디어가 아니라, 건축이 르네상스에서 바로크로 전환될 때 관찰되는 연속성과 변화에 대한 질문이었다.[2]고트프리트 젬퍼, 뵐플린, 파울 프랑클, 그리고 나중에 아커만은 건축사적 배경을 가지고 있었다.[2] "로마네스크"와 "고딕"은 처음에는 건축 양식을 설명하기 위해 만들어졌는데, 양식 간의 주요 변화는 특히 건축에서 양식이 회화와 같은 구상 예술의 양식보다 일련의 규칙을 따르는 것이 더 쉽기 때문에 더 명확하고 정의하기 쉽다.[3] 건축 시대를 설명하기 위해 만들어진 용어는 종종 시각 예술의 다른 영역에 적용되었고, 더 나아가 음악, 문학 및 일반 문화에도 적용되었다.[3]
2. 4. 현대적 관점
제2차 세계 대전 이후 양식 중심의 미술사는 비판을 받았으나, 여전히 건축사 연구에서 중요한 위치를 차지하고 있다.[5] 건축 양식의 개념은 건축 역사를 정리하는 데 사용되는 접근 방식 중 하나로, 서로 다른 건물들 사이에 관계를 제공한다.[2]스베틀라나 알퍼스는 "미술사에서 양식을 언급하는 것은 정말 우울한 일이다"라고 언급할 정도로 양식에 대한 비판적인 시각도 존재한다.[6] 제임스 엘킨스는 "20세기 후반에는 양식에 대한 비판이 개념의 헤겔적 요소를 더욱 줄이는 데 목표를 두면서도 더 쉽게 통제할 수 있는 형태로 유지하려고 했다"라고 설명한다.[7]
최근에는 새로운 기술이나 재료의 발견뿐만 아니라, 후원 및 예술가의 조건에 영향을 미치는 사회적, 경제적 요인이 양식 변화에 미치는 영향에 대한 연구가 활발하게 진행되고 있다.[4]
3. 건축 양식의 진화
건축 양식은 사회의 역사와 함께하며, 다양한 요인에 의해 변화하고 발전한다. 어떤 시기에는 여러 스타일이 유행하기도 하고, 건축가들이 새로운 아이디어를 배우고 적응하면서 스타일은 점진적으로 변화한다.
건축 양식은 형태, 건설 방법, 건축 재료, 지역적 특성 등의 요소를 포함하며, 대부분 시간의 흐름에 따라 변화하는 스타일의 연대순으로 분류될 수 있다. 이러한 변화는 유행, 신념, 종교의 변화뿐만 아니라 새로운 아이디어, 기술, 재료의 출현을 반영한다.
건축 양식은 시간과 장소에 따라 변화하며, 역사와 깊이 관련되어 있다. 예를 들어, 르네상스 시대에는 고전 부흥의 풍조 속에서 로마 건축 양식을 본뜬 건물이 많이 건설되었고, 나폴레옹 시대에는 황제로서의 위엄을 나타내기 위해 그리스와 로마의 건축 양식을 모방한 건축물과 이집트 원정의 영향으로 오리엔탈적인 분위기의 건축물이 있었다.
19세기 빅토리아 시대에는 다양한 양식이 혼재하는 현상이 나타났는데, 이는 기존 건축 양식에 대한 반항과 새로운 양식의 탐구로 이어졌다. 같은 건축가라도 용도에 따라 양식을 바꾸는 경우도 있었다. 이후 장식이 화려한 건축에서 모더니즘 건축으로 변천하면서 건축 양식의 유행은 더욱 세분화되었고, 현재에는 일정한 건축 양식을 찾아보기 어렵다고 여겨진다.
건축 양식은 건축사의 주제로 문서화되는 경우가 많다. 건축 양식은 건축가가 새로운 건축 양식을 배우고, 그것에 순응해 감에 따라, 일반적으로 서서히 변화함으로써 발전해 갔다.
사파비 양식은 사파비 왕조 시대에 융성했던 건축 양식으로, 인근 건축 양식과 유사하다. 초기에는 크게 발전했지만, 후기에는 거의 발전이 없었다. 사파비 왕조 시대에 황제들에 의해 건조되었다. 역대 황제에 의한 건축 중에서도 전기에는 아바스 1세에 의한 이맘 광장(메이단-에 나크셰 자한)이나 마스제드-이 샤(왕의 모스크), 후기에는 아바스 2세에 의한 폴-에 하지(하지 다리) 등은 뛰어난 건축물로 여겨진다.
3. 1. 양식의 변화와 발전
새로운 스타일은 때로는 기존 스타일에 대한 반란으로 나타나기도 하는데, 예를 들어 21세기에 자체 언어를 찾고 다른 이름을 얻은 여러 스타일로 분화된 포스트모더니즘 건축( "모더니즘 이후"를 의미)과 같다. 건축 양식은 종종 다른 지역으로 확산되어 원천지에서 새로운 방식으로 계속 발전하는 동시에 다른 국가에서는 고유한 방식으로 따라간다. 예를 들어, 르네상스의 아이디어는 1425년경 이탈리아에서 시작되어 이후 200년 동안 유럽 전역으로 확산되었으며, 프랑스, 독일, 영국 및 스페인 르네상스는 동일한 스타일을 보여주지만 고유한 특징을 가지고 있다. 건축 양식은 또한 식민주의를 통해 확산될 수 있으며, 외국의 식민지가 모국에서 배우거나 정착민이 새로운 땅으로 이주하는 경우이다. 한 예로 18세기 후반 스페인 사제들이 가져와 독특한 스타일로 지어진 캘리포니아 스페인 미션이 있다.건축 양식이 유행을 벗어난 후에는 부흥과 재해석이 일어날 수 있다. 예를 들어, 고전주의는 여러 번 부활하여 신고전주의로 새로운 생명을 얻었다. 부활할 때마다 모습이 다르다. 스페인 미션 스타일은 100년 후 미션 부흥으로 부활했고, 곧 스페인 식민지 부흥으로 발전했다.
3. 2. 지역적 확산과 변용
건축 양식은 사회의 역사에서 비롯된다. 건축 양식은 종종 다른 지역으로 확산되면서 원형에서 변화하고, 각 지역의 특성에 맞게 변형되기도 한다. 예를 들어, 르네상스 아이디어는 1425년경 이탈리아에서 시작되어 이후 200년 동안 유럽 전역으로 확산되었으며, 프랑스, 독일, 영국 및 스페인 르네상스는 동일한 스타일을 보여주지만 고유한 특징을 가지고 있다. 건축 양식은 식민주의를 통해 확산될 수도 있는데, 외국의 식민지가 모국에서 배우거나 정착민이 새로운 땅으로 이주하는 경우가 그 예이다. 18세기 후반 스페인 사제들이 가져와 독특한 스타일로 지어진 캘리포니아 스페인 미션이 대표적인 사례이다.[9]페르시아에서는 '''페르시아식 정원'''이라고 불리는 정원의 양식이 발전했다. 페르시아식 정원은 아케메네스 왕조페르시아 제국의 수도 파사르가다에 정원에 이미 그 토대가 되는 양식이 존재했음을 엿볼 수 있다. 아케메네스 왕조가 알렉산드로스 대왕에 의해 멸망한 지 약 550년 후에 흥기한 사산 제국 페르시아 제국에서는 조로아스터교가 최성기를 맞았다. 이후 사산 왕조가 이슬람 세력의 이슬람 제국에 멸망한 후에는 이슬람 건축에 도입되어 궁전 건축 등에 많이 사용되게 된다. 이는 또한 그 후 몽골 제국의 지배 시기에 들어서도 다소의 변화는 있었지만 존속하여 세계의 이슬람권, 특히 이란과 인도에서 사용되었다.
서기 610년경 창시자 무함마드에 의해 이슬람교가 탄생하자, 이슬람교가 탄생한 아라비아 반도 일대에서 사용되던 건축 양식을 도입한 건축 양식이 탄생했다. 이 건축 양식은 '''이슬람 건축'''이라고 불린다. 7세기경에 시작된 이슬람 건축은 그 후 이슬람권의 확대와 함께 사용 지역도 넓어졌고, 이슬람교를 신봉하는 여러 민족의 토착 건축 양식과 융합하면서 각 지역에서 발전을 이루었다. 그 결과, 건축 양식으로 발전하게 되었다. 이러한 우상 부인에서 탄생한 식물 문양, 아라비아어 장식 문자는 현재 "아라베스크"라고 불리며, 이슬람 건축을 구성하는 중요한 요소 중 하나가 되었다.
현재 터키를 중심으로 북아프리카, 서아시아 등지에서 강세를 떨쳤던 오스만 제국(오스만-터키, 터키 제국이라고도 함)에서는, 종래의 룸 셀주크 왕조의 건축 양식과 페르시아 건축의 계통을 잇는 건축 양식, 즉 '''오스만 건축'''이 꽃을 피웠다. 터키에서 오스만 건축이 사용된 시기나 그 흥망성쇠는 오스만 제국의 발전과 쇠퇴와 크게 관련되어 있다.
오스만 건축의 원천이 된 건축 양식인 셀주크 건축은 중앙아시아 및 이란의 이슬람 건축과의 관련성이 보이는 건축 양식으로, 주로 셀주크 왕조 및 그 후계 국가에서 사용된 건축 양식이다. 오스만 제국의 전신인 오스만 호국[9]의 구 종주국이라고 불린다.
오스만 건축은 이스탄불이나 에디르네 등의 중요한 도시와 구 도시에 있는 토프카프 궁전 등 왕궁으로 사용된 귀족과 일반 민중의 주택 건축 등이 그 특징이다.
모스크 등에서 보이는 오스만 건축 특유의 특징은, 비잔틴 건축의 아야 소피아처럼 큰 돔과 반 돔을 조합하여 하나의 큰 자미를 만들고, 뾰족한 원뿔형 미나레트 등이 있다.
특히, 오스만 제국 부흥의 건축가로 평가받는 미마르 시난 자신이 건설한 수많은 건축물들이 유명하다. 그는 제국 수도 이스탄불에는 최대 규모의 모스크인 쉴레이마니예 모스크를, 서부 도시 에디르네에는 자신의 최고 걸작으로 인정받은 셀리미예 모스크를 건설하여 오스만 건축의 황금기를 만들어냈다. 시난은 비잔티움 제국 (동로마 제국) 시대에 축조되었으며, 특히 쉴레이마니예 모스크는 아야 소피아의 플랜을 모델로 하여 건설되었다고 한다.
또한 메흐메트 아아는 이스탄불에 술탄 아흐메트 모스크 (술탄 아흐메트 모스크)를 건설했다.
18세기 이후에는 오스만 제국에서는 이전처럼 거대한 공공 건축물이나 모스크 등은 거의 건설되지 않아 정체기에 접어들었지만, 귀족과 일반 시민의 주택은 지속적으로 건설되었으며, 이후의 오스만 건축은 궁전·주택 건축이 주요 요소가 되었다.
그 후 돌마바흐체 궁전 등을 비롯한 특히 바로크 건축이나 로코코 건축이 많이 사용되었으며, 지금도 보스포러스 해협 연안에는 바로크 건축과 로코코 건축으로 만들어진 궁전과 저택을 많이 볼 수 있다. 유럽풍의 건축 양식은 전통적으로 사용되었으며, 그 구조도 오스만 건축의 영향을 강하게 받았다. 따라서 오스만 건축은 1922년에 일어난 오스만 제국의 멸망까지라고 여겨진다.
3. 3. 부흥과 재해석
건축 양식은 한 시대를 풍미하고 시간이 흐른 뒤에는 부흥과 재해석을 거치기도 한다. 예를 들어, 고전주의는 여러 번 부활하여 신고전주의로 새로운 생명을 얻었다. 그러나 부활할 때마다 그 모습은 달랐다. 스페인 미션 스타일은 100년 후 미션 부흥 양식으로 부활했고, 곧 스페인 식민지 부흥 양식으로 발전했다.[3]4. 지역별 건축 양식
건축 양식은 특정 지역의 지리적, 문화적, 역사적 배경에 따라 독특한 특징을 보인다.
건축 양식은 식민주의를 통해 널리 퍼지기도 한다. 외국의 식민지나 새로운 땅으로 이주하는 개척자들에 의해 그들의 모국에서 배운 건축 양식이 전파된다. 예를 들어, 18세기 후반 스페인 사제에 의해 캘리포니아에 전해진 스페인 양식은 현지 건축 양식과 융합하여 독특한 스타일로 발전했다.[1]
르네상스의 아이디어는 1425년경 이탈리아에서 등장하여 200년 동안 유럽 전역으로 퍼져나갔다. 프랑스, 독일, 영어권, 스페인의 르네상스는 같은 스타일이면서도 독특한 특징을 가진다.[1]
아시아는 서양보다 광대하고 민족과 문화가 다양하여 서양처럼 통일성을 갖는 경우가 많지 않았다. 아시아에서는 다양한 건축 양식이 개화하여 각각 독특한 진화를 이루었다.[8]
4. 1. 유럽
유럽의 건축사에서 주요 건축 양식으로는 그리스 건축, 로마 건축, 비잔틴 건축, 러시아 건축, 신고전주의 건축 등이 있다.[1]
건축 양식의 정의에 따르면 로마네스크 건축은 로마 건축 양식을 기반으로 교회 건물에 종루, 스테인드글라스 등을 추가한 것이다. 아야소피아 등으로 대표되는 비잔틴 건축은 아시아적인 돔, 아치 등 로마 건축에서 계승한 특징을 가진다.[1]
이러한 건축 양식은 세부 분류 조건 등에 따라 다양하게 세분화될 수 있다. 예를 들어 로마 건축은 말기 로마 건축을 포함할 수 있다.[1] 서양 건축 양식은 건물은 초기에는 신전이나 공공건축물을 위해, 중기에는 교회를 위해 발전했다.[1] 후기에는 궁전이나 시민을 위한 건축에도 "양식"이 사용되었다.[1]
서양 건축 양식은 명확하게 분류할 수 없는 경우도 많다.[1] 서양 건축 양식에서는 그 스타일이 시대에 뒤떨어진 후 부활과 재해석이 발생하는 경우도 있다.[1] 예를 들어, 고전주의는 여러 번 부활하여 신고전주의로서 새로운 생명을 얻었다.[1] 그것이 부활할 때마다 다른 의미나 양식을 띠는 경우가 많다.[1]
'''그리스 건축'''은 유럽에서 가장 오래된 건축 양식으로 여겨진다.[1] 그리스 건축은 아테네의 파르테논 신전 등으로 대표된다.[1] 특히 고대 그리스 각지에 남아 있는 신전 건축은 그 정점에 있으며, 이러한 건축물들은 근대에 이르러서도 도시 계획과 연동되었다.[1] 페르가몬의 제우스 대제단 등이 주요 건축물이다.[1]
고대 로마 제국에서 번성한 '''로마 건축'''은 토착 건축 양식이다.[1] 로마 건축은 이후 건축 양식이나 미술 등에서 중요한 요소가 되었다.[1] 로마 건축은 고대 그리스의 미술 양식을 건축에 도입했다.[1] 콜로세움과 같이, 4세기 로마 제국은 혼란기에 접어들어 비잔틴 건축으로 계승 및 재구축되었다.[1] 서로마 제국의 쇠퇴와 함께 로마 건축 기술은 급속히 쇠퇴했다.[1]
'''비잔틴 건축'''은 동로마 제국에서 발달한 건축 양식이다.[1] 동로마 제국 내 여러 개의 돔, 교회 내부 벽화 등이 특징이다.[1] 바실리카 양식 건축 형태는 고대 로마 제국 세속 건축에서 중요했지만, 건축사에서 가장 대표적인 예는 5세기 후반 건립된 터키 이스탄불의 아야 소피아(하야 소피아 대성당)이다.[1] 7세기경 동로마 제국 국력 쇠퇴로 건축물도 소규모화 되었으나, 10세기경 재부흥했다.[1] 기독교 포교와 함께 동유럽 코카서스 지방, 시리아 등에서도 토착 양식을 사용했다.[1]
'''로마네스크 건축'''은 로마 건축 이래 최초로 중세 서유럽에서 확립되었다.[1] 서로마 제국 멸망 후 제국의 유산으로 남겨진 건축 기법 (예: 바실리카 등)이나 미술을 계승하여 발달했다.[1] 로마네스크 건축에서 조각이나 회화 등 미술품은 교회를 중심으로 서유럽에서 탄생하여 프랑스, 독일, 이탈리아, 영국 등에 전해졌다.[1]
고딕 건축 양식의 특징과 구조는 19세기에 들어와 구조학적 관점에서 재평가되었다.[1] 프랑스에서 유래되었고, "고트족 풍"이라는 멸칭으로 불렸다.[1]
'''르네상스 건축'''은 동로마 제국 멸망 후 고전 시대 학문이 유입되며 고전 시대 미술 양식을 부활시키려는 "르네상스" 운동과 함께 이탈리아에서 시작되었다.[1] 로코코 건축, 신고전주의 건축 등으로 발전, 계승되며 유럽 역사에 큰 영향을 미쳤다.[1] 귀족 저택이나 대성당, 교회에서 사용되었다.[1] 이탈리아에서는 성 베드로 대성당(바티칸), 산타 마리아 델 피오레 대성당(피렌체) 등이 대표적이다.[1]
유럽에서 '''바로크 건축'''이 시작되었다.[1] 가구와도 밀접하게 관련되어 공간을 구성하며, 부르봉 왕가 궁정에서 절정에 달해 크게 번영했다.[1] 부르봉 왕가스페인, 러시아 제국, 합스부르크 영토 등에서는 독특하게 발전했다.[1] 러시아 제국에서는 표트르 1세가 유럽 문화를 적극 도입, 상트페테르부르크를 건설하며 발전했다.[1] 이후 "로코코 건축"으로 변화했다.[1]
'''로코코 건축'''은 18세기에 여성적인 것이 특징이다.[1] 위엄을 의식했다.[1] 상수시 궁전 등이 주요 건축물이다.[1]
유럽에서는 '''신고전주의 건축'''이 나타났다.[1] 고고학 발달과 고대 유적 해명, 이전 로코코 건축에서 시작된 것으로 보인다.[1] 고대 그리스나 고대 로마 고전 건축을 재현한 것이 특징이다.[1] 18세기 말 공공 건축물이 많이 건설되었다.[1] 고대 그리스, 로마 시대 민주주의 사상이 스며들었다.[1]
'''제정 양식'''은 나폴레옹 보나파르트의 프랑스 제정을 배경으로 한다.[1] "제정"을 의미한다.[1]
4. 2. 아시아
아시아의 건축사상의 주요 건축 양식에는 페르시아 건축, 힌두 건축, 불교 건축, 헬레니즘, 일본 건축, 이슬람 건축, 무굴 건축, 티베트 건축 등이 있다.[8]아시아는 서양보다 광대하고, 민족의 계통이나 문화도 다방면에 걸쳐 있으며, 서양처럼 통일성을 갖는 경우가 많지 않았다. 따라서 아시아에서는 양식이 개화하여 각각 독특한 진화를 이루었다. 또한, 아시아 외에도 이슬람교가 신봉되는 중앙·북아프리카에서 인도네시아령까지 사용되며 이슬람 건축이라고 불린다.[8]
서아시아나 중앙아시아의 건축 양식은 고대 오리엔트의 건축 양식(고대 이집트 건축, 페르시아 건축, 이란 건축 등)의 요소를 짙게 계승하여 번성했지만, 동아시아나 동남아시아에서는 서아시아의 건축 양식의 영향을 받으면서도, 그것들과는 또 다른 건축 양식이 개화했다.
이러한 건축 양식의 출발점은 고대 중국이며, 중국 문명에서 흥기한 건축 양식의 영향을 받아 일본 건축, 한국 건축, 티베트 건축, 베트남 건축이 발생했다. 이러한 건축 양식은 중국 왕조와의 책봉 관계나 교역, 불교의 전파에 의해 문화와 함께 전해진 것과 토착의 건축 양식이나 그 지역의 풍습이나 기후 등에 맞춰 혼합된 결과, 성립된 건축 양식이 많다.
그 외에도, 아시아에서는 다종다양한 건축 양식이 개화했다.[8]
동아시아는 주로 중국 문화권에 속하기 때문에, 한반도나 일본, 류큐, 베트남 등에서는 중국의 건축 양식에 강한 영향을 받은 건축 양식이 발전했다. 중국의 황하 문명 및 장강 문명 등에서는 예전부터 현재의 중국 건축과 통하는 건축 양식의 건조물이 축조되었으며, 그것이 후에 상, 주, 진, 한 등 중국을 통일한 강대한 국가가 탄생함에 따라 거대해졌다. 또한, 주나라 시대부터 기와 지붕이 사용되게 되었다고 한다. 한나라 등에서는 주변 지역과의 조공 관계를 통해 건축 양식이 전파되었다.
또한, 후의 수 당 시대에는 일본이나 한반도의 제국을 비롯한 많은 동아시아 국가가 중국 문화권에 편입되어, 중국의 건축 양식을 본뜬 건축 양식이 발전했다. 후에, 그러한 건축 양식은 기후 풍토와 토착 건축 양식과의 융합을 거쳐 각 지역 특유의 건축으로 발전해 갔다. 또한, 본가인 중국에서는 현재에도 남아있는 자금성(자금성, 紫禁城) 등의 거대한 궁전 건축이나 성, 유교나 불교의 사찰 등이 건설되었고, 명나라, 청나라 등을 거쳐 현재 잘 알려진 건축 양식이 되었다. 근대에도 중국 왕조와의 조공 관계가 계속되었던 나라에서는 더욱 중국다운 건축물이 만들어졌다.
한편, 인도차이나 반도나 인도네시아의 여러 섬 지역에서는 인도의 영향을 받은 건축 양식 및 중국의 영향을 받은 건축 양식 등이 발전했다. 캄보디아의 크메르 제국에서는 사원 앙코르 와트와 왕궁 앙코르 톰이 건설되었고, 인도네시아의 자바섬에는 거대한 불교 사원인 보로부두르 사원이 건설되어, 그 당시의 불교 건축 또는 힌두교의 번성을 이야기하고 있다. 그 후, 그러한 지역은 대부분 이슬람화되어, 새롭게 이슬람 건축으로 모스크 등의 건조물이 건설되었지만, 그것들은 아라비아나 페르시아의 것과는 약간 다른 양식으로 축조되었다.
4. 3. 아프리카
아프리카의 주요 건축 양식은 고대 이집트 건축, 이슬람 건축(이슬람교에 따른 전파), 토굴 등이 있다.
고대 이집트 건축은 고대 이집트 문명에서 발전한 건축 양식으로, 고대 이집트 문명에서 독자적인 발전을 이루었다. 이 건축 양식은 다른 문명의 건축 양식에 많은 영향을 주었으며, 이후 비잔틴 건축(비잔틴 양식), 근대 건축 등에도 영향을 주었다고 생각된다. 고대 이집트 건축은 기자의 피라미드나 다양한 스핑크스, 룩소르 신전, 필레 신전, 아부심벨, 이집트 국외에서는 메로에(모두 세계유산) 등이 꼽힌다.
중세에 북아프리카로 이슬람교 신앙이 침투하면서 아라비아 반도에서 발달했던 이슬람 건축 양식이 도입되었고, 이후 왕조가 분열되면서 모로코, 튀니지, 이집트 등의 지역에서 다른 색채를 띤 건축 양식이 개화했다. 그 과정에서 이집트에서는 옛날부터의 건축 양식을 비롯한 문화는 소멸했다. 이슬람 건축은 지금도 북아프리카에서 사용된다. 그 외에도 토착 민족에 의한 건축 양식이 발달했고, 근대의 식민지화에서 서구의 건축 양식이 수입되기도 했다. 현재에도 아프리카 지역에서는 전통 건축 양식이 계속 사용되고 있다.
고대 이집트에서는 고대 이집트 건축이 발달했으며, 주로 신에게 바치는 신전이나 왕의 궁전, 피라미드 등에 사용되었다. 대표적인 것으로는 카르나크 신전, 룩소르 신전 등이 있다. 건재로는 석재 외에도 햇볕에 말린 벽돌 등이 사용되었으며, 이집트 신왕국 시대 이후의 신전 건축에는 전면에 필론이라고 불리는 문탑, 대 열주실이라고 불리는 열주가 늘어선 의식을 거행하는 방, 전실, 그리고 신전 내에서 가장 신성한 지성소 또는 나오스가 있었다. 현재 알려진 이집트 건축은 거의 신전이며, 왕궁 등은 붕괴되기 쉬운 햇볕에 말린 벽돌 및 진흙 벽돌로 만들어졌기 때문에 매우 약하며, 현재 남아있는 것은 극히 일부이다.
파라오(왕)가 국가의 위엄을 나타내기 위해 건설했기 때문에 크게 발전했다. 또는 고도 테베(현재의 룩소르 시)에 남아있는 거대한 신전의 수많은 사례가 있다.
고대 이집트에서는 측량술과 천문학이 크게 발전했기 때문에, 그것들도 거대 건축물을 건설하기 위해 사용되었다. 기자의 피라미드 등은 정확히 남북 동서를 향하고 있는 것으로 유명하다. 고대 이집트에서는 해가 뜨는 생명의 세계 동쪽과 해가 지는 죽음의 세계 서쪽이라는 종교에 기인하는 사상이 있었기 때문에, 동서 축이 중시되었다. 그 이전의 이집트 초기 왕조 시대에서는 북극성 신앙이 성행했기 때문에 남북 축이 중요시되었다고 한다.
중세 이슬람화 이후에는 북아프리카, 아프리카의 동해안, 그리고 사하라 사막에서는 이슬람 건축이 사용되었으며, 각각 기후 풍토에 맞게 변질되어 현지에 깊이 뿌리내리는 건축 양식이 되었다. 그중에서 유명한 것은 이집트 카이로에 있는 이븐 툴룬 모스크, 탄자니아의 킬와 키시와니와 송고 무나라 유적군 등이다. 킬와 키시와니와 송고 무나라 유적군은 킬와 섬의 중세 시대 교역지로서의 번영과 당시의 이슬람화를 전하는 유적이다.
5. 주요 건축 양식
건축 양식은 건물이나 기타 구조물을 돋보이게 하거나 역사적으로 식별 가능한 특징을 가진다. 이는 일반적으로 시각 예술 스타일의 하위 분류이며, 대부분의 건축 스타일은 더 넓은 현대 예술 스타일과 밀접하게 관련되어 있다.
건축 양식에는 형태, 건설 방법, 건축 재료, 지역적 특성 등의 요소가 포함될 수 있다. 대부분의 건축은 시간의 경과에 따라 변화하는 스타일의 연대순으로 분류될 수 있으며, 변화하는 유행, 신념, 종교, 또는 새로운 아이디어를 반영한다.
건축 양식은 시간과 장소(기후나 시대)에 따라 변화하며, 건축가나 의뢰인에 의해서도 변화하는 경우가 있다. 19세기 빅토리아 시대에는 다양한 양식이 혼재하는 경향을 보였으며, 기존 건축 양식에 반항하는 새로운 양식도 나타났다. 건축가는 용도에 맞춰 양식을 바꾸기도 했다.
건축 양식이 성립하려면 외관, 형태, 건설 방법, 건축 재료, 지역적 특성, 내장 등의 요소가 포함된다. 대부분의 건축 양식은 시대의 흐름과 함께 변화하는 미술 양식, 신념, 종교, 새로운 기술의 출현을 반영한다. 새로운 스타일은 기존 스타일에 대한 반항으로 나타나기도 한다.
건축 양식은 식민주의를 통해 널리 퍼지기도 한다.
페르시아에서는 '''페르시아식 정원''' 양식이 발전했다. 아케메네스 왕조 페르시아 제국의 수도 파사르가다에 정원에서 그 양식의 토대를 엿볼 수 있다. 사산 제국에서는 조로아스터교가 최성기를 맞았고, 이후 이슬람 제국에 멸망한 후에는 이슬람 건축에 도입되어 궁전 건축 등에 많이 사용되었다. 이는 몽골 제국 시기에도 존속하여 이란과 인도 등 이슬람권에서 사용되었다.
서기 610년경 무함마드가 이슬람교를 창시하면서, '''이슬람 건축''' 양식이 탄생했다. 이슬람 건축은 이슬람권의 확대와 함께 넓은 지역에서 사용되었고, 여러 민족의 토착 건축 양식과 융합하며 발전했다. 우상 숭배를 금지하는 이슬람교의 영향으로 식물 문양, 아라비아 문자 장식 문자인 "아라베스크"가 이슬람 건축의 중요한 요소가 되었다.
5. 1. 고대
고대 이집트에서는 '''고대 이집트 건축'''이 발달했으며, 주로 신에게 바치는 신전이나 왕의 궁전, 그리고 피라미드 등에 사용되었다. 대표적인 것으로는 카르나크 신전, 룩소르 신전 등이 있다. 건재로는 석재 외에도 햇볕에 말린 벽돌 등이 사용되었으며, 이집트 신왕국 시대 이후의 신전 건축에는 전면에 필론이라고 불리는 문탑, 대 열주실이라고 불리는 열주가 늘어선 의식을 거행하는 방, 전실, 그리고 신전 내에서 가장 신성한 지성소 또는 나오스가 있었다. 현재 알려진 이집트 건축은 거의 신전이며, 왕궁 등은 붕괴되기 쉬운 햇볕에 말린 벽돌 및 진흙 벽돌로 만들어졌기 때문에 매우 약하며, 현재 남아있는 것은 극히 일부이다.
'''그리스 건축'''은 유럽에서 가장 오래된 건축 양식으로 여겨지고 있다. 그리스 건축은 아테네의 파르테논 신전 등에 대표되는 건축물을 이루었다. 특히 고대 그리스 각지에 남아 있는 신전 건축은 그 정점에 있으며, 이러한 건축물들은 근대에 이르러서도 도시 계획과 연동되어 있었다. 이 시대의 주요 건축물로는 페르가몬의 제우스 대제단 등이 있다.
고대 로마 제국 아래에서 번성한 '''로마 건축'''은 토착 건축 양식이다. 로마 건축은 그 후의 건축 양식이나 미술 등에서 중요한 요소가 되었다. 로마 건축에서는 고대 그리스의 미술 양식을 건축에 도입했다. 로마 건축은 건축물의 단독 완성뿐만 아니라 다른 점(포룸), 콜로세움으로 대표되는 것과 같이, 4세기 로마 제국은 혼란기에 접어들어, 비잔틴 건축으로 계승 및 재구축되었다.
5. 2. 중세
중세 시대의 대표적인 건축 양식으로는 비잔틴 건축, 로마네스크 건축, 고딕 건축 등이 있다.
5. 3. 르네상스 이후
르네상스 시대에는 고전 부흥의 풍조 속에서 로마의 건축 양식을 본뜬 건물이 많이 건설되었다. 르네상스 건축 양식은 1425년경 이탈리아에서 시작되어 이후 200년 동안 프랑스, 독일, 영어권, 스페인 등 유럽 전역으로 퍼져나갔으며, 각 지역마다 독특한 특징을 지니게 되었다.
나폴레옹 시대에는 황제의 위엄을 나타내기 위해 그리스와 로마의 건축 양식을 모방한 건축물이 유행했으며, 이집트 원정의 영향으로 오리엔탈적인 분위기의 건축 양식도 나타났다.
건축 양식은 식민주의를 통해 확산되기도 한다. 예를 들어, 18세기 후반 스페인 사제들에 의해 캘리포니아에 전해진 스페인 건축 양식은 현지 건축 양식과 융합하여 독특한 스타일로 발전하였다.
5. 4. 근현대
19세기 말부터 20세기 초까지 아르누보, 아르데코, 바우하우스, 인터내셔널 스타일 등 다양한 건축 양식이 나타났다. 이러한 양식들은 과거의 양식에서 벗어나 새로운 재료와 기술, 사회적 변화를 반영했다. 포스트모더니즘은 인터내셔널 스타일에 대한 반발로 등장하여 다양성과 복합성을 추구했다.참조
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서적
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문서
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서적
ムガル建築の魅力
春風社
2019-10-25
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서적
オスマン帝国 500年の歴史
講談社学術文庫
2020-11-10
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웹사이트
http://www.vam.ac.uk[...]
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